Lucienne Olivieri - Sans titre






Była starszym specjalistą w Finarte przez 12 lat, specjalizuje się w nowoczesnych grafikach.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136095
Doskonała ocena na Trustpilot.
Oryginalna serigrafia na papierze Velin autorstwa Lucienne Olivieri, tytuł Sans titre (1972), podpisana nie kolejna, limitowana edycja 7/100 w dobrym stanie, 28 cm wysokości x 38 cm szerokości, waży ok. 1 kg, wyprodukowana we Francji.
Opis od sprzedawcy
Sitodruk oryginalny na papierze Velin.
Nie podpisany.
Pochodzenie : Kolekcja prywatna dzieł Oliviéri zakupionych w 2011 i 2012 roku : 7 innych lithografii i sitodruków do obejrzenia w nadchodzących aukcjach. Vincent Huot Artiste peintre et collectionneur.
Lucienne Olivieri (1910–2007) była francuską malarką, uznawaną za jej talent i wyjątkowy styl. Odegrała ważną rolę w świecie sztuki XX wieku, zwłaszcza poprzez swoją praktykę malarską i lithografię.
Młodość i edukacja
Formowała się w latach 30. w kontakcie z awangardą artystyczną, choć jej edukacja była w dużej mierze autodidaktyczna. Zanurzyła się w stymulującym środowisku kulturowym i wykształciła w sobie szczególną wrażliwość na formy, kolory i geometrię, które włączała do swoich twórczych prac.
Działalność artystyczna
Lucienne Olivieri pracowała w kilku dziedzinach sztuki, ale przede wszystkim wyróżniała się w malarstwie i lithografii. Jej praca wpisuje się w nurt modernizmu, a szczególnie interesowały ją abstrakcja i formy geometryczne. Jej dzieła często nosiły wpływy kubizmu i konstruktivizmu, była inspirowana ruchami artystycznymi tamtej epoki, jednocześnie starając się poszukiwać własnej wizji świata.
Wystawy
Jej prace były wystawiane w wielu galeriach i muzeach we Francji i za granicą. Lucienne Olivieri miała kilka wystaw indywidualnych w Paryżu, m.in. w Galerii Pierre Domec w latach 1970., gdzie mogła zaprezentować lithografie i abstrakcyjne malarstwo. Jej twórczość została dobrze przyjęta przez krytykę i stała się szanowaną postacią w paryskim środowisku artystycznym.
Jej dorobek ewoluował od kubizmu lat 30., inspirowanego André Lhote, ku figuracji w duchu École de Paris, aż w końcu skierował się ku abstrakcji geometrycznej o inspiracji suprematycznej.
Sitodruk oryginalny na papierze Velin.
Nie podpisany.
Pochodzenie : Kolekcja prywatna dzieł Oliviéri zakupionych w 2011 i 2012 roku : 7 innych lithografii i sitodruków do obejrzenia w nadchodzących aukcjach. Vincent Huot Artiste peintre et collectionneur.
Lucienne Olivieri (1910–2007) była francuską malarką, uznawaną za jej talent i wyjątkowy styl. Odegrała ważną rolę w świecie sztuki XX wieku, zwłaszcza poprzez swoją praktykę malarską i lithografię.
Młodość i edukacja
Formowała się w latach 30. w kontakcie z awangardą artystyczną, choć jej edukacja była w dużej mierze autodidaktyczna. Zanurzyła się w stymulującym środowisku kulturowym i wykształciła w sobie szczególną wrażliwość na formy, kolory i geometrię, które włączała do swoich twórczych prac.
Działalność artystyczna
Lucienne Olivieri pracowała w kilku dziedzinach sztuki, ale przede wszystkim wyróżniała się w malarstwie i lithografii. Jej praca wpisuje się w nurt modernizmu, a szczególnie interesowały ją abstrakcja i formy geometryczne. Jej dzieła często nosiły wpływy kubizmu i konstruktivizmu, była inspirowana ruchami artystycznymi tamtej epoki, jednocześnie starając się poszukiwać własnej wizji świata.
Wystawy
Jej prace były wystawiane w wielu galeriach i muzeach we Francji i za granicą. Lucienne Olivieri miała kilka wystaw indywidualnych w Paryżu, m.in. w Galerii Pierre Domec w latach 1970., gdzie mogła zaprezentować lithografie i abstrakcyjne malarstwo. Jej twórczość została dobrze przyjęta przez krytykę i stała się szanowaną postacią w paryskim środowisku artystycznym.
Jej dorobek ewoluował od kubizmu lat 30., inspirowanego André Lhote, ku figuracji w duchu École de Paris, aż w końcu skierował się ku abstrakcji geometrycznej o inspiracji suprematycznej.
