Anna Bila - Silent Bloom






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
Opis od sprzedawcy
Abstrakcyjny obraz z serii kwiatowej artysty, namalowany tuszami i pigmentami na płótnie. Głębokozielone i luminescencyjne żółte odcienie rozpuszczają się w organiczne formy, przywodząc na myśl kwiat otwierający się w ciemności. Praca bada transformację, napięcie i cichą wewnętrzną energię.
Medium: akryl i tusz na płótnie
Wysyłka: zwinięte bez ramy, wymaga profesjonalnego montażu.
Anna Bila to ukraińska artystka, której prace badają tematy dzieciństwa, adolescencji, pamięci i postrzegania przeszłości — nie jako czegoś statycznego, lecz jako czegoś, co jest nieustannie reinterpretowane przez pryzmat teraźniejszości. Natura w jej obrazach służy nie tylko jako motyw wizualny, lecz także jako źródło emocji, stanów umysłu i refleksji.
Jej portrety nie mają na celu uzyskania fizycznego podobieństwa, lecz przekazania więzi emocjonalnej z ukazanym wizerunkiem — czy to bliskie znajomości, czy przelotny obcy.
Jej styl artystyczny waha się od kontrolowanej, precyzyjnej techniki po eksperymentalne malarstwo, w którym spontaniczny przepływ pigmentu odgrywa kluczową rolę. Dzieła stają się przestrzenią do dialogu – zarówno z samą sobą, jak i z odbiorcą.
Artystka brała udział w wystawach solowych i zbiorowych na Ukrainie, we Włoszech i w Niemczech.
Abstrakcyjny obraz z serii kwiatowej artysty, namalowany tuszami i pigmentami na płótnie. Głębokozielone i luminescencyjne żółte odcienie rozpuszczają się w organiczne formy, przywodząc na myśl kwiat otwierający się w ciemności. Praca bada transformację, napięcie i cichą wewnętrzną energię.
Medium: akryl i tusz na płótnie
Wysyłka: zwinięte bez ramy, wymaga profesjonalnego montażu.
Anna Bila to ukraińska artystka, której prace badają tematy dzieciństwa, adolescencji, pamięci i postrzegania przeszłości — nie jako czegoś statycznego, lecz jako czegoś, co jest nieustannie reinterpretowane przez pryzmat teraźniejszości. Natura w jej obrazach służy nie tylko jako motyw wizualny, lecz także jako źródło emocji, stanów umysłu i refleksji.
Jej portrety nie mają na celu uzyskania fizycznego podobieństwa, lecz przekazania więzi emocjonalnej z ukazanym wizerunkiem — czy to bliskie znajomości, czy przelotny obcy.
Jej styl artystyczny waha się od kontrolowanej, precyzyjnej techniki po eksperymentalne malarstwo, w którym spontaniczny przepływ pigmentu odgrywa kluczową rolę. Dzieła stają się przestrzenią do dialogu – zarówno z samą sobą, jak i z odbiorcą.
Artystka brała udział w wystawach solowych i zbiorowych na Ukrainie, we Włoszech i w Niemczech.
