René Magritte (1898-1967) - La Seize Septembre

Rene Magritte (1898-1967) (d’apres) - podpis ręczny ołówkiem pana Charli Herscovici, Prezesa Fundacji MAGRITTE, płyta Rene Magritte podpisana

Litografia na papierze vellum BFK Rives.

Numerowana / 275 egzemplarzy, podpisana w druku
Litografia wykonana pod nadzorem Sukcesji Magritte, autentyfikowana pieczęcią blind Succession, podpisana na kamieniu w dolnym lewym rogu i odręcznie podpisana ołówkiem przez pana Charly’ego Herscovici, Prezesa Fundacji MAGRITTE (z inicjałem na tej samej stronie liczby)
Wymiary: 60x45 cm.
René Magritte, znany belgijski surrealista, stworzył kilka intrygujących dzieł zabawiających się motywami okien, sfer i chmur. Jednym z godnych uwagi przykładów jest jego obraz z 1964 roku „Le Tombeau des Lutteurs” (Grobowiec Zapaśników), choć często nazywany jest po prostu ze względu na charakter swojego układu wizualnego, z powodu wyrazistej, niemal archetypowej kompozycji.

W tej urzekającej pracy okno działa jak rama dla nieoczekiwanej sceny. Zamiast ukazywać konwencjonalny zewnętrzny krajobraz, widzowie stają przed dużym, doskonale kulistym obiektem, często opisywanym jako skała lub planeta, który wydaje się wisieć bezpośrednio poza szybą okienną. Ta sfera nie opiera się na niczym; po prostu unosi się w środku widoku. Nad i wokół tej enigmatycznej kuli stylizowane chmury wypełniają niebo, oddane charakterystyczną precyzją, lecz marzycielską jakością Magritte’a.

Wzajemne oddziaływanie tych elementów tworzy poczucie zarówno znajomości, jak i głębokiego dziwnego nastroju. Okno, które zwykle jest przejściem do rzeczywistości, tutaj przedstawia niemożliwą wizję. Kula, obiekt doskonałej formy geometrycznej, zaprzecza grawitacji i kontekstowi naturalnemu. Chmury, choć naturalne, przyczyniają się do ogólnej niepokojącej atmosfery, będąc częścią tej dziwacznej sceny. Magritte mistrzowsko używa tych wspólnych motywów, aby kwestionować percepcję, zapraszając widza do zastanowienia się nad tym, co jest realne, co wyobrażone i nad samą naturą reprezentacji.