Slasky (1972) - Stressed?
10
dni
01
godzina
08
minuty
25
sekundy
Aktualna oferta
€ 200
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 800 - € 1.000
 | € 200 | |
|---|---|---|
| € 180 | |
| € 125 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137313
Doskonała ocena na Trustpilot.
Slasky (urodzony 1972) przedstawia Stressed?, edycja limitowana Giclée na papierze Hahnemühle 350 g, 50 × 40 cm, podpis ręczny, 2020+, portret w stylu barokowym z interwencją współczesną, w doskonałym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Gicleće na papierze Hahnemühle 350 g/m² + certyfikat autentyczności
STRESSED? BUT WELL DRESSED
Interwencja współczesna na portrecie z XVIII wieku
W tej pracy elegancja wysmakowanej malowniczości osiemnastowiecznej portraits spotyka ostrą estetykę współczesności. Dama arystokratka, portretowana według kanonów europejskiego portretowania XVIII wieku, ukazuje się z twarzą całkowicie zasłoniętą żółtym woreczkiem z napisem: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Interwencja radykalnie zmienia znaczenie oryginalnego obrazu. Twarz, centralny element każdego portretu, znika, ustępując miejsce bezpośredniej, ironicznej i głęboko aktualnej wiadomości. Postać traci swoją indywidualną tożsamość, przemieniając się w uniwersalny symbol współczesnego społeczeństwa, w którym pozory często przeważają nad wymiarem wewnętrznym.
Dzieło reflektuje kontrast między estetyczną perfekcją a emocjonalną kruchością, między status spoleczny a dobrostanem osobistym. Szlachetnieństwo, historyczny emblem prestiżu i publicznej reprezentacji, staje się metaforą współczesnego człowieka: nienaganny na zewnątrz, ale poddany presjom, oczekiwaniom i niewidocznym napięciom.
Żywy żółty element przerywa chromatyczną harmonię kompozycji historycznej i wprowadza natychmiast rozpoznawalny język wizualny, tworząc zwarcie między przeszłością a teraźniejszością. Humor frazy splata się z głębszą refleksją na temat tożsamości, wizerunku społecznego, kultury performansu i ciągłego poszukiwania aprobaty.
Poprzez połączenie sztuki klasycznej i koncepcyjnego, współczesnego interwencji, dzieło zachęca widza do zadawania sobie pytań o wartość przypisywaną pozorom i koszt psychologiczny, jaki często towarzyszy pragnieniu bycia zawsze na wysokości oczekiwań.
To praca, która dialoguje ze sztuką i z sprzecznościami współczesności, zaprojektowana dla kolekcjonerów zainteresowanych pracami koncepcyjnymi, prowokującymi i silnie związanymi z tematyką społeczeństwa współczesnego.
sztuka współczesna, portret historyczny, sztuka koncepcyjna, pop art, artystyczne przejęcie, krytyka społeczna, identyfikacja, fashion art, arystokracja, kultura współczesna, interior design, praca do kolekcji, sztuka muzealna, Slasky.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowości »
Slasky to ugruntowany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej. Swoim klasycznym, neo‑uskrzydlonym stylem łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc protagonisti dzieł sztuki w środowiska społeczne i artystyczne współczesności.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Dzieło wybrane przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawy w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Plac Pól
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. edycja — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Gicleće na papierze Hahnemühle 350 g/m² + certyfikat autentyczności
STRESSED? BUT WELL DRESSED
Interwencja współczesna na portrecie z XVIII wieku
W tej pracy elegancja wysmakowanej malowniczości osiemnastowiecznej portraits spotyka ostrą estetykę współczesności. Dama arystokratka, portretowana według kanonów europejskiego portretowania XVIII wieku, ukazuje się z twarzą całkowicie zasłoniętą żółtym woreczkiem z napisem: “STRESSED? BUT WELL DRESSED”.
Interwencja radykalnie zmienia znaczenie oryginalnego obrazu. Twarz, centralny element każdego portretu, znika, ustępując miejsce bezpośredniej, ironicznej i głęboko aktualnej wiadomości. Postać traci swoją indywidualną tożsamość, przemieniając się w uniwersalny symbol współczesnego społeczeństwa, w którym pozory często przeważają nad wymiarem wewnętrznym.
Dzieło reflektuje kontrast między estetyczną perfekcją a emocjonalną kruchością, między status spoleczny a dobrostanem osobistym. Szlachetnieństwo, historyczny emblem prestiżu i publicznej reprezentacji, staje się metaforą współczesnego człowieka: nienaganny na zewnątrz, ale poddany presjom, oczekiwaniom i niewidocznym napięciom.
Żywy żółty element przerywa chromatyczną harmonię kompozycji historycznej i wprowadza natychmiast rozpoznawalny język wizualny, tworząc zwarcie między przeszłością a teraźniejszością. Humor frazy splata się z głębszą refleksją na temat tożsamości, wizerunku społecznego, kultury performansu i ciągłego poszukiwania aprobaty.
Poprzez połączenie sztuki klasycznej i koncepcyjnego, współczesnego interwencji, dzieło zachęca widza do zadawania sobie pytań o wartość przypisywaną pozorom i koszt psychologiczny, jaki często towarzyszy pragnieniu bycia zawsze na wysokości oczekiwań.
To praca, która dialoguje ze sztuką i z sprzecznościami współczesności, zaprojektowana dla kolekcjonerów zainteresowanych pracami koncepcyjnymi, prowokującymi i silnie związanymi z tematyką społeczeństwa współczesnego.
sztuka współczesna, portret historyczny, sztuka koncepcyjna, pop art, artystyczne przejęcie, krytyka społeczna, identyfikacja, fashion art, arystokracja, kultura współczesna, interior design, praca do kolekcji, sztuka muzealna, Slasky.
« Sztuka nie polega na przedstawianiu nowych rzeczy, lecz na przedstawianiu ich w nowości »
Slasky to ugruntowany włoski artysta, którego prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych na arenie międzynarodowej.
Artysta potrafi łączyć dzieła sztuki klasycznej z technikami sztuki cyfrowej. Swoim klasycznym, neo‑uskrzydlonym stylem łączy tradycję z nowoczesnością, przenosząc protagonisti dzieł sztuki w środowiska społeczne i artystyczne współczesności.
Institutional highlight: Long Live Rembrandt, Rijksmuseum, Amsterdam, 2026. Dzieło wybrane przez jury muzeum spośród tysięcy międzynarodowych zgłoszeń do wystawy w stałych przestrzeniach kolekcji muzeum. 15 lipca — 15 września 2019.
2026
* CI-AO
30 kwietnia - 28 maja 2026
Via Del Vantaggio 28, Rzym
Plac Pól
* FACE2FACE
Laundry Studios · 5 – 9 marca 2026
⸻
2025
* Tokyo Open Art | Art on Loop Exhibition
Tokio · 12 – 16 września 2025
* Art Parallax
Londyn · 15 – 16 lutego 2025
⸻
2024
* Waterloo — Solo Exhibition
Limassol · 10 – 20 grudnia 2024
* ARTLAB 2024
Monachium · 13 – 22 czerwca 2024
* Must Be — Solo Exhibition
Anemi, Limassol · 3 – 10 lutego 2024
* Contemporary Venice 2024 — 13. edycja — Solo Exhibition
Wenecja · 12 – 15 stycznia 2024
⸻
2023
* Time Is An Illusion / Le temps est une illusion
Kramfors · 2 – 23 października 2023
⸻
2022
* (UN)FAIR — (UN)DISCOVERED ART
Superstudio Maxi, Mediolan · 8 – 10 kwietnia 2022
⸻
2021
* MIA Fair 2021
Superstudio Maxi, Mediolan · 7 – 10 października 2021
* Lausanne Art Fair
Lausanne · 30 września – 3 października 2021
* Lille Art Up!
Lille Grand Palais · 24 – 27 czerwca 2021
* Works on Paper
Antibes · 18 marca – 21 kwietnia 2021
⸻
2020
* StreetArt // UrbanArt
Tozzo Atelier · 8 – 30 października 2020
* Work on Paper
Sztokholm · 18 marca – 21 kwietnia 2020
⸻
2019
* Long Live Rembrandt ★ — Wybór jury
Rijksmuseum, Amsterdam · 15 lipca – 15 września 2019
* Wopart Art Fair
Lugano · 19 – 22 września 2019
* Andy Warhol Exhibition — Group Show
· 14 kwietnia – 23 września 2019
⸻
2018
* Neo Urban Classic — Solo Exhibition
MGallery by Sofitel, Kaluga · 16 marca 2018
* Anti Donald Trump
Creative Debuts, Londyn · 12 – 18 lipca 2018
⸻
2016
* Arte Firenze — Sandro Botticelli International Contemporary Art Prize
Firenze · 18 – 20 listopada 2016
* Twitter Art Exhibition
Trygve Lie Gallery · 31 marca – 21 kwietnia 2016
⸻
2015
* HUMAN RIGHTS? — La Casa della Pace
Fondazione Opera Campana dei Caduti, Rovereto · 31 maja – 30 sierpnia 2015
Szczegóły
Artysta
Slasky (1972)
Sprzedawane przez
Agent
Edycja
Edycja limitowana
Tytuł dzieła
Stressed?
Technika
giclée
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
50 cm
Szerokość
40 cm
Temat
Portret
Styl
Barok
Okres
2020+
Sprzedawany z ramą
Nie
