Natalie Ulmann - "Bordeaux Dance"





€ 150 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136208
Doskonała ocena na Trustpilot.
Natalie Ulmann, oryginalne abstrakcyjne malarstwo w technikach acrylic i technologia mixed media, pt. "Bordeaux Dance", z roku 2026, o rozmiarach 112 x 133 cm, podpisane przez artystkę, wyprodukowane w Niemczech, w doskonałym stanie, okres od 2020, sprzedawane bezpośrednio przez artystkę, kolory beżowy/kremowy, na płótnie, zwinięte bez ramy do wysyłki, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
„Bordeaux Dance“ to kontynuowana seria abstrakcyjnych obrazów, w której ruch, gest i emocja spotykają się w zredukowanej, jednocześnie silnej mowie obrazowej. Każde dzieło jest odrębnym unikatowym egzemplarzem, powiązanym wspólnym językiem wizualnym: drobne bordowe linie, krople i zagęszczenia na gładkiej, piaskowej powierzchni.
W centrum stoi wyraz ruchu i obecności. Bordowa farba jest przeciągana, falowana i kropkowana intuicyjnie i bezpośrednio, jak w tańcu. Kompozycja przypomina zapis ulotnego gestu, uchwyconego na płótnie.
Szczególnie charakterystyczna jest współpraca materiałów: spokojna, drobno piaskowana powierzchnia tworzy jasną, otwartą przestrzeń, podczas gdy bordowa farba swoim bardzo błyszczącym naniesieniem odbija światło i ukazuje ruch linii. Delikatne spryski, krople i zagęszczenia pozostają celowo widoczne, nadając dziełu głębię, napięcie i silną fizyczną obecność.
Dzieła serii inspirowane są akcją malarską (Action Painting), jednak celowo kładą nacisk na redukcję i otwartość. Hojnie pozostawione przestrzenie dają gestom możliwość rozkwitu i skierowują wzrok na rytm, równowagę oraz energię warstwy koloru.
„Bordeaux Dance” zachęca do swobodnej interpretacji. Seria rozwija się z dzieła na dzieło, pozostając otwarta na nowe ruchy, nowe gesty i nowe interpretacje — jak taniec, który nieustannie się zmienia i podąża własnym rytmem.
Wykonane na wysokiej jakości płótnie o gramaturze 380 g/m²
Naciągnięte: 120 x 100 x 4 cm
Zwinięte: 112 x 133 cm
Z uwagi na rozmiar, aby transport był tańszy i by działał bardziej ekologicznie, obraz zostanie wysłany zwinięty bez ramy naciągowej, w wytrzymałym kartonowym futerale, bezpiecznie i fachowo zapakowany. Ubezpieczenie transportu oraz numer śledzenia wysyłki w zestawie.
Płótno łatwo ponownie naciągnąć i w razie potrzeby oprawić u fachowca. Rama szklarniowa nie wchodzi w zakres dostawy.
Dzieło jest podpisane z tyłu przeze mnie, dołącza się także certyfikat autentyczności.
Fotografie wykonano przy różnych źródłach światła. Możliwe niewielkie odchylenia kolorów w zależności od ustawień monitora.
O artystce:
Natalie Ulmann (1980) – niezależna artystka z Niemiec. Tworzy prace koncepcyjne oraz sztukę wizualną w technikach akrylowych i mieszanych. Szczególnie zafascynowana harmonią między fakturami dotykowymi a kolorami, z pasją eksperymentuje z różnymi materiałami, by uzyskać imponujące efekty i skłonić odbiorcę do pogłębionej refleksji nad swoimi pracami.
Dla Natalie sztuka to nie tylko doświadczenie wizualne, lecz sposób na pogłębienie więzi z odbiorcą. Filozoficzny przekaz jej prac wymaga przemyślenia i zaprasza do przeniknięcia powierzchni i zanurzenia się w głębię znaczeń.
Jej dzieła znajdują się w licznych międzynarodowych kolekcjach prywatnych i zdobyły szerokie uznanie na całym świecie.
Historie sprzedawców
„Bordeaux Dance“ to kontynuowana seria abstrakcyjnych obrazów, w której ruch, gest i emocja spotykają się w zredukowanej, jednocześnie silnej mowie obrazowej. Każde dzieło jest odrębnym unikatowym egzemplarzem, powiązanym wspólnym językiem wizualnym: drobne bordowe linie, krople i zagęszczenia na gładkiej, piaskowej powierzchni.
W centrum stoi wyraz ruchu i obecności. Bordowa farba jest przeciągana, falowana i kropkowana intuicyjnie i bezpośrednio, jak w tańcu. Kompozycja przypomina zapis ulotnego gestu, uchwyconego na płótnie.
Szczególnie charakterystyczna jest współpraca materiałów: spokojna, drobno piaskowana powierzchnia tworzy jasną, otwartą przestrzeń, podczas gdy bordowa farba swoim bardzo błyszczącym naniesieniem odbija światło i ukazuje ruch linii. Delikatne spryski, krople i zagęszczenia pozostają celowo widoczne, nadając dziełu głębię, napięcie i silną fizyczną obecność.
Dzieła serii inspirowane są akcją malarską (Action Painting), jednak celowo kładą nacisk na redukcję i otwartość. Hojnie pozostawione przestrzenie dają gestom możliwość rozkwitu i skierowują wzrok na rytm, równowagę oraz energię warstwy koloru.
„Bordeaux Dance” zachęca do swobodnej interpretacji. Seria rozwija się z dzieła na dzieło, pozostając otwarta na nowe ruchy, nowe gesty i nowe interpretacje — jak taniec, który nieustannie się zmienia i podąża własnym rytmem.
Wykonane na wysokiej jakości płótnie o gramaturze 380 g/m²
Naciągnięte: 120 x 100 x 4 cm
Zwinięte: 112 x 133 cm
Z uwagi na rozmiar, aby transport był tańszy i by działał bardziej ekologicznie, obraz zostanie wysłany zwinięty bez ramy naciągowej, w wytrzymałym kartonowym futerale, bezpiecznie i fachowo zapakowany. Ubezpieczenie transportu oraz numer śledzenia wysyłki w zestawie.
Płótno łatwo ponownie naciągnąć i w razie potrzeby oprawić u fachowca. Rama szklarniowa nie wchodzi w zakres dostawy.
Dzieło jest podpisane z tyłu przeze mnie, dołącza się także certyfikat autentyczności.
Fotografie wykonano przy różnych źródłach światła. Możliwe niewielkie odchylenia kolorów w zależności od ustawień monitora.
O artystce:
Natalie Ulmann (1980) – niezależna artystka z Niemiec. Tworzy prace koncepcyjne oraz sztukę wizualną w technikach akrylowych i mieszanych. Szczególnie zafascynowana harmonią między fakturami dotykowymi a kolorami, z pasją eksperymentuje z różnymi materiałami, by uzyskać imponujące efekty i skłonić odbiorcę do pogłębionej refleksji nad swoimi pracami.
Dla Natalie sztuka to nie tylko doświadczenie wizualne, lecz sposób na pogłębienie więzi z odbiorcą. Filozoficzny przekaz jej prac wymaga przemyślenia i zaprasza do przeniknięcia powierzchni i zanurzenia się w głębię znaczeń.
Jej dzieła znajdują się w licznych międzynarodowych kolekcjach prywatnych i zdobyły szerokie uznanie na całym świecie.

