Karam Singh - Submergence I






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136997
Doskonała ocena na Trustpilot.
Karam Singh Submergence I, oryginalny ręcznie podpisany obraz akrylowy z 2025 roku, pejzaż, 3 stopy szerokości, 4 stopy wysokości, wyprodukowany w Indiach i sprzedawany przez Gallery.
Opis od sprzedawcy
„India Contemporary curated by Veer Hooda” prezentuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł bardzo ugruntowanych artystów indyjskich z dziedziny sztuki współczesnej i nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej tętniących życiem i dynamicznie rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę indo-europejskiego - Veera Hoodę - we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Karam Singh
Karam Singh – znany z głębokich, bogatych w teksturę płócien, które eksplorują tematy ludzkich emocji, izolacji i odporności na działanie żywiołów, uchwyca zarówno zewnętrzny świat, jak i wewnętrzne, psychologiczne krajobrazy. Działając przede wszystkim z siedzibą w stolicy Indii, Nowym Delhi, jego charakterystyczny styl łączy głębokie palety barw, rozległe pociągnięcia szpachelki i intensywne oświetlenie, aby uchwycić postacie i motywy naturalne zawieszone w połowie ruchu.
Karam Singh posiada mistrzostwo w delikatnych pracach, które często łączy ze swoim półabstrakcyjnym stylem. Jego artystyczne osiągnięcia obejmują duże zlecenia, w tym dla międzynarodowych lotnisk, Home Ministry Office of the Central government of India i India Heritage Institute.
Złożone operowanie fakturą i anatomią Singh wspiera rygorystyczne szkolenie akademickie w czołowych instytucjach artystycznych Indii. Jego ścieżka edukacyjna reprezentuje świadome łączenie klasycznych metod z nowatorskimi eksperymentami. Uzyskał tytuł Bachelor of Fine Arts (BFA): ukończony w prestiżowym College of Art, New Delhi, gdzie opanował fundamenty anatomii figury, kompozycji i drzeworytu, a tytuł Master of Fine Arts (MFA) uzyskał na Faculty of Fine Arts, MS University of Baroda.
Publiczne i instytucjonalne zlecenia:
Filozofia artystyczna Karam Sinha koncentruje się na demokratyzacji sztuki — wniesieniu wysokopoziomowych dzieł galerijnych do rozległej infrastruktury publicznej, aby współdziałały z codziennymi pasażerami.
Instalacja na Międzynarodowym Lotnisku Jaipur: Jego najbardziej znane publiczne zlecenie to ogromny, wielopanelowy mural trwale umieszczony w Terminalu Lotniska Jaipur.
Public Works National Capital: Poza Jaipur, jego ogromne płótna i instalacje prezentowane są wśród wybitnych lobby instytucji w Nowym Delhi, w tym w siedzibach korporacyjnych w Cyber City i państwowych centrach kultury wspieranych przez rząd.
Wystawy:
* Solo Exhibitions:
* Surge & Serenity – Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024)
* The Deep Current – Visual Art Gallery, India Habitat Centre
* Echoes of Fluidity – Kalaneri Art Gallery
* Group Exhibitions & Biennales:
* The Art of India Annual Exhibit – Bharat Mandapam, New Delhi
* Contemporary Visages – Academy of Fine Arts, Kolkata
* The Indian Abstraction Movement
Poprzez publiczne instalacje i nieustanną pracę studyjną, Karam Singh pozostaje kluczowym współczesnym artystą do śledzenia, gdy redefiniuje emocjonalne głębie epoki dwudziestego pierwszego wieku w indiańskim malarstwie.
O Veer Hooda: ig : @vi_hov
Veer Hooda to współczesny artysta indo-europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie powiązanie z korzeniami indyjskimi i wielką miłością do obecnego domu — Europy.
Veer Hooda prezentował swoją twórczość w wielu wiodących galeriach i wystawach na całym świecie, niedawno zakończył wyprzedażową wystawę podczas Miami Art Basel 2025; w bieżącym roku (2026) będzie prezentować swoją pracę, m.in. na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, wielu wystawach w Europie i Austrii, oraz powrocie na Art Basel Miami pod koniec roku.
Chociaż jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materialną, rozwiniętą poprzez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje się także jasną misją: uczynienie wyjątkowego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które szybko zdobywają międzynarodowe uznanie — czyniąc swoją kuratorską i artystyczną wizję wyraźnym wewnętrznym spojrzeniem w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, która dąży do promowania sztuk, filmów i praktyk mediów cyfrowych w ramach globalnych ram. Dzięki silnej wizji kulturowej na poziomie krajowym i międzynarodowemu nastawieniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez program międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów z Indii i z całego świata, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych azjatyckich metropolii artystycznych.
NIV pełni funkcję łącznika w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i publiczność — i stanowi ośrodek dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veera Hoody i NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center stanowi decydujący krok w wprowadzaniu czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowany wymianę i długoterminową współpracę.
Scena sztuki współczesnej Indii przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący pod względem widoczności globalnej i wartości inwestycyjnej. W miarę rosnącego zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzlotu.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wyjątkowych prac utalentowanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu artystycznego, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie poprzez aukcję na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez zaufaną międzynarodową platformę.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie kuratorowane wprowadzenie do Europy najciekawszych głosów współczesnych Indii dla kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest dynamiczny, kierunkowy i pełen możliwości.
O dziele sztuki:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wymiary: 3 stopy (92 cm) x 4 stopy (120 cm) x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace podpisywane ręcznie przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Obraz jest w pełni ubezp. w drodze do nabywcy.
Opłaty celne i import: Opłaty importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą stosować VAT importowy w wysokości 5-12% i/lub opłaty odprawy, które muszą być uregulowane przez kupującego przed dostawą; w większości przypadków odbywa się to online za pośrednictwem usług firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby w czymkolwiek.
„India Contemporary curated by Veer Hooda” prezentuje wyjątkową okazję dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie do nabycia oryginalnych dzieł bardzo ugruntowanych artystów indyjskich z dziedziny sztuki współczesnej i nawiązania kontaktu z jednym z najbardziej tętniących życiem i dynamicznie rozwijających się rynków sztuki na świecie.
Aukcja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę indo-europejskiego - Veera Hoodę - we współpracy z wysoce cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.
O artyście: Karam Singh
Karam Singh – znany z głębokich, bogatych w teksturę płócien, które eksplorują tematy ludzkich emocji, izolacji i odporności na działanie żywiołów, uchwyca zarówno zewnętrzny świat, jak i wewnętrzne, psychologiczne krajobrazy. Działając przede wszystkim z siedzibą w stolicy Indii, Nowym Delhi, jego charakterystyczny styl łączy głębokie palety barw, rozległe pociągnięcia szpachelki i intensywne oświetlenie, aby uchwycić postacie i motywy naturalne zawieszone w połowie ruchu.
Karam Singh posiada mistrzostwo w delikatnych pracach, które często łączy ze swoim półabstrakcyjnym stylem. Jego artystyczne osiągnięcia obejmują duże zlecenia, w tym dla międzynarodowych lotnisk, Home Ministry Office of the Central government of India i India Heritage Institute.
Złożone operowanie fakturą i anatomią Singh wspiera rygorystyczne szkolenie akademickie w czołowych instytucjach artystycznych Indii. Jego ścieżka edukacyjna reprezentuje świadome łączenie klasycznych metod z nowatorskimi eksperymentami. Uzyskał tytuł Bachelor of Fine Arts (BFA): ukończony w prestiżowym College of Art, New Delhi, gdzie opanował fundamenty anatomii figury, kompozycji i drzeworytu, a tytuł Master of Fine Arts (MFA) uzyskał na Faculty of Fine Arts, MS University of Baroda.
Publiczne i instytucjonalne zlecenia:
Filozofia artystyczna Karam Sinha koncentruje się na demokratyzacji sztuki — wniesieniu wysokopoziomowych dzieł galerijnych do rozległej infrastruktury publicznej, aby współdziałały z codziennymi pasażerami.
Instalacja na Międzynarodowym Lotnisku Jaipur: Jego najbardziej znane publiczne zlecenie to ogromny, wielopanelowy mural trwale umieszczony w Terminalu Lotniska Jaipur.
Public Works National Capital: Poza Jaipur, jego ogromne płótna i instalacje prezentowane są wśród wybitnych lobby instytucji w Nowym Delhi, w tym w siedzibach korporacyjnych w Cyber City i państwowych centrach kultury wspieranych przez rząd.
Wystawy:
* Solo Exhibitions:
* Surge & Serenity – Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024)
* The Deep Current – Visual Art Gallery, India Habitat Centre
* Echoes of Fluidity – Kalaneri Art Gallery
* Group Exhibitions & Biennales:
* The Art of India Annual Exhibit – Bharat Mandapam, New Delhi
* Contemporary Visages – Academy of Fine Arts, Kolkata
* The Indian Abstraction Movement
Poprzez publiczne instalacje i nieustanną pracę studyjną, Karam Singh pozostaje kluczowym współczesnym artystą do śledzenia, gdy redefiniuje emocjonalne głębie epoki dwudziestego pierwszego wieku w indiańskim malarstwie.
O Veer Hooda: ig : @vi_hov
Veer Hooda to współczesny artysta indo-europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtuje głębokie powiązanie z korzeniami indyjskimi i wielką miłością do obecnego domu — Europy.
Veer Hooda prezentował swoją twórczość w wielu wiodących galeriach i wystawach na całym świecie, niedawno zakończył wyprzedażową wystawę podczas Miami Art Basel 2025; w bieżącym roku (2026) będzie prezentować swoją pracę, m.in. na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, wielu wystawach w Europie i Austrii, oraz powrocie na Art Basel Miami pod koniec roku.
Chociaż jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materialną, rozwiniętą poprzez lata twórczego i zawodowego doświadczenia, Hooda kieruje się także jasną misją: uczynienie wyjątkowego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.
Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które szybko zdobywają międzynarodowe uznanie — czyniąc swoją kuratorską i artystyczną wizję wyraźnym wewnętrznym spojrzeniem w kluczowym momencie dla indyjskiej sztuki współczesnej.
O NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w New Delhi, która dąży do promowania sztuk, filmów i praktyk mediów cyfrowych w ramach globalnych ram. Dzięki silnej wizji kulturowej na poziomie krajowym i międzynarodowemu nastawieniu NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.
Poprzez program międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów z Indii i z całego świata, oferując profesjonalne pracownie i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych azjatyckich metropolii artystycznych.
NIV pełni funkcję łącznika w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i publiczność — i stanowi ośrodek dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.
Współpraca Veera Hoody i NIV Art Center:
Ekskluzywna współpraca między Veerem Hoodą a NIV Art Center stanowi decydujący krok w wprowadzaniu czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorowany wymianę i długoterminową współpracę.
Scena sztuki współczesnej Indii przeżywa wyjątkowy moment — dynamiczny, intelektualny, z wieloma głosami i szybko rosnący pod względem widoczności globalnej i wartości inwestycyjnej. W miarę rosnącego zainteresowania ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, aby zaangażować się w indyjską sztukę współczesną na kluczowym etapie jej globalnego wzlotu.
W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wyjątkowych prac utalentowanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych ze względu na ich głębię artystyczną, oryginalność i długoterminową relewantność. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu artystycznego, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.
Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie poprzez aukcję na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu indyjskiej sztuki współczesnej poprzez zaufaną międzynarodową platformę.
Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie kuratorowane wprowadzenie do Europy najciekawszych głosów współczesnych Indii dla kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest dynamiczny, kierunkowy i pełen możliwości.
O dziele sztuki:
Artysta: Rajnish Chhanesh
Nazwa: The Axis of the Taj
Rok: 2011
Wymiary: 3 stopy (92 cm) x 4 stopy (120 cm) x 5 cm
Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace podpisywane ręcznie przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie dostarczony podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.
Opakowanie i ubezpieczenie: Obraz zostanie profesjonalnie zapakowany i wysłany zwinięty w tubie. Obraz jest w pełni ubezp. w drodze do nabywcy.
Opłaty celne i import: Opłaty importowe na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynoszą 0%, jednak niektóre kraje mogą stosować VAT importowy w wysokości 5-12% i/lub opłaty odprawy, które muszą być uregulowane przez kupującego przed dostawą; w większości przypadków odbywa się to online za pośrednictwem usług firmy dostawczej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby w czymkolwiek.
