Lina Verano - Wave No. 6

04
dni
19
godziny
09
minuty
03
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Côme De Drouas
Ekspert
Wycena galerii  € 800 - € 1.000
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973

Doskonała ocena na Trustpilot.

Oryginał Lina Verano Wave No. 6, akryl 2026, ręcznie podpisany, unikatowy pejzaż morski na płótnie 103 x 117 cm (+3 cm margines), Rumunia, abstrakcyjny ekspresjonizm, lakier błyszczący, wysyłany zwinięte.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Dzieło sztuki „Wave No. 6” ma wymiary 103 cm x 117 cm (+3 cm obramowania na rozciąganie), akryl na płótnie, 2026 rok, jest to wyjątkowe, ręcznie malowane dzieło. Lśniąca werniksowana powierzchnia.
Wave No.6 rozważa napięcie między ruchem a bezruchem, uchwycając ulotny moment, w którym energia szczytuje i rozpuszcza się w formie. Fala nie jest jedynie przedstawieniem wody, lecz medytacją nad cyklami—siły, uwolnienia i odnowy. Jej szerokie łuki sugerują zarówno moc, jak i kruchość, przypominając, że nawet najbardziej dynamiczne siły istnieją jedynie w przejściu.
Paleta błękitów i bieli budzi klarowność i głębię, podczas gdy płynne pociągnięcia pędzla podkreślają spontaniczność i intuicję. Każde znakowane miejsce jest celowe, a zarazem swobodne, odzwierciedlając nieprzewidywalną naturę morza. Zgrzyt, zawieszony w momencie zerwania, staje się punktem zawieszenia w czasie—zaproszeniem do zatrzymania się w ruchu.
To dzieło odzwierciedla stałe zamiłowanie do naturalnych rytmów i ich emocjonalnych paralel. Fala staje się symbolem stanów wewnętrznych: narastającego napięcia, nagłego impulsu emocjonalnego i ostatecznego poddania. Dzięki izolowaniu tego pojedynczego momentu, Wave No. 6 zaprasza widza do rozważenia, jak piękno często istnieje na krawędzi upadku, i jak przemiana wpisana jest w każde szczytowe wydarzenie.
Podpisane z tyłu. Na odwrocie, Certyfikowane, także podpisane.

Uwaga: W zależności od ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.

Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Proszę też zwrócić uwagę, że nie mam zespołu—wszystko robię sama, od malowania i fotografowania pracy, po budowę strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, poszukiwanie materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko ustawiam i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Można mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, nie naciągane, w bezpieczny sposób. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Prace zwinięte można łatwo naciągnąć (dla płócien, tj. zamocować na drewnianych sztalugach) i/lub oprawić u lokalnego ramiarza po dotarciu. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu/czasie oprawienia przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje wysyłki będą realizowane przez DPD, GLS lub podobną firmę, zawsze dążąc do zapewnienia bezpieczeństwa, dbałości i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu zapewnienia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Dzieło sztuki „Wave No. 6” ma wymiary 103 cm x 117 cm (+3 cm obramowania na rozciąganie), akryl na płótnie, 2026 rok, jest to wyjątkowe, ręcznie malowane dzieło. Lśniąca werniksowana powierzchnia.
Wave No.6 rozważa napięcie między ruchem a bezruchem, uchwycając ulotny moment, w którym energia szczytuje i rozpuszcza się w formie. Fala nie jest jedynie przedstawieniem wody, lecz medytacją nad cyklami—siły, uwolnienia i odnowy. Jej szerokie łuki sugerują zarówno moc, jak i kruchość, przypominając, że nawet najbardziej dynamiczne siły istnieją jedynie w przejściu.
Paleta błękitów i bieli budzi klarowność i głębię, podczas gdy płynne pociągnięcia pędzla podkreślają spontaniczność i intuicję. Każde znakowane miejsce jest celowe, a zarazem swobodne, odzwierciedlając nieprzewidywalną naturę morza. Zgrzyt, zawieszony w momencie zerwania, staje się punktem zawieszenia w czasie—zaproszeniem do zatrzymania się w ruchu.
To dzieło odzwierciedla stałe zamiłowanie do naturalnych rytmów i ich emocjonalnych paralel. Fala staje się symbolem stanów wewnętrznych: narastającego napięcia, nagłego impulsu emocjonalnego i ostatecznego poddania. Dzięki izolowaniu tego pojedynczego momentu, Wave No. 6 zaprasza widza do rozważenia, jak piękno często istnieje na krawędzi upadku, i jak przemiana wpisana jest w każde szczytowe wydarzenie.
Podpisane z tyłu. Na odwrocie, Certyfikowane, także podpisane.

Uwaga: W zależności od ustawień ekranu i oświetlenia kolory mogą wyglądać inaczej niż na prawdziwym obrazie.

Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Proszę też zwrócić uwagę, że nie mam zespołu—wszystko robię sama, od malowania i fotografowania pracy, po budowę strony internetowej, wgrywanie i pisanie tekstów, obsługę mediów społecznościowych, poszukiwanie materiałów i przygotowanie do wysyłki, pakowanie, gdzie wszystko ustawiam i wykonuję samodzielnie. Nie mówię tego jako skargi, lecz aby podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą.
Staram się utrzymywać ceny jak najbardziej przystępne, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z mojej sztuki, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, by je stworzyć.
Można mnie łatwo śledzić na Instagramie: linaveranopaintings lub www.linaverano.com

Dzieło zostanie wysłane zwinięte, nie naciągane, w bezpieczny sposób. Zapakowane w tubę i odpowiednio owinięte.
Prace zwinięte można łatwo naciągnąć (dla płócien, tj. zamocować na drewnianych sztalugach) i/lub oprawić u lokalnego ramiarza po dotarciu. Mogą być widoczne drobne fale lub zagniecenia po przybyciu, co jest całkowicie normalne dla zwiniętych płócien. Znikną one po naciągnięciu/czasie oprawienia przez profesjonalnego ramiarza.
Wszystkie moje wysyłki będą realizowane przez DPD, GLS lub podobną firmę, zawsze dążąc do zapewnienia bezpieczeństwa, dbałości i efektywnej dostawy dzieła. Jednak opóźnienia, które mogą wystąpić w przypadku towarów, leżą poza moją kontrolą; zawsze będę monitorować przesyłkę i wszelkie incydenty, będąc do dyspozycji klienta w celu zapewnienia odpowiedniej pomocy i wsparcia.
Dziękuję za uznanie.

Historie sprzedawców

Wychowałem/am się w rodzinie, w której sztuka była sposobem na życie — mój ojciec był architektem, a matka malarką, co głęboko ukształtowało moją drogę twórczą. Zdecydowałem/am się prezentować moje prace pod pseudonimem. Moje prawdziwe nazwisko, a także dane dotyczące strony internetowej i mediów społecznościowych, zostaną przekazane kolekcjonerowi w momencie zakupu dzieła. Ukończyłem/am Uniwersytet Sztuk w Bukareszcie, specjalizując się w Malarstwie pod kierunkiem Ion Sălișteanu, a następnie kontynuowałem/am studia na UQAM w Montrealu, Kanada. Moje prace były wystawiane międzynarodowo, od Nowego Jorku po Biennale w Wenecji, od Rzymu po Bukareszt. Moje malarstwo odzwierciedla moje życiowe doświadczenia i osobistą podróż. Każde dzieło opowiada historię i zaprasza widza do nawiązania emocjonalnego kontaktu. Mam nadzieję, że moja sztuka zainspiruje do refleksji i poczucia więzi. Moje obrazy znalazły dom w kolekcjach na całym świecie. Proszę zauważyć, że nie mam zespołu — robię wszystko samodzielnie, od malowania i fotografowania moich prac po budowę strony internetowej, obsługę mediów społecznościowych, sourcing materiałów i przygotowania do wystaw, gdzie wszystko samodzielnie montuję i pakuję. Nie mówię tego jako skargi, po prostu chcę podzielić się rzeczywistością stojącą za moją pracą. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, aby ludzie mogli żyć z moją sztuką, nawet jeśli to oznacza mniejsze marże. Ceny utrzymuję tak dostępne, jak to możliwe, ponieważ zależy mi na tym, by ludzie mogli żyć z moją sztuką, jednocześnie szanując wartość dzieła i to, co trzeba, aby je stworzyć. Jestem po prostu osobą z zamiłowaniem do detali i głęboko zaangażowaną w każdy krok.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Lina Verano
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Wave No. 6
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Rumunia
Rok
2026
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
103 cm
Szerokość
117 cm
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm abstrakcyjny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
RumuniaZweryfikowano
118
Sprzedane przedmioty
100%
Prywatnytop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna