Ester Reut - Petali D’acqua XXL






Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136553
Doskonała ocena na Trustpilot.
Ester Reut prezentuje Petali D’acqua XXL, oryginalny abstrakcyjny obraz akrylowy na temat Natury, podpisany ręcznie, w doskonałym stanie, powstały w 2026 roku we Włoszech, o wymiarach 100 cm szerokości x 135 cm wysokości, bez rámu i wysłany zwinięty w kartonowy tubkę z dodatkowymi 4–5 cm marginesu, z błyszczącym wykończeniem i certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę, wysyłka z trackingiem.
Opis od sprzedawcy
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym splatają się w warstwowych, materialnych strukturach, tworząc głębię i ruch. Płaskorysunki są zdecydowane, ale nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które wyłaniają się i rozwiewają.
W centrum zdaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i milczące powierzchnie. Rozlane plamy i znaki graficzne przebiegają przez kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie milczenie staje się materią, a światło staje się emocją.
.
Artysta o głębokiej, rozpoznawalnej wrażliwości, wyróżnia się intensywnym i autentycznym badaniem malarskim. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwy, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, poprzez które eksploruje milczenie, pamięć i wnętrzności przestrzeni.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy stają się połyski, prądy przemieniają się w gesty malarskie, piany w jasne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach wyczuć można echo horyzontu morskiego, ciszę przed burzą, głębię zapraszającą do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością koloru, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie służą jedynie dekorowaniu przestrzeni, lecz ją przekształcają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W nieustannym rozwoju artysta wykazuje zaskakującą dojrzałość wyrazu i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnej scenie artystycznej.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Firenze
.
Obraz bez ramy i zostanie wysłany zwinięty w tubie kartonowej
brzegów dodatkowych po 4/5 cm z każdej strony
Pieczęć artysty
Najwyższej jakości kolory
Wykończenie błyszczącą farbą
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z trackingiem
Historie sprzedawców
Ester Reut
Artysta tworzy styl elegancki i współczesny, jak otwarte okno na pejzaż wewnętrzny. Chłodne i ciepłe tony w jasnym i ciemnym splatają się w warstwowych, materialnych strukturach, tworząc głębię i ruch. Płaskorysunki są zdecydowane, ale nie agresywne: płyną, nakładają się, przerywają, jak myśli, które wyłaniają się i rozwiewają.
W centrum zdaje się emanować na zewnątrz, jak światło próbujące przejść przez gęste i milczące powierzchnie. Rozlane plamy i znaki graficzne przebiegają przez kompozycję w spontanicznym rytmie, przywołując delikatny deszcz lub fragmenty pamięci zawieszone w powietrzu.
Nie ma chaosu, lecz subtelna równowaga między strukturą a wolnością. To dzieło, które nie opowiada o konkretnym miejscu, lecz o stanie ducha — chwilę zawieszoną między cieniem a światłem, gdzie milczenie staje się materią, a światło staje się emocją.
.
Artysta o głębokiej, rozpoznawalnej wrażliwości, wyróżnia się intensywnym i autentycznym badaniem malarskim. Jego praca rodzi się z ciągłego dialogu między materią a emocją: warstwy, spontaniczne znaki i kontrasty świetlne stają się narzędziami, poprzez które eksploruje milczenie, pamięć i wnętrzności przestrzeni.
Głęboko zainspirowany morzem, artysta przenosi na płótno swoje sugestie: przypływy stają się połyski, prądy przemieniają się w gesty malarskie, piany w jasne ślady przecinające powierzchnię. W jego zimnych i ciepłych tonach oraz w światłocieniach wyczuć można echo horyzontu morskiego, ciszę przed burzą, głębię zapraszającą do introspekcji.
Jego charakterystyczny styl, cechujący się wyrafinowaną równowagą między siłą gestu a delikatnością koloru, przyciąga uwagę kolekcjonerów i miłośników sztuki współczesnej. Jego prace nie służą jedynie dekorowaniu przestrzeni, lecz ją przekształcają, tworząc zawieszone i angażujące atmosfery.
W nieustannym rozwoju artysta wykazuje zaskakującą dojrzałość wyrazu i spójną wizję, cechy, które czynią go coraz bardziej cenioną obecnością na współczesnej scenie artystycznej.
Wystawy zbiorowe Arte Genova
Wystawa indywidualna Musa Torino
Wystawa zbiorowa Musa Torino
Wystawa zbiorowa Firenze
.
Obraz bez ramy i zostanie wysłany zwinięty w tubie kartonowej
brzegów dodatkowych po 4/5 cm z każdej strony
Pieczęć artysty
Najwyższej jakości kolory
Wykończenie błyszczącą farbą
Certyfikat autentyczności podpisany przez artystę
Wysyłka z trackingiem
