Spanish School (XX) - NO RESERVE - The Unseen Face

SYLWETKA I WIEŃ FLOKÓW

 Szkoła hiszpańska, ok. 1970–1985 — Olej na płótnie przymocowany do deski

• Autor: Szkoła hiszpańska, druga połowa XX wieku

• Chronologia: Ok. 1970–1985

• Technika: Olej na płótnie przytwierdzonym do deski

• Podłoże: Tkanina naciągnięta na sztywne podłoże drewniane

• Wymiary dzieła: 42 × 29 cm, wysokość × szerokość

• Całkowite wymiary: 52 × 39 cm, wysokość × szerokość

• Sygnatura: Nie widać widocznej sygnatury

• Motyw: Kobieta plecami z koszem kwiatów

• Prezentacja: Rama drewniana w odcieniach białego i złota

• Stan zachowania: Ogólny stan zadowalający, z obtarciami, drobnymi ubytkami barwy i nieregularnościami powierzchni widocznymi na fotografiach, zwłaszcza w niektórych partiach tła. Obraz zachował bogatą fakturę i spójną patynę z jego wiekiem.

• Uwagi: Nie stwierdzono etykiet, inskrypcji ani dokumentów pozwalających określić autorstwo. Proponowana chronologia ma charakter orientacyjny, uwzględniając język figuralny, rodzaj podłoża i estetykę kompozycji.

-- Obraz będzie profesjonalnie zapakowany na wymiar i wysłany ubezpieczoną przesyłką do dowolnego miejsca na świecie.

-- Współpracujemy z centrum logistycznym specjalizującym się w przygotowaniu i dystrybucji, z realizacją w około 3 dni od potwierdzenia płatności.

IDENTYFIKACJA

 1.1. Szkoła i orientacyjna chronologia

Dzieło prezentuje się jako Szkoła hiszpańska z drugiej połowy XX wieku, z przybliżoną chronologią między 1970 a 1985 rokiem. Jej język figuralny, intymna kompozycja i użyte podłoże korespondują z dekoracyjnym malarstwem wysokiej jakości tworzonego w hiszpańskim kręgu w tym okresie.

 1.2. Figura plecami

Scena przedstawia nagą kobietę, widzianą od tyłu, która trzyma kosz kwiatów. Brak twarzy koncentruje uwagę na postawie, świetle na figurze i ciszy gestu.

OPIS ARTYSTYCZNY

 2.1. Ciało, światło i atmosfera

Figura rzeźbi się na tle w odcieniach ochry, paleni i fioletowych. Pociągnięcia pędzla modelują anatomie miękkimi światłami, unikając sztywnego czy akademickiego traktowania.

 2.2. Kontrast kwiatowy

Kosz zawiera żywą mieszankę błękitów, żółci, bieli i różu. Ten mały punkt chromatyczny równoważy surowość przestrzeni i wnosi intymny, domowy akcent do kompozycji.

STYL, SZKOŁA I KONTEKST

 3.1. Hiszpańska figuracja drugiej połowy XX wieku

Malarstwo osadza się w figuracji dekoracyjnej i intymnej, powszechnej w hiszpańskiej produkcji z dekad centralnych i końcowych XX wieku. Zainteresowanie koncentruje się na atmosferze, ludzkim ciele i ciepłej materii malarskiej.

 3.2. Scena otwarta na interpretację

Nie wydaje się, by był to akt wyczynowy, lecz postać uchwycona w prywatnym momencie. Gest kroku lub oddalania, w towarzystwie bukietu, pozostawia miejsce na własne, osobiste odczytanie.

STAN ZACHOWANIA

 4.1. Powierzchnia malarska

Dzieło ma ogólnie przyzwoity stan. Występują obtarcia, drobne ubytki barwy, nieregularności i oznaki starzenia widoczne na fotografiach, zwłaszcza na tle i na obwodowych partiach kompozycji.

 4.2. Podłoże i prezentacja

Tkanina jest przyklejona do sztywnego podłoża i zaprezentowana w ramie. Nie dostępne są informacje dokumentalne dotyczące interwencji, restauracji ani wcześniejszych modyfikacji.

GWARANCJA, TRANSPARENTNOŚĆ I WYSYŁKA

 5.1. Odpowiedzialna katalogacja

Dzieło jest oferowane jako Szkoła hiszpańska z drugiej połowy XX wieku, bez przypisania do konkretnego autora. Fotografie, wymiary, opis i obserwacje stanu stanowią istotny element katalogowania i powinny być zweryfikowane przed licytacją.

 5.2. Rama wliczona gratis

Rama przekazywana jest wyłącznie jako uprzejmość/prezent, bez odrębnej wartości handlowej. Nie będą akceptowane roszczenia ani skargi dotyczące jej stanu, wieku, kruchości, braków, zmian, stabilności lub dopasowania dekoracyjnego, gdyż są to kwestie widoczne i/lub opisane na fotografiach.

 5.3. Pakowanie i transport międzynarodowy

Galeria współpracuje z profesjonalną firmą pakującą, dopasowanymi zabezpieczeniami i pianką ochronną oraz międzynarodową wysyłką ubezpieczoną. Dodatkowe opłaty dla destynacji poza strefami Euro 1 i 2, wyspami, obszarami odległymi, miejscami o wysokich taryfach, destynacjami spoza UE lub specjalnymi okolicznościami logistycznymi ponosi kupujący.

ROZWAŻANIE

 6.1. Twarz, której nie widać

Figura oddala się od widza, nie ujawniając wyrazu. Ta nieobecność czyni scenę bardziej otwartą, gdzie każda spojrzenie może wyobrazić sobie inną historię.

 6.2. Kwiaty jako pamięć koloru

Pośród ziemistej, kontrolowanej atmosfery kwiaty wprowadzają nutę życia i delikatności. Dzieło zachowuje subtelne napięcie między intymnością ciała a świetlnośnią codzienności.