Edward Hopper - “Nighthawks, 1942”. - 40 x 30 cm.





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.

Osiem lat doświadczenia jako rzeczoznawca w Balclis w Barcelonie, specjalista od plakatów.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Edward Hopper: “NIGHTHAWKS, 1942”.
Zautoryzowany offset kolorów.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 30 x 40 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważa się za jeden z najważniejszych realistów sztuki XX wieku. Jego dzieła oddają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które ukazują emocjonalne podteksty codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę piękną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił wpływy impresjonizmu, lecz wykształcił znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście.
W latach dwudziestych ukształtował już swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę, która przekazuje unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, lokale z dinerami i rogi ulic — miejsca, gdzie czas wydaje się zatrzymywać. Jego postacie, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez tę cichą napięcie Hopper stworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność współczesnego życia.
Staranna kontrola Hoppera nad światłem, naturalnym lub sztucznym, nie służy tylko jako oświetlenie, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność.
Jego sztuka łączy realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki prace Edwarda Hoppera należą do najpożądniejszych spośród wszystkich amerykańskich malarzy. Jego ważne olejne obrazy znajdują się w czołowych instytucjach takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaż. Gdy już się to zdarza, żądają wyjątkowych cen: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla tego artysty.
Dzieła z tego samego okresu i o podobnych tematach jak Hotel Room wyceniane są w zakresie wielu milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość oraz trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum między ochronnym bezkwasowym papierem.
Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
=================================================
Jeśli przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, zwrócimy zawsze wielokrotnie zapłacone koszty wysyłki, aby naliczono tylko jeden koszt wysyłki.
=================================================
To dzieło zostanie starannie solidnie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
Historie sprzedawców
Edward Hopper: “NIGHTHAWKS, 1942”.
Zautoryzowany offset kolorów.
Stan: dzieło w doskonałym stanie.
Format: 30 x 40 cm.
Edward Hopper był amerykańskim malarzem, który ogólnie uważa się za jeden z najważniejszych realistów sztuki XX wieku. Jego dzieła oddają ciszę poezji nowoczesnego życia w Stanach Zjednoczonych, z scenami izolacji, ciszy i introspekcji, które ukazują emocjonalne podteksty codziennego bytu.
Urodzony w Nyack, Nowy Jork, Hopper studiował ilustrację i sztukę piękną w Nowym Jorku, a później w Paryżu, gdzie przyswoił wpływy impresjonizmu, lecz wykształcił znacznie bardziej rygorystyczne i psychologiczne podejście.
W latach dwudziestych ukształtował już swój dojrzały styl: geometryczną klarowność, ostre kontrasty światła i cienia oraz powściągliwą paletę, która przekazuje unikalną amerykańską atmosferę samotności i kontemplacji.
Obrazy Hopper’a często ukazują miejskie wnętrza, stacje benzynowe, pokoje hotelowe, lokale z dinerami i rogi ulic — miejsca, gdzie czas wydaje się zatrzymywać. Jego postacie, zazwyczaj izolowane i introspektywne, wywołują poczucie emocjonalnego dystansu, nawet w znanych otoczeniach.
Poprzez tę cichą napięcie Hopper stworzył potężny język wizualny, który odzwierciedla zarówno samotność, jak i godność współczesnego życia.
Staranna kontrola Hoppera nad światłem, naturalnym lub sztucznym, nie służy tylko jako oświetlenie, lecz jako siła narracyjna, która ujawnia stany wewnętrzne i emocjonalną dwuznaczność.
Jego sztuka łączy realizm i symbolikę, oferując subtelne komentarze społeczne na temat miejskiego wyobcowania na początku XX wieku.
Na rynku sztuki prace Edwarda Hoppera należą do najpożądniejszych spośród wszystkich amerykańskich malarzy. Jego ważne olejne obrazy znajdują się w czołowych instytucjach takich jak Whitney Museum, MoMA i Art Institute of Chicago, i rzadko pojawiają się na sprzedaż. Gdy już się to zdarza, żądają wyjątkowych cen: jego obraz Chop Suey z 1934 roku został sprzedany w 2018 roku za 91,9 miliona dolarów, ustanawiając rekord dla tego artysty.
Dzieła z tego samego okresu i o podobnych tematach jak Hotel Room wyceniane są w zakresie wielu milionów dolarów, co odzwierciedla ich rzadkość oraz trwały kulturowy wpływ Hoppera.
Nigdy nie były oprawiane i przechowywane w ciemnym archiwum między ochronnym bezkwasowym papierem.
Pokazane zdjęcia stanowią część opisu.
=================================================
Jeśli przy wielu zamówieniach koszty wysyłki nie są automatycznie łączone, zwrócimy zawsze wielokrotnie zapłacone koszty wysyłki, aby naliczono tylko jeden koszt wysyłki.
=================================================
To dzieło zostanie starannie solidnie zapakowane i wysłane w ochronnym bezkwasowym papierze.
Wysyłka nie jest możliwa na Wyspy Kanaryjskie.
