Carlos Asensio - Impressive face





€ 50 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136595
Doskonała ocena na Trustpilot.
Portret olejny na płótnie Carlos Asensio pt. Impressive face, edycja oryginalna z 2026 roku, 41 × 33 cm, podpis ręczny w prawym dolnym rogu, załączony certyfikat autentyczności, sprzedawany bezpośrednio przez artystę i wysyłany zamontowany na drewnianym dachu w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
- Dzieło znajduje się w doskonałym stanie zachowania.
- Pochodzi bezpośrednio ze studia artysty i jest całkowicie oryginalne.
- Ten obraz namalowano olejem na płótnie.
- Jest ręcznie podpisane w dolnym prawym rogu przedniej strony.
- Nie trzeba go oprawiać, ponieważ krawędzie są pomalowane.
- Na obraz nałożono kilka warstw lakieru, aby chronić malowidło.
- W zestawie certyfikat autentyczności wystawiony i podpisany przez samego artystę.
- Obraz jest zapakowany w folie bąbelkową i wytrzymały karton, aby zapewnić bezpieczeństwo.
- Przedmiot wysyłany jest zamontowany w drewnianym krośnie za pośrednictwem międzynarodowej firmy transportowej.
W „Naughty figures” figura ludzka i portret stają się żyznym terenem dla symbolicznej transgresji. To nie tylko ciała, lecz gesty, które nieposłuszeństwo, formy wykraczające poza normę, tożsamości, które zginają się i rozkładają w nieustannej grze przesunięć. Każdy obraz to dwuznaczna scena, gdzie figlarność nie jest wyłącznie aktem humoru czy figlarności, lecz krytyczną strategią: sposobem podważania oczekiwań, które widz nosi ze sobą podczas patrzenia. Seria oparta jest na deliberatejnym napięciu między tym, co rozpoznawalne, a tym, co przekracza granice. Postacie i twarze, choć nawiązują do namacalnej cielesności, odmawiają ulegania spojrzeniu, by zostać zdomestykowane. Wyginają się, przemieszcza się ich układ, rozpadają się na fragmenty. Nie poddają się regułom vergoldnia ani konwencjom dotyczącym płci, piękna czy postawy. Są tu, by zakłócać spokój, uwodzić, prowokować. Tytuł „Impressive face” nawiązuje do tej tak kruchej moralnej klasyfikacji, według której organizujemy widzialny świat: to, co dozwolone i zabronione, to, co poważne i frywolne, sztuka i wulgarność. Te osoby nie proszą o pozwolenie. Przemykają. Śmieją się. Prezentują się bez wzbudzania przeprosin. W ich nieposłuszeństwie stają się niekomfortowo wolne. A w tej wolności ujawniają to, co często ukryte jest za milczeniem „poprawności”: pragnienie patrzenia, a także lęk przed byciem widzianym.
Carlos Asensio urodził się w Castellón w roku 1986. W młodym wieku rozpoczyna formację akademicką pod opieką kubańskiego artysty Amaury Suárez.
Jest Doktorem Sztuk Pięknych (PhD) z oceną wyróżniającą cum laude, a posiada także tytuł Magistra Produkcji Artystycznej na Universitat Politècnica de València. Ukończył również Studio Program w Berlin Art Institute, gdzie brał udział w zajęciach prowadzonych przez artystów o międzynarodowej renomie, takich jak Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer czy Various & Gould. Jego praca badawcza doprowadziła go do udziału w kilku międzynarodowych kongresach uniwersyteckich oraz publikowania w czasopismach z zakresu nauk humanistycznych, takich jak Human Review czy Peter Lang.
W jego dorobku wyróżniają się liczne wystawy indywidualne, w tym w Centro de Arte Tomás y Valiente w Fuenlabradzie, Museo Municipal de Albacete oraz Centro 14 w Alicante. Jeśli chodzi o wystawy zbiorowe, pokazywane były zarówno na scenie krajowej, jak i międzynarodowej. Na wystawie zbiorowej Ciclamen dla Galería Léucade w Murcia, projekcie współpracy w DXIX Projects w Fort Collins, w dwóch edycjach Open Studios GlogauAIR, czy BAAM#3 w Monopol Berlin. Wystawa mobilna zatytułowana Atlas del Arte Español, realizowana w Sali Wystaw Junt Muniçipal de Usera, Sali Mauro Muriendas w Torrelavega i Centro Cultural O Vello Cárcere w Lugo. Liczne wystawy realizowane w ramach projektu Infinity Art na targach takich jak Affordable Art Fair w Amsterdamie, Art Madrid czy Estampa w stolicy Hiszpanii. Wystawa zbiorowa 2019_n3 w Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, wydarzenie Art Spring 2019 w Berlinie, sześć edycji Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castelló, III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta w Walencji oraz II Konkurs La New Fair w Madrycie.
Ponadto niektóre z jego prac znajdują się w znaczących prywatnych kolekcjach, takich jak Museo Europeo de Arte Moderno i Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, Museo Arte Contemporanea Sicilia w Katanii oraz instytucje publiczne, takie jak Museu de la Ciutat de Castelló. Na poziomie prywatnym jego prace znajdują się w kolekcjach w Hiszpanii, Portugalii, Włoszech, Francji, Grecji, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Niemczech, Belgii i Stanach Zjednoczonych.
- Dzieło znajduje się w doskonałym stanie zachowania.
- Pochodzi bezpośrednio ze studia artysty i jest całkowicie oryginalne.
- Ten obraz namalowano olejem na płótnie.
- Jest ręcznie podpisane w dolnym prawym rogu przedniej strony.
- Nie trzeba go oprawiać, ponieważ krawędzie są pomalowane.
- Na obraz nałożono kilka warstw lakieru, aby chronić malowidło.
- W zestawie certyfikat autentyczności wystawiony i podpisany przez samego artystę.
- Obraz jest zapakowany w folie bąbelkową i wytrzymały karton, aby zapewnić bezpieczeństwo.
- Przedmiot wysyłany jest zamontowany w drewnianym krośnie za pośrednictwem międzynarodowej firmy transportowej.
W „Naughty figures” figura ludzka i portret stają się żyznym terenem dla symbolicznej transgresji. To nie tylko ciała, lecz gesty, które nieposłuszeństwo, formy wykraczające poza normę, tożsamości, które zginają się i rozkładają w nieustannej grze przesunięć. Każdy obraz to dwuznaczna scena, gdzie figlarność nie jest wyłącznie aktem humoru czy figlarności, lecz krytyczną strategią: sposobem podważania oczekiwań, które widz nosi ze sobą podczas patrzenia. Seria oparta jest na deliberatejnym napięciu między tym, co rozpoznawalne, a tym, co przekracza granice. Postacie i twarze, choć nawiązują do namacalnej cielesności, odmawiają ulegania spojrzeniu, by zostać zdomestykowane. Wyginają się, przemieszcza się ich układ, rozpadają się na fragmenty. Nie poddają się regułom vergoldnia ani konwencjom dotyczącym płci, piękna czy postawy. Są tu, by zakłócać spokój, uwodzić, prowokować. Tytuł „Impressive face” nawiązuje do tej tak kruchej moralnej klasyfikacji, według której organizujemy widzialny świat: to, co dozwolone i zabronione, to, co poważne i frywolne, sztuka i wulgarność. Te osoby nie proszą o pozwolenie. Przemykają. Śmieją się. Prezentują się bez wzbudzania przeprosin. W ich nieposłuszeństwie stają się niekomfortowo wolne. A w tej wolności ujawniają to, co często ukryte jest za milczeniem „poprawności”: pragnienie patrzenia, a także lęk przed byciem widzianym.
Carlos Asensio urodził się w Castellón w roku 1986. W młodym wieku rozpoczyna formację akademicką pod opieką kubańskiego artysty Amaury Suárez.
Jest Doktorem Sztuk Pięknych (PhD) z oceną wyróżniającą cum laude, a posiada także tytuł Magistra Produkcji Artystycznej na Universitat Politècnica de València. Ukończył również Studio Program w Berlin Art Institute, gdzie brał udział w zajęciach prowadzonych przez artystów o międzynarodowej renomie, takich jak Bernhard Martin, Larissa Fassler, Nikola Röthemeyer czy Various & Gould. Jego praca badawcza doprowadziła go do udziału w kilku międzynarodowych kongresach uniwersyteckich oraz publikowania w czasopismach z zakresu nauk humanistycznych, takich jak Human Review czy Peter Lang.
W jego dorobku wyróżniają się liczne wystawy indywidualne, w tym w Centro de Arte Tomás y Valiente w Fuenlabradzie, Museo Municipal de Albacete oraz Centro 14 w Alicante. Jeśli chodzi o wystawy zbiorowe, pokazywane były zarówno na scenie krajowej, jak i międzynarodowej. Na wystawie zbiorowej Ciclamen dla Galería Léucade w Murcia, projekcie współpracy w DXIX Projects w Fort Collins, w dwóch edycjach Open Studios GlogauAIR, czy BAAM#3 w Monopol Berlin. Wystawa mobilna zatytułowana Atlas del Arte Español, realizowana w Sali Wystaw Junt Muniçipal de Usera, Sali Mauro Muriendas w Torrelavega i Centro Cultural O Vello Cárcere w Lugo. Liczne wystawy realizowane w ramach projektu Infinity Art na targach takich jak Affordable Art Fair w Amsterdamie, Art Madrid czy Estampa w stolicy Hiszpanii. Wystawa zbiorowa 2019_n3 w Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, wydarzenie Art Spring 2019 w Berlinie, sześć edycji Marte Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Castelló, III Bienal de las Artes Ciutat Vella Oberta w Walencji oraz II Konkurs La New Fair w Madrycie.
Ponadto niektóre z jego prac znajdują się w znaczących prywatnych kolekcjach, takich jak Museo Europeo de Arte Moderno i Piramidón Centre D´Art Contemporani w Barcelonie, Museo Arte Contemporanea Sicilia w Katanii oraz instytucje publiczne, takie jak Museu de la Ciutat de Castelló. Na poziomie prywatnym jego prace znajdują się w kolekcjach w Hiszpanii, Portugalii, Włoszech, Francji, Grecji, Holandii, Wielkiej Brytanii, Szwecji, Niemczech, Belgii i Stanach Zjednoczonych.

