Veronika Obushikhina - Style 3 XL





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136674
Doskonała ocena na Trustpilot.
Style 3 XL Veroniki Obushikhiny to oryginalny obraz akrylowy (80 × 80 cm, grubość 3 cm) podpisany przez artystkę, wykonany w 2026 roku, przedstawiający scenę wnętrza w kolorach czarnym, białym, niebieskim i pomarańczowym, wyprodukowany w Hiszpanii i sprzedawany bezpośrednio przez artystkę.
Opis od sprzedawcy
To dzieło sztuki opiera się na połączeniu czystych, geometrycznych form, dużych płaszczyzn jednolitego koloru i ekspresyjnej sylwetki kobiety. Minimalne rozmieszczenie detali przyciąga uwagę do czystości kompozycji, podczas gdy kontrasty kolorystyczne nadają kompozycji elegancję, pewność siebie i współczesny styl.
Prześwitujący kapelusz, profil graficzny i okrągłe kolczyki tworzą zapadający w pamięć obraz inspirowany estetyką ilustracji mody i nowoczesnym designem. Czyste linie i zrównoważona kompozycja sprawiają, że dzieło jest jednocześnie efektowne wizualnie i uniwersalne.
Stworzone w współczesnym stylu graficznym, wykorzystując płaskie pola koloru i twarde krawędzie technik, to malowidło stanie się charakterystycznym punktem centralnym nowoczesnego wnętrza, doskonały wybór do salonu, sypialni, biura, butiku lub salonu piękności.
Obraz wykonano farbami akrylowymi na płótnie. Rozmiar dzieła to 80 × 80 cm, głębokość 3 cm, a krawędzie są pomalowane tak, by odpowiadały kompozycji. Całkowity rozmiar płótna, łącznie z bordiurami, to 90 × 90 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w kartonową tubę dla bezpiecznego transportu.
O artystce:
Veronika Obushikhina (ur. 1976, Rosja) to współczesna artystka mieszkająca w Barcelonie, Hiszpania.
Pracując w zakresie malarstwa i wideo, Obushikhina bada związek między przestrzenią, percepcją a obecnością człowieka poprzez język wizualny charakteryzujący się geometrycznym ograniczeniem, strukturą przestrzenną i formalnym powściągliwością. Czerpiąc z tradycji minimalistycznych i konceptualnych, jej praca bada, jak architektura, horyzont, postać i pustka funkcjonują jako punkty orientacyjne we współczesnym doświadczeniu.
Poprzez starannie konstruowane kompozycje tworzy kontemplacyjne środowiska, które badają równowagę, dystans, ciszę i warunki perceptualne, poprzez które rozumiemy miejsce i obecność. Jej praktyka odzwierciedla stałe zainteresowanie zdolnością formy wizualnej do kształtowania psychicznej i przestrzennej świadomości.
Prace Obushikhiny były prezentowane na arenie międzynarodowej w Europie i Stanach Zjednoczonych, w tym prezentacje w MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; oraz wystawy w Barcelonie, Maladze i Berlinie. W 2026 roku odbędzie się jej wystawa solo Where Form Remains w galerii Arttek, Barcelona.
Reprezentowana przez The Fusion Art Gallery (TFAG), Malaga. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w całej Europie i USA i prezentowane są na międzynarodowych platformach takich jak Artsy, Singulart, Artfinder oraz The Artling.
Obushikhina ukończyła studia na Institute of Mediterranean Culture w 2025 roku. Kontynuuje rozwijanie wielodyscyplinarnej praktyki mieszczącej się na przecięciu percepcji, badań nad przestrzenią i współczesnego minimalizmu.
Instagram @vnd.decor
To dzieło sztuki opiera się na połączeniu czystych, geometrycznych form, dużych płaszczyzn jednolitego koloru i ekspresyjnej sylwetki kobiety. Minimalne rozmieszczenie detali przyciąga uwagę do czystości kompozycji, podczas gdy kontrasty kolorystyczne nadają kompozycji elegancję, pewność siebie i współczesny styl.
Prześwitujący kapelusz, profil graficzny i okrągłe kolczyki tworzą zapadający w pamięć obraz inspirowany estetyką ilustracji mody i nowoczesnym designem. Czyste linie i zrównoważona kompozycja sprawiają, że dzieło jest jednocześnie efektowne wizualnie i uniwersalne.
Stworzone w współczesnym stylu graficznym, wykorzystując płaskie pola koloru i twarde krawędzie technik, to malowidło stanie się charakterystycznym punktem centralnym nowoczesnego wnętrza, doskonały wybór do salonu, sypialni, biura, butiku lub salonu piękności.
Obraz wykonano farbami akrylowymi na płótnie. Rozmiar dzieła to 80 × 80 cm, głębokość 3 cm, a krawędzie są pomalowane tak, by odpowiadały kompozycji. Całkowity rozmiar płótna, łącznie z bordiurami, to 90 × 90 cm.
Obraz zostanie wysłany bez ramy naciągowej, zwinięty w kartonową tubę dla bezpiecznego transportu.
O artystce:
Veronika Obushikhina (ur. 1976, Rosja) to współczesna artystka mieszkająca w Barcelonie, Hiszpania.
Pracując w zakresie malarstwa i wideo, Obushikhina bada związek między przestrzenią, percepcją a obecnością człowieka poprzez język wizualny charakteryzujący się geometrycznym ograniczeniem, strukturą przestrzenną i formalnym powściągliwością. Czerpiąc z tradycji minimalistycznych i konceptualnych, jej praca bada, jak architektura, horyzont, postać i pustka funkcjonują jako punkty orientacyjne we współczesnym doświadczeniu.
Poprzez starannie konstruowane kompozycje tworzy kontemplacyjne środowiska, które badają równowagę, dystans, ciszę i warunki perceptualne, poprzez które rozumiemy miejsce i obecność. Jej praktyka odzwierciedla stałe zainteresowanie zdolnością formy wizualnej do kształtowania psychicznej i przestrzennej świadomości.
Prace Obushikhiny były prezentowane na arenie międzynarodowej w Europie i Stanach Zjednoczonych, w tym prezentacje w MEAM – Museu Europeu d’Art Modern, Barcelona; Art Mozaik Fine Art Gallery, Santa Fe; oraz wystawy w Barcelonie, Maladze i Berlinie. W 2026 roku odbędzie się jej wystawa solo Where Form Remains w galerii Arttek, Barcelona.
Reprezentowana przez The Fusion Art Gallery (TFAG), Malaga. Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w całej Europie i USA i prezentowane są na międzynarodowych platformach takich jak Artsy, Singulart, Artfinder oraz The Artling.
Obushikhina ukończyła studia na Institute of Mediterranean Culture w 2025 roku. Kontynuuje rozwijanie wielodyscyplinarnej praktyki mieszczącej się na przecięciu percepcji, badań nad przestrzenią i współczesnego minimalizmu.
Instagram @vnd.decor

