Tijs Dragtsma (1992) - Mona Lisa in Brass,

Mona Lisa in Brass to rzeźbiarskie dzieło z serii Art with Nails autorstwa Tijsa Dragtsmy.
To praca z ograniczoną edycją.

W tym fragmencie obraz nie jest malowany ani drukowany. Jest konstruowany poprzez oddziaływanie. Setki precyzyjnie rozmieszczonych mosiężnych gwoździ przebijają głęboko czarny panel z akrylowego szkła, tworząc ikoniczną sylwetkę określoną przez elegancję, powściągliwość i cichą obecność.

Portret uchwyca obecność, która nie polega na ruchu ani wyrazie. Tajemnica przekazywana jest przez bezruch. Twarz pozostaje spokojna, niemal zdystansowana, a jednak niesie niezaprzeczalny ciężar.

Z oddali obraz wydaje się od razu rozpoznawalny. Z bliska powierzchnia ukazuje warstwowy krajobraz głębi, cieni i napięcia materiałowego. Każdy gwóźdź to celowe uderzenie. Zmierzone, przemyślane decyzje. Element konstrukcyjny w starannie kontrolowanej kompozycji.

Światło odgrywa decydującą rolę. W miarę zmiany oświetlenia, cienie rozciągają się po czarnym panelu z akrylowego szkła, wzmacniając rzeźbiarski wymiar dzieła. Mosiądz delikatnie się błyszczy, wzmacniając kontrast między ciemnością a spokojem.

Mona Lisa in Brass to nie tylko odniesienie do jednego z najsłynniejszych obrazów w historii sztuki. Odzwierciedla trwałość, dwuznaczność i trwałą moc obecności. To, co wydaje się ciche, jest głęboko naładowane.

O sztuce z gwoździami (Art with Nails)

Art with Nails to samodzielnie rozwinięte medium artystyczne Tijsa Dragtsmy, w którym obrazy powstają poprzez precyzyjne osadzanie solidnych gwoździ w mosiądzu lub czarniej stali. Zamiast nakładania pigmentu Dragtsma buduje formę poprzez powtarzanie, rytm i kontrolowaną siłę.

Dzieła opierają się na panelach z białego lub czarnego akrylowego szkła. Wybór tego materiału jest kluczowy dla języka serii. Twardość metalu i kruchość szkła akrylowego tworzą stałe napięcie w procesie tworzenia.

Każdy gwóźdź pełni funkcję niezależnej jednostki strukturalnej w większej kompozycji przestrzennej. Wspólnie generują rzeźbiarską głębię, kontrast materiałowy i zmienną interakcję ze światłem i cieniem, która zmienia się wraz z perspektywą i oświetleniem.

Proces wymaga technicznej precyzji i fizycznej dokładności. Pojedynczy błędny uderzenie może spowodować natychmiastowe i nieodwracalne uszkodzenie szkła akrylowego. Ryzyko to nie jest przypadkowe. Jest częścią dyscypliny i intensywności zakorzenionej w pracy.

W obrębie serii prace powstają jako unikalne egzemplarze lub jako edycje limitowane, zależnie od koncepcji i kierunku artystycznego.

O artyście. Tijs Dragtsma

Tijs Dragtsma to holenderski współczesny artysta i założyciel TD Fine Art Studio. Jego praktyka działa na przecięciu materiału, struktury i światła, z silnym naciskiem na rozwijanie odrębnych języków artystycznych zamiast podążania za ustalonymi tradycjami.

Jest szeroko uznawany za serię Art with Nails, w której setki do tysięcy gwoździ ze stali lub mosiądzu tworzą rzeźbiarskie portrety, które zmieniają się wraz ze światłem i kątem patrzenia. Dzięki precyzji i powtarzaniu tłumaczy cyfrowe odwzorowanie na fizyczną obecność.

Od początku praktyki artystycznej w 2024 roku jego prace trafiają do prywatnych kolekcji w Europie, Azji i Stanach Zjednoczonych i były prezentowane na arenie międzynarodowej. Jego praca napędzana jest eksperymentem, techniczną kontrolą i długoterminową wizją skoncentrowaną na integralności materiału i przestrzennym doświadczeniu.

Wszystkie prace są projektowane i produkowane w jego pracowni w Enkhuizen, Holandia.