Xandro Peña - Gladiolos





Dodaj do ulubionych, aby otrzymać powiadomienie o rozpoczęciu aukcji.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136422
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Xandro Peña, artysta urodzony na Kubie, który obecnie mieszka i pracuje w Madrycie.
Gladiolos należy do serii prac, w których eksploruję kompozycję florystyczną o charakterze współczesnym, gdzie formy organiczne i nakładające się tworzą delikatną równowagę między abstrakcją a reprezentacją. Jaskrawa paleta pomarańczy, zieleni i głębokich błękitów tworzy jasną, dynamiczną atmosferę, podczas gdy przeźroczystości wnoszą głębię, rytm wizualny i poczucie ruchu wciągającego.
Ilustracja cyfrowa wykonana w Affinity przy pomocy tabletu Wacom.
Wydruk artystyczny na płótnie.
Sprzedawane bez oprawy.
Zawiera certyfikat autentyczności.
Dzieło wysyłane zwinięte, zabezpieczone papierem kraftowym, w profesjonalnym tubie wysyłkowym.
Unikatowy egzemplarz, zawiera 5 cm białego marginesu z każdej strony do montażu na ramie.
Rozmiar obrazu: 100 × 70 cm
Całkowity rozmiar płótna: 110 × 80 cm
Choć jego praktyka artystyczna koncentruje się głównie na malarstwie, pozostaje w stałym związku z grafiką i mediami cyfrowymi, zarówno pod względem koncepcyjnym, jak i estetycznym.
Jego dzieło bada kolor, rytm i strukturę, nawiązując dialog z abstrakcją współczesną i nowymi sposobami przyswajania malarstwa.
Odbył różne rezydencje artystyczne w Hiszpanii i Portugalii, doświadczenia te przyczyniły się do poszerzenia jego badań formalnych i międzynarodowej rozpoznawalności.
Wśród jego największych inspiracji znajdują się Sean Scully, Bernard Frize, Brice Marden, Raoul De Keyser, Patricia Treib i Sarah Crowner.
Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Stanach Zjednoczonych, Meksyku, Niemczech, Francji, Hiszpanii i Szwecji.
Xandro Peña, artysta urodzony na Kubie, który obecnie mieszka i pracuje w Madrycie.
Gladiolos należy do serii prac, w których eksploruję kompozycję florystyczną o charakterze współczesnym, gdzie formy organiczne i nakładające się tworzą delikatną równowagę między abstrakcją a reprezentacją. Jaskrawa paleta pomarańczy, zieleni i głębokich błękitów tworzy jasną, dynamiczną atmosferę, podczas gdy przeźroczystości wnoszą głębię, rytm wizualny i poczucie ruchu wciągającego.
Ilustracja cyfrowa wykonana w Affinity przy pomocy tabletu Wacom.
Wydruk artystyczny na płótnie.
Sprzedawane bez oprawy.
Zawiera certyfikat autentyczności.
Dzieło wysyłane zwinięte, zabezpieczone papierem kraftowym, w profesjonalnym tubie wysyłkowym.
Unikatowy egzemplarz, zawiera 5 cm białego marginesu z każdej strony do montażu na ramie.
Rozmiar obrazu: 100 × 70 cm
Całkowity rozmiar płótna: 110 × 80 cm
Choć jego praktyka artystyczna koncentruje się głównie na malarstwie, pozostaje w stałym związku z grafiką i mediami cyfrowymi, zarówno pod względem koncepcyjnym, jak i estetycznym.
Jego dzieło bada kolor, rytm i strukturę, nawiązując dialog z abstrakcją współczesną i nowymi sposobami przyswajania malarstwa.
Odbył różne rezydencje artystyczne w Hiszpanii i Portugalii, doświadczenia te przyczyniły się do poszerzenia jego badań formalnych i międzynarodowej rozpoznawalności.
Wśród jego największych inspiracji znajdują się Sean Scully, Bernard Frize, Brice Marden, Raoul De Keyser, Patricia Treib i Sarah Crowner.
Jego prace znajdują się w prywatnych kolekcjach w Stanach Zjednoczonych, Meksyku, Niemczech, Francji, Hiszpanii i Szwecji.

