Vanessa Bonino - Materic Bull






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
Materic Bull Vanessy Bonino to unikalna rzeźba współczesna wykonana z gipsu, drewna i bawełny, o wymiarach 16 x 16 x 12 cm, ręcznie podpisana, z roku 2026, sprzedawana bezpośrednio przez artystkę z Włoch, w odcieniach niebieskiego i beżu.
Opis od sprzedawcy
Ta rzeźba materii Vanesy Bonino, zaprezentowana na zdjęciu, ukazuje żywy tors byka uformowany z materiałów pochodzących z odzysku. Dzieło wyróżnia się zburzoną powierzchnią bogatą w fakturę, gdzie surowość materiału pochodzącego z recyklingu styka się z warstwami barwnych zestawień o dużej sile oddziaływania.
Odczucia turkusowe, błękit kobaltu i zieleni kwasowej mieszają się z tonami ziemistymi i wapiennymi, nadając zwierzęciu niemal skamieniałą prezencję, jakby wyrastało z archaicznego wymiaru. Dzięki upcyklingowi artystka tchnie w odrzucone elementy nowe życie, przekształcając je w potężny symbol siły, odporności i zrównoważonego odrodzenia.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) jest artystką współczesną, której obecne badania koncentrują się na plastycznej sile rzeźby materii. Wykształcona w torineskiej gorączce kulturowej, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl w oryginalną syntezę między tradycją ceramiczną a językami cyfrowymi.
Jej najnowsze produkcje świadczą o głębokim eksperymentowaniu z gliną ceramiczną i ceramiką szkliwną, gdzie formy prastare — takie jak postać byka czy karpia — są reinterpretowane za pomocą geometrii low-poly lub ekspresjonistycznych wyobrażeń pełnych dynamizmu. Jej charakterystyczny styl wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno zmieniających kolor oraz szkliwionych glazur, które potrafią przekształcać glinę w powierzchnie tętniące światłem i kolorem.
Podążając za tematyką natury i metamorfory materii, Bonino tworzy prace, które są jednocześnie trwałe i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między archaicznym a przyszłością. Jej stały awans w krajobrazie włoskiej sztuki współczesnej potwierdza coraz mocniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.
Historie sprzedawców
Ta rzeźba materii Vanesy Bonino, zaprezentowana na zdjęciu, ukazuje żywy tors byka uformowany z materiałów pochodzących z odzysku. Dzieło wyróżnia się zburzoną powierzchnią bogatą w fakturę, gdzie surowość materiału pochodzącego z recyklingu styka się z warstwami barwnych zestawień o dużej sile oddziaływania.
Odczucia turkusowe, błękit kobaltu i zieleni kwasowej mieszają się z tonami ziemistymi i wapiennymi, nadając zwierzęciu niemal skamieniałą prezencję, jakby wyrastało z archaicznego wymiaru. Dzięki upcyklingowi artystka tchnie w odrzucone elementy nowe życie, przekształcając je w potężny symbol siły, odporności i zrównoważonego odrodzenia.
Vanessa Bonino (Torino, 1992) jest artystką współczesną, której obecne badania koncentrują się na plastycznej sile rzeźby materii. Wykształcona w torineskiej gorączce kulturowej, Bonino rozwinęła swój eklektyczny styl w oryginalną syntezę między tradycją ceramiczną a językami cyfrowymi.
Jej najnowsze produkcje świadczą o głębokim eksperymentowaniu z gliną ceramiczną i ceramiką szkliwną, gdzie formy prastare — takie jak postać byka czy karpia — są reinterpretowane za pomocą geometrii low-poly lub ekspresjonistycznych wyobrażeń pełnych dynamizmu. Jej charakterystyczny styl wyróżnia się umiejętnym użyciem patyn na zimno zmieniających kolor oraz szkliwionych glazur, które potrafią przekształcać glinę w powierzchnie tętniące światłem i kolorem.
Podążając za tematyką natury i metamorfory materii, Bonino tworzy prace, które są jednocześnie trwałe i płynne, zapraszając widza do refleksji nad granicą między archaicznym a przyszłością. Jej stały awans w krajobrazie włoskiej sztuki współczesnej potwierdza coraz mocniejsza obecność w prywatnych kolekcjach i dynamicznych kontekstach wystawowych.
