Freddish (1971) - A table

Nazwa artysty: Freddish

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1971, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: A table

Rok: 2012
Technika: Techniki mieszane na płótnie

Wymiary: 92 cm x 65 cm

Oprawa: Nie

Szczegóły podpisu:
Podpis ręczny artysty

Wydanie:
Dzieło unikalne (brak numeracji, dzieło oryginalne).

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio z pracowni artysty, Freddish Papritz. Dzieło sprzedawane z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY.

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie, bez widocznych wad.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone. Będzie wysłane zwinięte.

O artyście:

Freddish Papritz, zawodowo znany jako Freddish, jest francuskim artystą wizualnym, urodzonym w 1971 roku w Paryżu.

Samouk, wyłonił się z paryskiej kultury miejskiej na początku i od końca lat 80. stał się jedną z kluczowych postaci francuskiego street artu. Aktywny w pierwszych kręgach graffiti w latach 80. i 90., m.in. jako członek crew IZB crew, Freddish przyczynił się do położenia fundamentów ruchu street art we Francji.

Równolegle do praktyki miejskiej pracował jako asystent u czołowych artystów współczesnych, takich jak Niki de Saint Phalle i Jean Tinguely, doświadczenia które głęboko wpłynęły na jego wizję artystyczną i wpisały jego prace w dziedzictwo Nouveau Réalistes.

Na bazie tych wpływów Freddish rozwija oryginalny, multidyscyplinarny język artystyczny łączący malarstwo, rzeźbę, montaże i techniki miejskie. Zyskał szczególną rozpoznawalność dzięki swoim interwencjom rzeźbiarskim i metalowym montaży, często projektowanym z myślą o przestrzeni publicznej. Współtworzy wraz z innymi artystami La Galerie de la Rue, platformę zbiorową dedykowaną wystawianiu sztuki miejskiej w kontekstach instytucjonalnych i nieinstytucjonalnych, we Francji i na arenie międzynarodowej, zwłaszcza poprzez projekty w Afryce Zachodniej.

Freddish również ściśle współpracuje z scenami hip-hopu i tańca współczesnego, tworząc dekoracje, instalacje i środowiska wizualne do spektakli prezentowanych w dużych salach paryskich, takich jak L’Olympia, La Cigale i Grande Halle de la Villette.

Istotnym etapem jego kariery było uczestnictwo w Salon d’Automne w Paryżu w 2006 roku, które stanowiło jedną z pierwszych instytucjonalnych recognitions street art w Francji.

Jego praca eksploruje tematy miejskie, społeczne i fantastyczne, łącząc malarstwo akrylowe, kolaż i metalową rzeźbę. Zakorowana w kulturze popularnej i estetyce hip-hopu, praktyka stopniowo ewoluowała w bardziej narracyjne i osobiste kompozycje, przy zachowaniu silnego związku z miastem i jego symbolami.

Dzieła Freddisha regularnie pojawiają się na rynku sztuki współczesnej, z pracami wystawianymi na aukcjach od lat 2010, w tym znaczące prace oferowane na sprzedaż w 2025 roku. Jego prace znajdują się dziś w kolekcjach prywatnych we Francji i za granicą.

W latach 2020–2026 Freddish kontynuuje rozwój projektów in situ, instalacji immersyjnych i fresków, zwłaszcza w przestrzeniach architektonicznych i hotelarskich, takich jak Ki Space Hotel & Spa, gdzie jego malowidła i rzeźby dialogują bezpośrednio z otoczeniem.

Uważany za postać historyczną francuskiego street artu obok artystów takich jak Speedy Graphito, Miss.Tic, Jef Aérosol i Blek le Rat, Freddish pozostaje aktywnym i wpływowym artystą, łączącym początki sztuki miejskiej z praktykami współczesnymi.