T. Pimenta (1991) - "L'Ami Improbable" - Unique (1/1) XL






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 50 | ||
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136578
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
T. Pimenta (1991), portugalski artysta, prezentuje „L'Ami Improbable”, oryginalny i unikalny cyfrowy obraz (1/1), stworzony przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowany jako premium Fine Art Giclee na wysokiej jakości płótnie 100% bawełny. Zaprojektowany jako ekskluzywny egzemplarz, obraz jest ręcznie podpisany na odwrocie i dostarczany wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA) w formie fizycznej lub cyfrowej.
„L'Ami Improbable” Exclusive Fine Art Giclee na premium płótnie bawełnianym
Szczegóły dzieła:
Technika: wysokiej jakości Fine Art Giclee na premium płótnie 100% bawełna, 370 g/m2, wykonany przy użyciu tuszów o jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnym tubusie.
Wymiary obrazu: 60 x 80 cm.
Całkowity rozmiar płótna: 70 x 90 cm (łącznie z 5 cm marginesów naciągu po wszystkich stronach).
Marginesy: Dodatkowe marginesy płótna o szerokości 5 cm wliczone, aby ułatwić naciąganie i oprawę.
„L'Ami Improbable” rozgrywa się w momencie, gdy słońce postanowiło odejść, ale jeszcze nie zakończyło pożegnania. Taras śródziemnomorski, basen infinity, wybrzeże rozpuszczające się w złocie i dwie postaci stojące w wodzie, które nie powinny znaleźć się w tym samym obrazie, a tym bardziej w tym samym uścisku.
On trzyma zwierzę tak, jak trzyma się coś, co się znalazło i nie potrafi wyjaśnić. Ramiona owinięte wokół szyi w paski, twarz przyciśnięta do przestrzeni między grzywą a ramieniem, oczy zamknięte, ciężar całego ciała opiera się na stworzeniu, które powinno stać gdzieś na równinie w Afryce Wschodniej, a mimo to stoi w hotelowym basenie na Lazurowym Wybrzeżu. Jest całkiem naga. Zebra jest sobą. Żaden z nich nie wydaje się uznawać sytuacji za niezwykłą, co właśnie utrudnia oderwanie wzroku.
Woda sięga ich kolan, turkusowa i wciąż, poza lekkimi falami rozchodzącymi się od miejsca zetknięcia ich ciał. Światło maluje ich oboje tym samym ciepłym złotem, skóra i paski odzwierciedlone razem na powierzchni w długich zniekształconych liniach, które utrudniają stwierdzenie, gdzie kończy się jedno, a zaczyna drugie. Za nimi rozciąga się morze aż po horyzont, a klify chwyają ostatnie promienie dnia.
Na kamienistym brzegu za nimi leży biały ręcznik na leżaku, para skórzanych sandałów, które zostały tam, gdzie upadły, a kieliszek wina stoi do połowy pusty, łapiąc bursztynowe światło. To pozostałości normalnego popołudnia, które stało się czymś zupełnie innym, gdy przyszedł niemożliwy przyjaciel i zostało przyjęte bez pytania.
Dzieło bada takie tematy jak nieoczekiwane w znajomym, kruchość przekraczająca granice, surrealistyczny stały w naturalny sposób, wspólna samotność i piękno spotkań, których nie da się wyjaśnić, ukazane poprzez współczesny język wizualny figuratywny z ciepłym śródziemnomorskim światłem i klasyczną strukturą kompozycyjną.
T. Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie imponujących dzieł ma na celu opracowywanie prac zdolnych do wypracowania wizualnej obecności i emocjonalnego połączenia z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od początkowej konstrukcji koncepcyjnej, gdzie definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizję artystyczną rozwija się za pomocą narzędzi Adobe, cyfrowych procesów konstrukcyjnych i wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i refinement strukturalny.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorowanie różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają konkretne etapy procesu twórczego, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierunek artystyczny, selekcja estetyczna i ostateczne doszlifowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo otrzymuje ręczną finalną interwencję poprzez indywidualny, ręcznie nakładany proces lakierowania artystycznego, zaprojektowany w celu wzmocnienia jasności, głębi wizualnej i materialnej obecności.
Autentyczność:
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystę, T. Pimenta, na odwrocie.
Certyfikat autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwyciiercy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Ekskluzywność:
Wydanie: To unikatowe dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywny egzemplarz.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z możliwością śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każdy egzemplarz dotarł bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.
T. Pimenta (1991), portugalski artysta, prezentuje „L'Ami Improbable”, oryginalny i unikalny cyfrowy obraz (1/1), stworzony przy użyciu zaawansowanych narzędzi cyfrowych i wyprodukowany jako premium Fine Art Giclee na wysokiej jakości płótnie 100% bawełny. Zaprojektowany jako ekskluzywny egzemplarz, obraz jest ręcznie podpisany na odwrocie i dostarczany wraz z Certyfikatem Autentyczności (COA) w formie fizycznej lub cyfrowej.
„L'Ami Improbable” Exclusive Fine Art Giclee na premium płótnie bawełnianym
Szczegóły dzieła:
Technika: wysokiej jakości Fine Art Giclee na premium płótnie 100% bawełna, 370 g/m2, wykonany przy użyciu tuszów o jakości muzealnej dla lepszej definicji i głębi koloru. Dzieło dostarczane bez ramy, zwinięte w ochronnym tubusie.
Wymiary obrazu: 60 x 80 cm.
Całkowity rozmiar płótna: 70 x 90 cm (łącznie z 5 cm marginesów naciągu po wszystkich stronach).
Marginesy: Dodatkowe marginesy płótna o szerokości 5 cm wliczone, aby ułatwić naciąganie i oprawę.
„L'Ami Improbable” rozgrywa się w momencie, gdy słońce postanowiło odejść, ale jeszcze nie zakończyło pożegnania. Taras śródziemnomorski, basen infinity, wybrzeże rozpuszczające się w złocie i dwie postaci stojące w wodzie, które nie powinny znaleźć się w tym samym obrazie, a tym bardziej w tym samym uścisku.
On trzyma zwierzę tak, jak trzyma się coś, co się znalazło i nie potrafi wyjaśnić. Ramiona owinięte wokół szyi w paski, twarz przyciśnięta do przestrzeni między grzywą a ramieniem, oczy zamknięte, ciężar całego ciała opiera się na stworzeniu, które powinno stać gdzieś na równinie w Afryce Wschodniej, a mimo to stoi w hotelowym basenie na Lazurowym Wybrzeżu. Jest całkiem naga. Zebra jest sobą. Żaden z nich nie wydaje się uznawać sytuacji za niezwykłą, co właśnie utrudnia oderwanie wzroku.
Woda sięga ich kolan, turkusowa i wciąż, poza lekkimi falami rozchodzącymi się od miejsca zetknięcia ich ciał. Światło maluje ich oboje tym samym ciepłym złotem, skóra i paski odzwierciedlone razem na powierzchni w długich zniekształconych liniach, które utrudniają stwierdzenie, gdzie kończy się jedno, a zaczyna drugie. Za nimi rozciąga się morze aż po horyzont, a klify chwyają ostatnie promienie dnia.
Na kamienistym brzegu za nimi leży biały ręcznik na leżaku, para skórzanych sandałów, które zostały tam, gdzie upadły, a kieliszek wina stoi do połowy pusty, łapiąc bursztynowe światło. To pozostałości normalnego popołudnia, które stało się czymś zupełnie innym, gdy przyszedł niemożliwy przyjaciel i zostało przyjęte bez pytania.
Dzieło bada takie tematy jak nieoczekiwane w znajomym, kruchość przekraczająca granice, surrealistyczny stały w naturalny sposób, wspólna samotność i piękno spotkań, których nie da się wyjaśnić, ukazane poprzez współczesny język wizualny figuratywny z ciepłym śródziemnomorskim światłem i klasyczną strukturą kompozycyjną.
T. Pimenta to portugalski artysta, którego zaangażowanie w tworzenie wizualnie imponujących dzieł ma na celu opracowywanie prac zdolnych do wypracowania wizualnej obecności i emocjonalnego połączenia z widzami i kolekcjonerami.
Proces twórczy zaczyna się od początkowej konstrukcji koncepcyjnej, gdzie definiowana jest centralna narracja i emocjonalny kierunek kompozycji. Następnie wizję artystyczną rozwija się za pomocą narzędzi Adobe, cyfrowych procesów konstrukcyjnych i wykorzystania sztucznej inteligencji (AI), dodając głębię, fakturę, światło i refinement strukturalny.
Jego podejście łączy tradycyjne wrażliwości artystyczne z nowoczesnymi technikami cyfrowymi, umożliwiając eksplorowanie różnych języków wizualnych i ciągłe poszerzanie możliwości twórczych. Zaawansowane narzędzia cyfrowe wspierają konkretne etapy procesu twórczego, wprowadzając nowe możliwości kompozycyjne i detali, podczas gdy kierunek artystyczny, selekcja estetyczna i ostateczne doszlifowanie pozostają pod ingerencją człowieka.
Każde dzieło dodatkowo otrzymuje ręczną finalną interwencję poprzez indywidualny, ręcznie nakładany proces lakierowania artystycznego, zaprojektowany w celu wzmocnienia jasności, głębi wizualnej i materialnej obecności.
Autentyczność:
Podpis: Ręcznie podpisane przez artystę, T. Pimenta, na odwrocie.
Certyfikat autentyczności: Dołączony podpisany Certyfikat Autentyczności (COA), potwierdzający autentyczność i oryginalność dzieła. Certyfikat może zostać przekazany zwyciiercy aukcji w formie fizycznej lub cyfrowej na życzenie.
Ekskluzywność:
Wydanie: To unikatowe dzieło (1/1), zaprojektowane jako ekskluzywny egzemplarz.
Wysyłka na całym świecie dostępna. Każde dzieło jest starannie zapakowane w sztywny ochronny tubus z możliwością śledzenia i bezpiecznymi warunkami wysyłki. Szczególną uwagę przykłada się do opakowania, aby każdy egzemplarz dotarł bezpiecznie i w optymalnym stanie dla kolekcjonerów.
