VANTA - Suspension V - NO RESERVE





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA przedstawia Suspension V - NO RESERVE, oryginalny obraz mieszany w technice abstrakcyjnej o wymiarach 140 cm x 100 cm, ręcznie podpisany, powstały w Austrii od 2020 roku, sprzedawany bezpośrednio przez artystę i dostarczany bez ramy, zwinięty w tubie.
Opis od sprzedawcy
Suspension
Suspension to seria obrazów badająca moment, w którym kolor wydaje się unosić w zawieszeniu — utrzymany bez ciężaru między powierzchnią a światłem, ani w pełni nie przybywający, ani nie całkowicie rozpuszczający się. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, radiującym jądrze, które unosi się wśród ciemniejszego otoczenia, pigment rozcieńczony do takiego stopnia, że wydaje się mniej nałożony niż zawieszony, jakby kolor został złapany w zawieszeniu tuż nad płótnem.
Dzieła pozostają w rozmowie z badaniami Jamesa Turella nad przestrzenią percepcyjną, czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który u innych noszą linia i forma.
Każde płótno zaczyna się od cienkiego, żywego akrylu naniesionego w warstwowych polach. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment stanie się prawie przezroczysty, pozwalając biału płótna pod spodem świecić. Przy pewnym oświetleniu obrazy przestają być odczytywane jako farba i wydają się być światłem emitowanym od środka. Werniks wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Suspension to seria o bezwagowości — kolor utrzymany na miejscu bez kotwicy, światło złapane w cichym zawieszeniu, oko zwalnia, aby spotkać odcień, który wydaje się unosić tuż poza zasięgiem.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięta w tubę). Można łatwo naciągnąć ją ponownie u profesjonalisty lub samodzielnie, co jest także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesowe dołączone do oferty pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Suspension
Suspension to seria obrazów badająca moment, w którym kolor wydaje się unosić w zawieszeniu — utrzymany bez ciężaru między powierzchnią a światłem, ani w pełni nie przybywający, ani nie całkowicie rozpuszczający się. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, radiującym jądrze, które unosi się wśród ciemniejszego otoczenia, pigment rozcieńczony do takiego stopnia, że wydaje się mniej nałożony niż zawieszony, jakby kolor został złapany w zawieszeniu tuż nad płótnem.
Dzieła pozostają w rozmowie z badaniami Jamesa Turella nad przestrzenią percepcyjną, czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Klein’a i miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście noszą ciężar, który u innych noszą linia i forma.
Każde płótno zaczyna się od cienkiego, żywego akrylu naniesionego w warstwowych polach. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment stanie się prawie przezroczysty, pozwalając biału płótna pod spodem świecić. Przy pewnym oświetleniu obrazy przestają być odczytywane jako farba i wydają się być światłem emitowanym od środka. Werniks wykończy każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w głąb, a nie na powierzchnię.
Suspension to seria o bezwagowości — kolor utrzymany na miejscu bez kotwicy, światło złapane w cichym zawieszeniu, oko zwalnia, aby spotkać odcień, który wydaje się unosić tuż poza zasięgiem.
Wysyłka:
Praca dostarczana bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięta w tubę). Można łatwo naciągnąć ją ponownie u profesjonalisty lub samodzielnie, co jest także tańsze niż w przeciwnym razie zwiększone koszty wysyłki przy wysyłce obrazów naciągniętych.
Podane wymiary odnoszą się do obrazu naciągniętego i zamontowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić zamontowanie na ramie o grubości 2–4 cm).
Zastrzeżenie:
Zdjęcia procesowe dołączone do oferty pokazują badania i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.

