Kinga Makowka - I Left A Light On





€ 7 | ||
|---|---|---|
€ 5 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136208
Doskonała ocena na Trustpilot.
Kinga Makowka, I Left A Light On, oryginalne dzieło z 2026 roku w technice akryl i mixed media, wymiary 46 cm na 51 cm, kolory zielony i niebieski, ręcznie podpisane, wysłane bezpośrednio od artystki z Wielkiej Brytanii, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Ta praca stanowi część mojej 2026 kolekcji Unfiltered Studies; serii małych, intymnych oryginalnych obrazów powstających między większymi seriami prac.
Namalowane instynktem i natychmiastowością, te dzieła odchodzą od wolniejszego, ustrukturyzowanego nakładania warstw w moich głównych kolekcjach. Niosą energię pierwszej myśli: klimatyczną, bez konfrontacyjności i bliską pulsom studia.
Seria bada emocjonalny wpływ światła na umysł; jak miękkość, cień i subtelne zmiany koloru mogą zmienić nasze odczuwanie w danej przestrzeni.
Oryginalne dzieło w małym formacie, dające kolekcjonerom intymny punkt wejścia do mojej szerszej praktyki.
***
Gotowe do zawieszenia.
Ręcznie podpisane przez artystkę i załączony Certyfikat Autentyczności.
Wysyłane naciągnięte na blejtramie – w pudełku
***
Kinga Makówka to artystka urodzona w Polsce, mieszkająca w Yorkshire, której praca bada emocjonalne terytorium między pamięcią a obecnością, ciszą a doznaniem.
Głównie pracuje na surowej tkaninie lnianej i płótnie bawełnianym, buduje swoje obrazy w delikatnych warstwach; miękkie pigmenty, tekstury i metaliczne detale, które wydają się łapać nie tylko światło, ale sam czas. Jej prace nie mają na celu uchwycenia konkretnego miejsca, lecz momentu… uczucia.
Większość jej twórczości ma źródło w osobistej refleksji, poszukiwaniu sensu. Kinga zaprasza widza do głęboko ludzkiej przestrzeni: miejsca emocji, nostalgii i więzi.
Jej praktyka często czerpie z własnego życia — rodzinnych rytuałów, spacerów na łonie natury, chaosu ADHD i spokoju, którego poszukuje poprzez to wszystko. To kartografia świata wewnętrznego, mapująca uczucia poprzez formę.
Ta praca stanowi część mojej 2026 kolekcji Unfiltered Studies; serii małych, intymnych oryginalnych obrazów powstających między większymi seriami prac.
Namalowane instynktem i natychmiastowością, te dzieła odchodzą od wolniejszego, ustrukturyzowanego nakładania warstw w moich głównych kolekcjach. Niosą energię pierwszej myśli: klimatyczną, bez konfrontacyjności i bliską pulsom studia.
Seria bada emocjonalny wpływ światła na umysł; jak miękkość, cień i subtelne zmiany koloru mogą zmienić nasze odczuwanie w danej przestrzeni.
Oryginalne dzieło w małym formacie, dające kolekcjonerom intymny punkt wejścia do mojej szerszej praktyki.
***
Gotowe do zawieszenia.
Ręcznie podpisane przez artystkę i załączony Certyfikat Autentyczności.
Wysyłane naciągnięte na blejtramie – w pudełku
***
Kinga Makówka to artystka urodzona w Polsce, mieszkająca w Yorkshire, której praca bada emocjonalne terytorium między pamięcią a obecnością, ciszą a doznaniem.
Głównie pracuje na surowej tkaninie lnianej i płótnie bawełnianym, buduje swoje obrazy w delikatnych warstwach; miękkie pigmenty, tekstury i metaliczne detale, które wydają się łapać nie tylko światło, ale sam czas. Jej prace nie mają na celu uchwycenia konkretnego miejsca, lecz momentu… uczucia.
Większość jej twórczości ma źródło w osobistej refleksji, poszukiwaniu sensu. Kinga zaprasza widza do głęboko ludzkiej przestrzeni: miejsca emocji, nostalgii i więzi.
Jej praktyka często czerpie z własnego życia — rodzinnych rytuałów, spacerów na łonie natury, chaosu ADHD i spokoju, którego poszukuje poprzez to wszystko. To kartografia świata wewnętrznego, mapująca uczucia poprzez formę.

