Santicri (1992) - Boom! gold marble






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136208
Doskonała ocena na Trustpilot.
Boom! gold marble to rzeźba w limitowanej edycji Santicri (1992), ręcznie sygnowana, z żywicy i proszku marmuru, wykonana w 2020 roku, wymiary 30 x 21 x 2,5 cm, edycja 100 egz., Włochy, w dobrym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należało w 2022 roku pokazanie swoich dzieł w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co dalej świadczy o rosnącym uznaniu dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: L30 x W21 x D2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
„BOOM!” Santicri reinterpretują język pop z komiksów, przekształcając graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między formą wybuchu a marmurową czernią i bielą tworzy wizualny zwarcie między lekkością popu a materialnością klasyczną.
Żyły przebiegające po powierzchni wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując wybuch nie tylko wizualny, lecz koncepcyjny: pęknięcie w języku obrazu.
Wynikiem jest dzieło natychmiastowe, ironiczne i potężne, zdolne połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jeden silny efekt wizualny.
Numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Dzieło przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego wieszaka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście obejmującym inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie dla talentu nie tylko pod względem wartości kreatywnej, ale także jako jednego z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę prowadzącą od studiów Geomety do Architektury, które doprowadziły go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się tworzeniem rzeźb z żywicy. To wtedy narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzać to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
Historie sprzedawców
Santicri wzięło udział w wielu międzynarodowych wystawach sztuki o znaczeniu światowym. Do najważniejszych należało w 2022 roku pokazanie swoich dzieł w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jego widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku znalazł się również wśród trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co dalej świadczy o rosnącym uznaniu dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.
Technika: żywica i pył marmurowy
Wymiary: L30 x W21 x D2,5 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności – podpis ręczny
„BOOM!” Santicri reinterpretują język pop z komiksów, przekształcając graficzne wykrzyknienie w trójwymiarowy obiekt rzeźbiarski.
Kontrast między formą wybuchu a marmurową czernią i bielą tworzy wizualny zwarcie między lekkością popu a materialnością klasyczną.
Żyły przebiegające po powierzchni wprowadzają element niedoskonałości, który łamie czystość znaku, sugerując wybuch nie tylko wizualny, lecz koncepcyjny: pęknięcie w języku obrazu.
Wynikiem jest dzieło natychmiastowe, ironiczne i potężne, zdolne połączyć estetykę pop, design i rzeźbę w jeden silny efekt wizualny.
Numer edycji wysłany może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Dzieło przystosowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego wieszaka.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA
Artysta ugruntował swoją pozycję w 2024 roku jako jedno z najczęściej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, zaraz po ikonach takich jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście obejmującym inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie dla talentu nie tylko pod względem wartości kreatywnej, ale także jako jednego z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę prowadzącą od studiów Geomety do Architektury, które doprowadziły go do współpracy z rzeźbiarzem zajmującym się tworzeniem rzeźb z żywicy. To wtedy narodziła się coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i wyrażenia swojej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art i sztuki współczesnej.
„Nie zawsze łatwo jest sklasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na otaczający mnie świat i przetwarzać to w design, który dobrze wpisuje się w nowoczesne czasy: efektowny i zapadający w pamięć.”
