Thierry Emond (1963) - Souffle Bronze cuivré

Dzieło « Souffle » Thierry’ego Emonda, unikatowy obiekt o wymiarach 45×13×15 cm, jest potężną medytacją na temat dynamiki i równowagi, bawiącą się paradoksem między surową materią a lekkością ruchu.

Wykonana w patynowanym cynku rzeźba wykorzystuje intrinsic dualitę tego metalu. Artysta operuje blachą cynkową, przekształcając ją w formy, które mogą wydawać się masywne, nadając dziełu namacalną solidność, podkreśloną przez ciemną patynę. Ta wykończeniowa, woskowana warstwa działa jako bariera ochronna, jednocześnie akcentując reliefy i chromatyczne bogactwo powierzchni.

Lecz zamiast być statycznym, „Souffle” wydaje się ożywione energią kinetyczną. Dynamiczne zestawienie wiszących, prostokątnych płyt tworzy iluzję przerwy i powietrznej lekkości. Każda metalowa płaszczyzna wydaje się uchwycona w momencie, gdy nieznana siła, czy to podmuch wiatru, czy po prostu płynący czas, wyprowadzałaby ją z osi. Całość utrzymana w kruchim, fascynującym równowadze, przetwarza metal, będący jednocześnie odporny i plastyczny, w żywy i dynamiczny gest artystyczny.

To właśnie w tej niezwykłej zawieszeniu, gdzie odporność metalu jest wykorzystana na rzecz lekkiej, organicznej kompozycji, tkwi poetycka siła „Souffle”: dzieło sztuki, które urzeczywistnia niematerialne — ruch i równowagę — z gęstością i elegancją cynku.

Thierry Emond, znany pod artystycznym pseudonimem ITI Atelier, to francuski rzeźbiarz i artysta rzemieślnik urodzony w 1963 roku. Ten samouk rozwinął mistrzostwo techniczne w takich tradycyjnych materiałach jak miedź, ołów, cyna i drewno. Jego prace wyróżniają się szczególną koncentracją na cynku. Ten osobliwy metal, trzeci spośród metali przejściowych najbardziej rozwiniętych przez człowieka po żelazie i miedzi, stanowi dla niego wyjątkowy teren ekspresji. Thierry Emond bada relację siły i odporności mechanicznej właściwej cynkowi, przekształcając jego pozorną twardość w realną plastyczność. Dzięki zaawansowanym metodom formowania i łączenia udaje mu się ożywić ten materiał, rzeźbiąc go najpierw w blachy, następnie w masywne formy.

Działalność artystyczna ITI Atelier opiera się na dziecięcej pasji projektowania i wytwarzania przedmiotów. Każde dzieło jest inscenizacją jego inspiracji, odzwierciedlając wyraźne upodobanie do wyzwań technicznych i wyzwań materiału. Artysta doskonale sprawdza się w sztuce przemiany surowej materii w dzieło, czasami wkraczając, by restaurować i przywracać ich moc dziełom sztuki w niebezpieczeństwie.

W intymności swojego warsztatu każda praca jest formowana ręcznie, czyniąc jego rzeźbę subtelnym połączeniem technicznego rygoru, artystycznej elegancji i wyjątkowego rzemiosła.