Beppe Sesia (1916-2002) - Senza titolo





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136997
Doskonała ocena na Trustpilot.
Pięć unikalnych prac na drewnie od Beppe Sesia (1916–2002) z ramą, tytułowanych Senza titolo, w abstrakcyjno-geometralnym stylu, techniką mieszaną z lat 80., oryginalne wydanie, podpisane ręcznie, Włochy, w dobrym stanie; cztery prace mają wymiary 24 × 12 cm, jedna 30 × 24 cm.
Opis od sprzedawcy
Na sprzedaż pakiet 5 unikatowych prac na drewnie, autorstwa Beppe Sesi, z ramą prawdopodobnie wykonaną osobiście przez samego malarza z okazji wystawy (patrz numeracja z tyłu). Wymiary prac widoczne po przewinięciu zdjęć: 4 po 24×12 cm i 1 po 30×24 cm.
Beppe Sesia (1916–2002) był włoskim artystą i rzeźbiarzem związanym z ruchami sztuki abstrakcyjnej, awangardą malarstwa drugiej połowy XX wieku oraz sztuką kinetyczną lub programowaną. Jego twórczość wyróżniało rygorystyczne stosowanie geometria, poszukiwanie znaku i integracja innowacyjnych materiałów przemysłowych na tamte czasy.
Główne cechy jego dzieła to geometria abstrakcyjna: koncentrował dużą część swojej pracy na kompozycjach graficznych minimalistycznych, często wykorzystując elementy seryjne takie jak punkty i linie (na przykład w pracach „22 czerwone punkty i dziesięć czarnych punktów” lub „Dwa białe punkty”). Rzeźby świetlne: w latach 70. eksperymentował z światłem i trójwymiarowością. Jedną z najsłynniejszych serii była „Light on Black Wall” (1971), składająca się z rzeźb świetlnych wykonanych ze stali, akrylu i lamp fluorescencyjnych.
Prace tworzył nie tylko na płótnie, lecz także, używając kartonu, elementów metalowych, drewna i technik mieszanych na kartonie falistym.
W kwietniu 1968 r. historyczna Galerie D’Arte Contemporanea „Il Punto” w Turynie, kierowana przez Remo Patora, poświęciła mu słynną indywidualną wystawę składającą się z wstępu krytyka sztuki Aldo Passoniego.
Jego prace pojawiają się od czasu do czasu na aukcjach sztuki nowoczesnej i współczesnej we Włoszech i za granicą, w tym w Sant’Agostino Casa d’Aste, Meeting Art, Wannenes i Studio d’Arte Borromeo.
Druki, pochoir i serigrafie artysty są przechowywane i sprzedawane przez galerie specjalizujące się w grafice XX wieku, takie jak międzynarodowa platforma Place des Arts.
Na sprzedaż pakiet 5 unikatowych prac na drewnie, autorstwa Beppe Sesi, z ramą prawdopodobnie wykonaną osobiście przez samego malarza z okazji wystawy (patrz numeracja z tyłu). Wymiary prac widoczne po przewinięciu zdjęć: 4 po 24×12 cm i 1 po 30×24 cm.
Beppe Sesia (1916–2002) był włoskim artystą i rzeźbiarzem związanym z ruchami sztuki abstrakcyjnej, awangardą malarstwa drugiej połowy XX wieku oraz sztuką kinetyczną lub programowaną. Jego twórczość wyróżniało rygorystyczne stosowanie geometria, poszukiwanie znaku i integracja innowacyjnych materiałów przemysłowych na tamte czasy.
Główne cechy jego dzieła to geometria abstrakcyjna: koncentrował dużą część swojej pracy na kompozycjach graficznych minimalistycznych, często wykorzystując elementy seryjne takie jak punkty i linie (na przykład w pracach „22 czerwone punkty i dziesięć czarnych punktów” lub „Dwa białe punkty”). Rzeźby świetlne: w latach 70. eksperymentował z światłem i trójwymiarowością. Jedną z najsłynniejszych serii była „Light on Black Wall” (1971), składająca się z rzeźb świetlnych wykonanych ze stali, akrylu i lamp fluorescencyjnych.
Prace tworzył nie tylko na płótnie, lecz także, używając kartonu, elementów metalowych, drewna i technik mieszanych na kartonie falistym.
W kwietniu 1968 r. historyczna Galerie D’Arte Contemporanea „Il Punto” w Turynie, kierowana przez Remo Patora, poświęciła mu słynną indywidualną wystawę składającą się z wstępu krytyka sztuki Aldo Passoniego.
Jego prace pojawiają się od czasu do czasu na aukcjach sztuki nowoczesnej i współczesnej we Włoszech i za granicą, w tym w Sant’Agostino Casa d’Aste, Meeting Art, Wannenes i Studio d’Arte Borromeo.
Druki, pochoir i serigrafie artysty są przechowywane i sprzedawane przez galerie specjalizujące się w grafice XX wieku, takie jak międzynarodowa platforma Place des Arts.

