Ay-O (1931) - 〇△× - Silkscreen 1980

AY-O(靉嘔)"〇△×" 1980 Silkscreen

To dzieło, Koło, Trójkąt i Krzyż, jest litografią stworzoną w 1980 roku przez współczesnego artystę AY-O, znanego na całym świecie jako „Twórca Tęczowy” (Rainbow Artist). Jest to 10. z ograniczonej edycji 75 egzemplarzy. Proste, uniwersalne kształty—koła (okręgi), trójkąty i krzyże (x)—nakładają się na żywe, tęczowe pasy, tworząc dzieło z dynamicznymi liniami i swobodnym rytmem.

Tęczowe gradacje są synonimem Ay-O, który kontynuuje ich przedstawianie nie tylko jako dekoracyjnego wyrazu, ale jako „symboli przekraczających granice i różnice.” Symbole na nich naniesione to proste, codzienne kształty, które każdy rozpozna, a jednocześnie zapraszają do nieskończonej interpretacji poprzez łączenie i zestawianie. Zabawne, a jednocześnie łączące uniwersalność i abstrakcję, dzieło rezonuje z duchem Fluxusu, awangardowego ruchu artystycznego, do którego należał Ay-O.

W przeciwieństwie do standardowej edycji numerowanej przeznaczonej do sprzedaży publicznej, odbitki H.C. były zwykle drukowane w ograniczonych ilościach dla artysty, wydawcy lub współpracowników i nie stanowiły części regularnego obiegu komercyjnego. W związku z tym odbitki H.C. są generalnie uznawane za rzadsze i bardzo cenione przez kolekcjonerów grafiki oryginalnej.

Ay-O jest międzynarodowo uznawany za jednego z czołowych postradzennych artystów japońskich, a jego prace znajdują się w ważnych muzeach na całym świecie, w tym w Museum of Modern Art (MoMA) w Nowym Jorku i Narodowym Muzeum Sztuki Współczesnej w Tokio. Jego seria tęczowa, symbolizująca „otulające poczucie szczęścia” oraz „uniwersalną solidarność ludzi,” nadal fascynuje wielu ludzi na świecie.

To dzieło, z jaskrawymi kolorami tęczy i swobodną linią, rezonującą ze sobą nawzajem, uosabia twórczy geniusz Ay-O. Stanowi godne uzupełnienie każdej kolekcji, ukazując dziedzictwo jednego z wiodących japońskich artystów awangardowych XX wieku.

◆O Ay-O(靉嘔)◆

Prawdziwe imię: Takao Iijima, urodzony 19 maja 1931 r. w prefekturze Ibaraki.

Po ukończeniu Wydziału Sztuki na Wydziale Pedagogicznym Uniwersytetu Sztuk w Tokio (obecnie Uniwersytet Tsukuba), w 1953 r. dołączył do Demokracyjnego Stowarzyszenia Artystów. W 1958 roku wyemigrował do Stanów Zjednoczonych, gdzie zetknął się z ruchem Fluxus i do niego dołączył.

Wystawy międzynarodowe:

1966: Był wystawiany jako artysta-reprezentant na Biennale w Wenecji
1970: Otrzymał Nagrodę Tokio na 7. Międzynarodowej Biennale Grafiki w Tokio za „Tęczowy Hokusai”
1971: Wystawiał się na Biennale w São Paulo (otrzymał Nagrodę Banco do Brasil)
1971: Otrzymał Nagrodę Ministra Spraw Zagranicznych (Wystawa Sztuki Japońskiej w Nowym Jorku)
1995: Otrzymał Medal z Wstęgą Purpurową (od rządu japońskiego)
2005: Otrzymał Order Słońca Wschodzącego
2023–24: Wielkoskalowe retrospektywy w Smithsonian National Museum of Asian Art ("Happy Rainbow Hell") i w M+ w Hongkongu ("Ay-O: Hong Hong Hong")

[Rozmiar]
53×69 cm

[Stan]
Stan doskonały
Proszę sprawdzić zdjęcia dla szczegółów.

Wszelkie podatki związane z międzynarodową wysyłką ponosi nabywca.

Czasami urząd celny lub firma dostawcza w Państwa kraju może kontaktować się w sprawie odprawy celnej telefonicznie lub mailowo. Proszę upewnić się, że mogą Państwo odpowiedzieć. Brak odpowiedzi może spowodować zwrot paczki do mnie, co wiąże się z dodatkowymi kosztami ponownej wysyłki.

Będę pakować przedmiot bezpiecznie, ale mogą zdarzyć się przypadki, gdy przedmiot zostanie ponownie zapakowany na granicy celnej lub uszkodzony przy odbiorze z powodu błędu firmy wysyłkowej.
Jeśli to się zdarzy, proszę natychmiast się ze mną skontaktować.
Proszę niezwłocznie wysłać mi zdjęcie przedmiotu po jego dotarciu oraz zdjęcie uszkodzenia przedmiotu.
Zwroty będą dokonywane w zależności od sytuacji.