Giuseppe Tominz (1790-1866), Krąg - Ritratto Borghese

06
dni
20
godziny
36
minuty
54
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Carmen Íñiguez Berbeira
Ekspert
Estymacja  € 700 - € 900
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136024

Doskonała ocena na Trustpilot.

Ritratto Borghese, olej na płótnie przypisywany Kręgowi Giuseppe Tominz (1790–1866), XIX wiek, Włochy, sprzedany z ramą, wymiary oprawione 52 × 45 cm.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Obraz przypisywany pracowni Giuseppe Tominza doskonale wpisuje się w wyrafinowany i intymny klimat portretowej sztuki Biedermeier, którego artysta był jednym z najwrażliwszych interpretatorów.
Scena przedstawia dżentelmena siedzącego z wyważoną elegancją na tapicerowanym fotelu, uchwyconego w momencie spokojnej refleksji. Ubiór jest skromny, lecz wyszukany: ciemny garnitur o czystych liniach, jasna kamizelka i idealnie starannie przylegająca koszula, dopełniona krawatem związaną precyzyjnie. Te detale nie są jedynie elementami dekoracyjnymi, lecz prawdziwymi wskaźnikami statusu społecznego, według typowej wrażliwości Tominza, który dbał o przywracanie godności i roli burżuazji jego podmiotów.
Twarz, będąca centrum kompozycji, ukazana została z niezwykłą psychologiczną subtelnością. Wzrok, bezpośredni, lecz wyważony, wydaje się prowadzić cichy dialog z obserwatorem, podczas gdy światło, miękkie i skalibrowane, delikatnie modeluje rysy, unikając dramatycznych kontrastów. To właśnie w tym spokojnym i analitycznym oddaniu wyrazu kryje się jedna z najbardziej charakterystycznych cech stylu Tominza: malarstwo, które nie szuka natchnienia, lecz wewnętrznej prawdy.
Prawa ręka, która lekko utrzymuje subtelny przedmiot, oraz druga, która trzyma małą otwartą księgę, wprowadzają dyskretny wymiar narracyjny. Księga nawiązuje do kultury i introspekcji postaci, podczas gdy zrelaksowany gest przyczynia się do stworzenia domowej i kontrolowanej atmosfery, dalekiej od oficjalnej sztywności portretu na dworze.
Tło, ciemne i jednolite, bez rozpraszaczy, koncentruje uwagę na sylwetce, zgodnie z wyborem kompozycyjnym, który Tominz często stosuje, aby podkreślić obecność ludzką. Jednakże jakościowo-materiałowa powierzchnia malarska i tonalna głębia unikają wszelkiego poczucia pustki, nadając obrazowi stonowaną elegancję.
Ogólnie rzecz biorąc, dzieło kształtuje się jako portret równowagi i umiaru, gdzie każdy element — od pozy, przez światło, po ubiór i przedmioty — przyczynia się do stworzenia obrazu powściągliwości burżuazyjnej i introspekcji, całkowicie zgodnie z poetyką Giuseppe Tominza.

Stan zachowania obrazu doskonały, wymiary 52x45 w ramie oryginalnej, dołączonej w prezencie, 41x32 cm sama płótna.

diękuje się za staranne opakowanie i wysyłkę.

Obraz przypisywany pracowni Giuseppe Tominza doskonale wpisuje się w wyrafinowany i intymny klimat portretowej sztuki Biedermeier, którego artysta był jednym z najwrażliwszych interpretatorów.
Scena przedstawia dżentelmena siedzącego z wyważoną elegancją na tapicerowanym fotelu, uchwyconego w momencie spokojnej refleksji. Ubiór jest skromny, lecz wyszukany: ciemny garnitur o czystych liniach, jasna kamizelka i idealnie starannie przylegająca koszula, dopełniona krawatem związaną precyzyjnie. Te detale nie są jedynie elementami dekoracyjnymi, lecz prawdziwymi wskaźnikami statusu społecznego, według typowej wrażliwości Tominza, który dbał o przywracanie godności i roli burżuazji jego podmiotów.
Twarz, będąca centrum kompozycji, ukazana została z niezwykłą psychologiczną subtelnością. Wzrok, bezpośredni, lecz wyważony, wydaje się prowadzić cichy dialog z obserwatorem, podczas gdy światło, miękkie i skalibrowane, delikatnie modeluje rysy, unikając dramatycznych kontrastów. To właśnie w tym spokojnym i analitycznym oddaniu wyrazu kryje się jedna z najbardziej charakterystycznych cech stylu Tominza: malarstwo, które nie szuka natchnienia, lecz wewnętrznej prawdy.
Prawa ręka, która lekko utrzymuje subtelny przedmiot, oraz druga, która trzyma małą otwartą księgę, wprowadzają dyskretny wymiar narracyjny. Księga nawiązuje do kultury i introspekcji postaci, podczas gdy zrelaksowany gest przyczynia się do stworzenia domowej i kontrolowanej atmosfery, dalekiej od oficjalnej sztywności portretu na dworze.
Tło, ciemne i jednolite, bez rozpraszaczy, koncentruje uwagę na sylwetce, zgodnie z wyborem kompozycyjnym, który Tominz często stosuje, aby podkreślić obecność ludzką. Jednakże jakościowo-materiałowa powierzchnia malarska i tonalna głębia unikają wszelkiego poczucia pustki, nadając obrazowi stonowaną elegancję.
Ogólnie rzecz biorąc, dzieło kształtuje się jako portret równowagi i umiaru, gdzie każdy element — od pozy, przez światło, po ubiór i przedmioty — przyczynia się do stworzenia obrazu powściągliwości burżuazyjnej i introspekcji, całkowicie zgodnie z poetyką Giuseppe Tominza.

Stan zachowania obrazu doskonały, wymiary 52x45 w ramie oryginalnej, dołączonej w prezencie, 41x32 cm sama płótna.

diękuje się za staranne opakowanie i wysyłkę.

Szczegóły

Artysta
Giuseppe Tominz (1790-1866)
Sprzedawany z ramą
Tak
Przypisywanie autorstwa
Krąg
Tytuł dzieła
Ritratto Borghese
Technika
Obraz olejny
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
52 cm
Szerokość
45 cm
Styl
Biedermeier
Okres
XIX wiek
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
1276
Sprzedane przedmioty
96,55%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka klasyczna i impresjonizm