Banksy (1974) - Peckham Rock





€ 2 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136909
Doskonała ocena na Trustpilot.
Banksy, Peckham Rock (2018), drewniane dzieło sztuki na ścianie, autoryzowane przez Pest Control/Banksy dla British Museum w ramach wystawy iObject, pochodzące z Wielkiej Brytanii, w doskonałym stanie, wymiary 0 × 12 × 0 cm.
Opis od sprzedawcy
Drewniana praca ścienna Banksy’ego „Peckham Rock”, autoryzowana przez Pest Control/Banksy dla Muzeum Brytyjskiego w ramach wystawy iObject.
W bardzo dobrym stanie
„Peckham Rock” Banksy’ego to kawałek betonu przedstawiający rzekomo prehistoryczną postać pchającą wózek sklepowy. Został umieszczony w Muzeum Brytyjskim w 2005 roku, z towarzyszącą mu autentycznie wyglądającą etykietą informującą i przebywał tam przez trzy dni, zanim ktokolwiek zauważył, że coś jest nie tak.
Na odwrocie znajduje się kopia tekstu z etykiety informacyjnej, która była pierwotnie umieszczona przy tej pracy ściennej.
Banksy działa jako nowoczesny most między historyczną awangardą a miejskim krajobrazem, reinterpretując dorobek mistrzów takich jak Picasso i Dalí poprzez swój buntowniczy duch i teatralne akcje publiczne. Przyjmuje język Pop Artu Andy’ego Warhola, by krytykować sam konsumpcjonizm, który Warhol celebrował, jednocześnie prowadząc głęboki dialog ze przestrzenią publiczną, która odzwierciedla monumentalność Eduardo Chillidy, kapryśną ironię Juana Ripollésa i polityczne upowszechnianie historycznych obrazów promowane przez Manolo Valdésa. Ostatecznie, przekształcając surową fakturę ścian ulicznych w płótno do krytyki społecznej, Banksy skompresowuje subwersję, geometrię i popową wrażliwość tych tytanów w ostre, lustra w kształcie szablonów, które odzwierciedlają chaos XXI wieku.
Drewniana praca ścienna Banksy’ego „Peckham Rock”, autoryzowana przez Pest Control/Banksy dla Muzeum Brytyjskiego w ramach wystawy iObject.
W bardzo dobrym stanie
„Peckham Rock” Banksy’ego to kawałek betonu przedstawiający rzekomo prehistoryczną postać pchającą wózek sklepowy. Został umieszczony w Muzeum Brytyjskim w 2005 roku, z towarzyszącą mu autentycznie wyglądającą etykietą informującą i przebywał tam przez trzy dni, zanim ktokolwiek zauważył, że coś jest nie tak.
Na odwrocie znajduje się kopia tekstu z etykiety informacyjnej, która była pierwotnie umieszczona przy tej pracy ściennej.
Banksy działa jako nowoczesny most między historyczną awangardą a miejskim krajobrazem, reinterpretując dorobek mistrzów takich jak Picasso i Dalí poprzez swój buntowniczy duch i teatralne akcje publiczne. Przyjmuje język Pop Artu Andy’ego Warhola, by krytykować sam konsumpcjonizm, który Warhol celebrował, jednocześnie prowadząc głęboki dialog ze przestrzenią publiczną, która odzwierciedla monumentalność Eduardo Chillidy, kapryśną ironię Juana Ripollésa i polityczne upowszechnianie historycznych obrazów promowane przez Manolo Valdésa. Ostatecznie, przekształcając surową fakturę ścian ulicznych w płótno do krytyki społecznej, Banksy skompresowuje subwersję, geometrię i popową wrażliwość tych tytanów w ostre, lustra w kształcie szablonów, które odzwierciedlają chaos XXI wieku.

