Max Kaus (1891-1977) - Jung und alt






Spędził pięć lat jako ekspert ds. sztuki klasycznej i trzy lata jako komisarz-priseur.
€ 4 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136553
Doskonała ocena na Trustpilot.
Max Kaus (1891–1977), Jung und alt, 1962, oryginalny sygnowany drzeworyt w stylu ekspresjonistycznym, portret; format arkusza ok. 21,6 × 15,8 cm, całego arkusza ok. 30 × 24 cm, doskonały stan, Niemcy.
Opis od sprzedawcy
Oryginalny podpisany drzeworyt Max Kaus „Jung und alt“ (Doppenprofil)
Wyśmienity drzeworyt Maxa Kausa,
Wymiary kartki ok. 21,6 x 15,8 cm
Całkowite wymiary arkusza ok. 30 x 24 cm
Oryginalny podpis od artysty
Max Kaus (1891 - 1977)
Malarz i grafik Max Kaus zawsze odzwierciedla to, co widzi. Jego obrazy są „architektonicznie” skomponowane, ich tematy są „zbudowane”. Czynią wrażenie jako harmonijnie uporządkowana całość. Forma i kolor, duch i technika przenikają się nawzajem.
Kaus rozwija swój rozwój artystyczny pod wpływem ekspresjonizmu. Szczególnie poprzez bliskie związki ze sztuką Brücke, zwłaszcza z E. Hecklem. Poznał go w czasie I wojny światowej w wspólnej służbie obok M. Beckmanna i O. Herbiga. Po wojnie Kaus podejmuje podróże studialne do Paryża i Szwajcarii.
Kaus jest już wcześniej członkiem Berlińskiej Secesji i Niemieckiego Związku Artystów. W 1926 został nauczycielem w Meisterschule w Charlottenburgu, a w latach 1937–1939 uczył w Vereinigten Staatsschulen. Zostaje zwolniony, gdy próbowano zmusić go do przystąpienia do NSDAP. Od 1945 jest profesorem na Hochschule für Bildende Künste w Berlinie (Zach.) i jej zastępcą dyrektora pod K. Hoferem. Już przed 1945 wystawy w galeriach P. Cassirer lub Nierendorf podkreślały postępowy charakter jego twórczości. Od początków lat pięćdziesiątych Kausowi udaje się przekroczyć granice czystiego figuralizmu i otworzyć się na tendencje abstrakcji. Nagie ciało ludzkie powraca jako temat przedstawień obok rozbieranej architektury i krajobrazu. W ten sposób Kaus tworzy własny styl interpretacji tendencji abstrakcyjnych lat pięćdziesiątych, który czyni go w niemieckiej powojennej nowoczesności po 1945 roku wybitnym malarzem.
Prezentowany między innymi w:
- Nationalgalerie Berlin
- Brücke-Museum, Berlin
- Buchheim Museum, Bernried
- The Detroit Institute of Art
- Sprengel Museum, Hannover
- Altonaer Museum, Hamburg
Oryginalny podpisany drzeworyt Max Kaus „Jung und alt“ (Doppenprofil)
Wyśmienity drzeworyt Maxa Kausa,
Wymiary kartki ok. 21,6 x 15,8 cm
Całkowite wymiary arkusza ok. 30 x 24 cm
Oryginalny podpis od artysty
Max Kaus (1891 - 1977)
Malarz i grafik Max Kaus zawsze odzwierciedla to, co widzi. Jego obrazy są „architektonicznie” skomponowane, ich tematy są „zbudowane”. Czynią wrażenie jako harmonijnie uporządkowana całość. Forma i kolor, duch i technika przenikają się nawzajem.
Kaus rozwija swój rozwój artystyczny pod wpływem ekspresjonizmu. Szczególnie poprzez bliskie związki ze sztuką Brücke, zwłaszcza z E. Hecklem. Poznał go w czasie I wojny światowej w wspólnej służbie obok M. Beckmanna i O. Herbiga. Po wojnie Kaus podejmuje podróże studialne do Paryża i Szwajcarii.
Kaus jest już wcześniej członkiem Berlińskiej Secesji i Niemieckiego Związku Artystów. W 1926 został nauczycielem w Meisterschule w Charlottenburgu, a w latach 1937–1939 uczył w Vereinigten Staatsschulen. Zostaje zwolniony, gdy próbowano zmusić go do przystąpienia do NSDAP. Od 1945 jest profesorem na Hochschule für Bildende Künste w Berlinie (Zach.) i jej zastępcą dyrektora pod K. Hoferem. Już przed 1945 wystawy w galeriach P. Cassirer lub Nierendorf podkreślały postępowy charakter jego twórczości. Od początków lat pięćdziesiątych Kausowi udaje się przekroczyć granice czystiego figuralizmu i otworzyć się na tendencje abstrakcji. Nagie ciało ludzkie powraca jako temat przedstawień obok rozbieranej architektury i krajobrazu. W ten sposób Kaus tworzy własny styl interpretacji tendencji abstrakcyjnych lat pięćdziesiątych, który czyni go w niemieckiej powojennej nowoczesności po 1945 roku wybitnym malarzem.
Prezentowany między innymi w:
- Nationalgalerie Berlin
- Brücke-Museum, Berlin
- Buchheim Museum, Bernried
- The Detroit Institute of Art
- Sprengel Museum, Hannover
- Altonaer Museum, Hamburg
