DKT Nando - Inner Sky - Unique Edition





€ 2 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136196
Doskonała ocena na Trustpilot.
Nando López (DKT Nando) prezentuje Inner Sky - Unique Edition, cyfrowy druk giclée o wymiarach 70 × 50 cm w unikatowej edycji z 2026 roku, wykonany na semi-matowym papierze archiwalnym, ręcznie podpisany z certyfikatem autentyczności, bezramkowy i zwinięty do wysyłki.
Opis od sprzedawcy
● Unikalna Edycja. Fotografia artystyczna na wysokiej jakości papierze archiwalnym półmato o wadze około 280 g/m². Rozmiar papieru: 70 x 50 cm. Dzieło powstaje przy użyciu profesjonalnego pigmentowego druku wysokiej rozdzielczości, zapewniającego doskonałą dokładność kolorów, ostrą reprodukcję szczegółów i długotrwałą stabilność obrazu. Wykończenie półmatowe stanowi wyważone połączenie głębi i miękkości (biała ramka o szerokości 5 cm wokół dzieła).
Dzieło dostarczane bez ramy, starannie zwinięte w celu ochrony podczas transportu, indywidualnie podpisane i wraz z fizycznym certyfikatem autentyczności.
⸻
● O dziele
„Wewnątrz tej sylwetki nie ma twarzy, lecz całe niebo, które próbuje przypomnieć sobie, kim jest. Chmury gromadzą się jak myśli, które ciągle zmieniają kształt, emocje, które nigdy nie uspokajają się całkowicie. Dzieło mówi o tej niewidzialnej części, którą wszyscy nosimy w sobie — obszernej, chaotycznej i dziwnie spokojnej jednocześnie. Czasem bowiem nie jesteśmy ludźmi patrzącymi na niebo, lecz niebo uczące się zagnieździć w ciele.”
Dzieło powstało dzięki współczesnemu procesowi cyfrowej kolażu, łączącemu fotografię, wielowarstwowy zestaw wizualny i zaawansowaną cyfrową kompozycję. Wykorzystuje techniki fotomontażu i manipulację obrazem.
⸻
● O artyście
Nando López (Barcelona) jest założycielem Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego zgłębianiu tego, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy są przenoszone do nowych kontekstów kulturowych.
Jego praca nawiązuje połączenia między ikonografią historyczną, kulturą popularną, codziennymi przedmiotami a pamięcią wizualną, tworząc dzieła, które poruszają się między ironią, adaptacją wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez limitowane edycje druków, malarstwa i instalacje oparte na przedmiotach, rozwija wizualny wszechświat, w którym to, co znajome, wygląda na przekształcone, tworząc nowe perspektywy na konsumpcję, pożądanie, tożsamość i kulturę popularną.
Jego praca była prezentowana międzynarodowo, a także reprezentowana przez różne salony konceptów w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znanych osiągnięć należą solowa wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja jego pracy „I Am Jesus” jako okładkowego obrazu Newsweek Polska w maju 2024 roku.
⸻
● Pakowanie i Wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone profesjonalnym sztywnym opakowaniem. Wysyłka pełnopłatnie ubezpieczona z numerem śledzenia w zestawie. Zamówienia zwykle są przygotowywane i wysyłane w okresie około 24–72 godziny.
● Unikalna Edycja. Fotografia artystyczna na wysokiej jakości papierze archiwalnym półmato o wadze około 280 g/m². Rozmiar papieru: 70 x 50 cm. Dzieło powstaje przy użyciu profesjonalnego pigmentowego druku wysokiej rozdzielczości, zapewniającego doskonałą dokładność kolorów, ostrą reprodukcję szczegółów i długotrwałą stabilność obrazu. Wykończenie półmatowe stanowi wyważone połączenie głębi i miękkości (biała ramka o szerokości 5 cm wokół dzieła).
Dzieło dostarczane bez ramy, starannie zwinięte w celu ochrony podczas transportu, indywidualnie podpisane i wraz z fizycznym certyfikatem autentyczności.
⸻
● O dziele
„Wewnątrz tej sylwetki nie ma twarzy, lecz całe niebo, które próbuje przypomnieć sobie, kim jest. Chmury gromadzą się jak myśli, które ciągle zmieniają kształt, emocje, które nigdy nie uspokajają się całkowicie. Dzieło mówi o tej niewidzialnej części, którą wszyscy nosimy w sobie — obszernej, chaotycznej i dziwnie spokojnej jednocześnie. Czasem bowiem nie jesteśmy ludźmi patrzącymi na niebo, lecz niebo uczące się zagnieździć w ciele.”
Dzieło powstało dzięki współczesnemu procesowi cyfrowej kolażu, łączącemu fotografię, wielowarstwowy zestaw wizualny i zaawansowaną cyfrową kompozycję. Wykorzystuje techniki fotomontażu i manipulację obrazem.
⸻
● O artyście
Nando López (Barcelona) jest założycielem Dikhotomy (DKT), projektu artystycznego poświęconego zgłębianiu tego, jak obrazy zmieniają swoje znaczenie, gdy są przenoszone do nowych kontekstów kulturowych.
Jego praca nawiązuje połączenia między ikonografią historyczną, kulturą popularną, codziennymi przedmiotami a pamięcią wizualną, tworząc dzieła, które poruszają się między ironią, adaptacją wizualną a współczesną reinterpretacją.
Poprzez limitowane edycje druków, malarstwa i instalacje oparte na przedmiotach, rozwija wizualny wszechświat, w którym to, co znajome, wygląda na przekształcone, tworząc nowe perspektywy na konsumpcję, pożądanie, tożsamość i kulturę popularną.
Jego praca była prezentowana międzynarodowo, a także reprezentowana przez różne salony konceptów w Hiszpanii, Francji, Belgii i Norwegii. Do jego znanych osiągnięć należą solowa wystawa w Gamla Kraftstationen Gallery (Szwecja) oraz publikacja jego pracy „I Am Jesus” jako okładkowego obrazu Newsweek Polska w maju 2024 roku.
⸻
● Pakowanie i Wysyłka
Dzieło jest starannie zabezpieczone profesjonalnym sztywnym opakowaniem. Wysyłka pełnopłatnie ubezpieczona z numerem śledzenia w zestawie. Zamówienia zwykle są przygotowywane i wysyłane w okresie około 24–72 godziny.

