Santicri (1992) - Running out






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
€ 100 | ||
|---|---|---|
€ 25 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136578
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992) prezentuje Running out, dzieło z żywicy z pyłem marmurowym i metalizacją na zimno, w limitowanej edycji 100 egz., z 2020 roku, ręcznie podpisane, wyprodukowano we Włoszech, wymiary: wysokość 26 cm, szerokość 16 cm, głębokość 6 cm, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy pokaz jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, czym poszerzył swoją widoczność w kontekście zarówno krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających artystów roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: wys. 26 cm × szer. 6 cm × gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 egz.
Z swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropla wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. To dzieło stawia przed widzem wyzwanie, aby znaleźć piękno i znaczenie także w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego wieszaka.
Numer seryjny wysyłanego egzemplarza może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Sztuka ta wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Macerata w Marche, włoski artysta odbył studia z zakresu geodezji i architektury, co doprowadziło go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozbudzenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze współgra z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Do najważniejszych należy pokaz jego prac w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, czym poszerzył swoją widoczność w kontekście zarówno krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z najlepiej sprzedających artystów roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również umieszczony w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jego pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym krajobrazie sztuki.
Technika: żywica i proszek marmurowy, metalizacja na zimno.
Wymiary: wys. 26 cm × szer. 6 cm × gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: limitowana edycja 100 egz.
Z swoją prostotą artysta zaprasza do refleksji nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączenie i monotonię życia współczesnego. Kropla wody, która spada, dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchem kranu i nawiązując do natury oraz ewolucji. To dzieło stawia przed widzem wyzwanie, aby znaleźć piękno i znaczenie także w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło przygotowane do montażu na ścianie za pomocą specjalnego wieszaka.
Numer seryjny wysyłanego egzemplarza może nie odpowiadać temu ze zdjęcia.
WYSYŁKA UBEZPIECZONA.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Sztuka ta wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Macerata w Marche, włoski artysta odbył studia z zakresu geodezji i architektury, co doprowadziło go do współpracy z rzemieślnikiem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia siebie i rozbudzenia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, we współpracy z galeriami w Italii i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to na design, który dobrze współgra z czasami współczesnymi: efektowny i zapadający w pamięć."
