VANTA - Suspension XIV - NO RESERVE






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 138 | ||
|---|---|---|
€ 128 | ||
€ 113 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973
Doskonała ocena na Trustpilot.
VANTA, Suspension XIV - NO RESERVE, oryginalne abstrakcyjne malarstwo mieszane techniki, 60 × 40 cm, ręcznie podpisane, wyprodukowane w Austrii w latach 2020+, sprzedawane z ramą bezpośrednio od artysty, gotowe do zawieszenia.
Opis od sprzedawcy
Suspension
Wysyłane gotowe do powieszenia, przymocowane do drewnianej ramy napinającej
Suspension to cykl obrazów badający moment, w którym kolor wydaje się unosić w zawieszeniu — trzymany bez ciężaru między powierzchnią a światłem, ani całkowicie nie docierając, ani całkowicie nie rozpuszczając się. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, promiennym rdzeniu unoszącym się w ciemniejszym otoczeniu, pigment rozwodniony do takiego stopnia, że wydaje się mniej nałożony niż zawieszony, jakby kolor ugrzązł w połowie dryfowania w przestrzeni tuż nad płótnem.
Prace prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad postrzegalną przestrzenią i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli nałożonej w warstwowych odstępach. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, pozwalając, aby biel płótna leżącego poniżej była widoczna. Przy określonym oświetleniu obrazy przestają być odbierane jako farba i wydają się być oświetlone od środka. Warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w powierzchnię, a nie na nią.
Suspension to cykl o bezwładności — kolor utrzymywany w miejscu bez kotwicy, światło zawieszone w cichym zawieszeniu, oko zwalnia, by spotkać odcień, który wydaje się unosić tuż poza zasięgiem.
Wysyłka:
Ta seria obrazów jest wysyłana napięta na drewnianą ramę napinającą i zasadniczo gotowa do zawieszenia.
Podane wymiary odnoszą się do gotowego dzieła na ramie — sama tkanina płótna jest większa (4–5 cm z każdej strony) na wypadek, gdy nabywca zdecyduje się wymienić dołączoną ramę na grubszą.
Uwaga:
Zdjęcia procesowe dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
Suspension
Wysyłane gotowe do powieszenia, przymocowane do drewnianej ramy napinającej
Suspension to cykl obrazów badający moment, w którym kolor wydaje się unosić w zawieszeniu — trzymany bez ciężaru między powierzchnią a światłem, ani całkowicie nie docierając, ani całkowicie nie rozpuszczając się. Każde dzieło koncentruje się na miękkim, promiennym rdzeniu unoszącym się w ciemniejszym otoczeniu, pigment rozwodniony do takiego stopnia, że wydaje się mniej nałożony niż zawieszony, jakby kolor ugrzązł w połowie dryfowania w przestrzeni tuż nad płótnem.
Prace prowadzą dialog z badaniami Jamesa Turrella nad postrzegalną przestrzenią i czerpią z chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yvesa Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, jaki linia i forma mają gdzie indziej.
Każde płótno zaczyna się od cienkiej, żywej akryli nałożonej w warstwowych odstępach. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment rozrzedzi się do prawie przezroczystości, pozwalając, aby biel płótna leżącego poniżej była widoczna. Przy określonym oświetleniu obrazy przestają być odbierane jako farba i wydają się być oświetlone od środka. Warstwa lakieru wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w powierzchnię, a nie na nią.
Suspension to cykl o bezwładności — kolor utrzymywany w miejscu bez kotwicy, światło zawieszone w cichym zawieszeniu, oko zwalnia, by spotkać odcień, który wydaje się unosić tuż poza zasięgiem.
Wysyłka:
Ta seria obrazów jest wysyłana napięta na drewnianą ramę napinającą i zasadniczo gotowa do zawieszenia.
Podane wymiary odnoszą się do gotowego dzieła na ramie — sama tkanina płótna jest większa (4–5 cm z każdej strony) na wypadek, gdy nabywca zdecyduje się wymienić dołączoną ramę na grubszą.
Uwaga:
Zdjęcia procesowe dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ukazujące strukturę płótna.
