Karam Singh - Pondicherry Glow

„India Contemporary curated by Veer Hooda” to rzadko okazja dla Kolekcjonerów i miłośników sztuki w Europie, by nabyć oryginalne prace uznanych indyjsko‑kontemporarnych artystów i nawiązać kontakt z jednym z najbardziej żywych i szybko rosnących rynków sztuki na świecie.

Licytacja jest kuratorowana przez międzynarodowo uznanego artystę Indo‑Europę — Veera Hoodę — we współpracy z niezwykle cenionym NIV Art Center, New Delhi i dostępna wyłącznie na Catawiki.

O artyście: Karam Singh

Karam Singh — znany z głębokich, bogatych w teksturę płócien, które eksplorują tematy ludzkich emocji, izolacji i wytrwałości wobec naturalnych elementów, uchwyca zarówno zewnętrzny świat, jak i wewnętrzne pejzaże psychologiczne. Działając głównie w stolicy Indii, Nowym Delhi, jego charakterystyczny styl łączy ciemne palety barw, szerokie pociągnięcia szpachelką i intensywne światło, aby uchwycić postacie i motywy naturalne zawieszone w ruchu.

Karam Singh ma mistrzostwo w precyzyjnych pracach, które często łączy z półabstrakcyjnym stylem. Jego artystyczne osiągnięcia obejmują duże zlecenia, w tym prace na międzynarodowych lotniskach, w Home Ministry Office rządu centralnego Indii oraz India Heritage Institute.

Złożona manipulacja teksturą i anatomią u Singha opiera się na rygorystycznym szkoleniu akademickim w czołowych instytucjach artystycznych Indii. Jego edukacyjna trajektoria stanowi świadome połączenie klasycznych metod i najnowocześniejszych eksperymentów. Otrzymał tytuł Bachelor of Fine Arts (BFA) – ukończony w prestiżowym College of Art, New Delhi, gdzie opanował fundamenty figuratywnej anatomii, kompozycji i grafiki, a jego Master of Fine Arts (MFA) uzyskany na Faculty of Fine Arts, MS University of Baroda.

Publiczne i instytucjonalne zlecenia:

Filozofia artystyczna Karam Singha koncentruje się na demokratyzacji sztuki — wprowadzaniu wysokokontekstowych dzieł galeryjnych do rozległej infrastruktury publicznej, aby interakcjonowały z codziennymi pasażerami.

Instalacja na Jaipur International Airport: Jego najsłynniejsze publiczne zlecenie to ogromny, wielopanelowy mural, który na stałe mieści się w Terminalu Lotniska Jaipur.

Public Works w stolicy kraju: Poza Jaipur, jego ogromne płótna i instalacje są prezentowane w prominentnych lobby instytucji w Nowym Delhi, w tym w siedzibach korporacyjnych w Cyber City i ośrodkach kulturalnych wspieranych przez rząd.

Wystawy:

• Wystawy solo:
• Surge & Serenity – Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024)
• The Deep Current – Visual Art Gallery, India Habitat Centre
• Echoes of Fluidity – Kalaneri Art Gallery

• Wystawy zbiorowe i biennale:
• The Art of India Annual Exhibit – Bharat Mandapam, New Delhi
• Contemporary Visages – Academy of Fine Arts, Kolkata
• The Indian Abstraction Movement

Poprzez publiczne instalacje i stałe studio eksploracje, Karam Singh pozostaje istotnym współczesnym artystą do śledzenia, gdy redefiniuje emocjonalne głębie Indiijskiego malarstwa XXI wieku.

O Veer Hooda : ig : @vi_hov

Veer Hooda to współczesny artysta indo‑europejski (austriacki) z siedzibą w Wiedniu, którego praktyka kształtowana jest przez głębokie powiązania z jego indyjskimi korzeniami i wielką miłością do obecnej domu — Europy.

Veer Hooda wystawiał się w niektórych z czołowych galerii i wystaw na całym świecie i niedawno zakończył wyprzedany pokaz w Miami Art Basel 2025; w tym roku (2026) będzie wystawiał się m.in. na Biennale w Wenecji 2026, ArtExpo New York 2026, na wielu wystawach w całej Europie i Austrii, a na koniec roku powróci na Art Basel Miami.

Podczas gdy jego własne prace odzwierciedlają silną wrażliwość koncepcyjną i materialną, rozwijaną przez lata kreatywnego i zawodowego doświadczenia, Hooda jest również napędzany wyraźną misją: uczynienie wyjątkowego indyjskiego talentu artystycznego bardziej widocznym i dostępnym na europejskim rynku sztuki.

Położony między Indiami a Europą, Hooda pełni rolę mostu kulturowego, oferując wczesny dostęp do artystów i narracji, które szybko zyskują uznanie międzynarodowe — czyniąc jego kuratorską i artystyczną wizję wyraźną perspektywą insidera w kluczowym momencie dla sztuki indyjskiej współczesnej.

O NIV Art Center: ig : @nivartcenter

NIV Art Centre to wiodąca instytucja sztuki współczesnej z siedzibą w Nowym Delhi, poświęcona rozwijaniu praktyk sztuki, filmów i nowych mediów w ramach globalnych ram. Z silną narodową wizją kulturową i międzynarodowym spojrzeniem, NIV służy jako dynamiczna platforma dla badań artystycznych, produkcji i wymiany.

Poprzez program międzynarodowej rezydencji NIV łączy artystów z Indii i świata, oferując profesjonalne przestrzenie studyjne i wspierając interdyscyplinarną współpracę w jednym z najbardziej wpływowych metropolitalnych środowisk artystycznych Azji.

NIV działa jako łącznik w ekosystemie sztuki — łącząc artystów, instytucje i odbiorców — i stanowi centrum dialogu kulturowego, innowacji i globalnego zaangażowania artystycznego.

Współpraca Veer Hooda & NIV Art Center:

Wyłączna współpraca Veera Hooda i NIV Art Center oznacza decydujący krok w kierunku wprowadzenia czołowych indyjskich artystów współczesnych na europejski rynek sztuki poprzez kuratorską wymianę i długoterminową współpracę.

Scena sztuki współczesnej w Indiach przeżywa niezwykły moment — dynamiczny, intelektualny, z licznymi głosami i szybko rosnący zarówno pod względem widoczności międzynarodowej, jak i wartości inwestycyjnej. Wraz z rosnącym zainteresowaniem ze strony międzynarodowych kolekcjonerów i instytucji, to przekonujący moment dla europejskich kolekcjonerów, by zaangażować się w sztukę indyjską współczesną na kluczowym etapie jej globalnego rozwoju.

W ramach tej współpracy Veer Hooda osobiście kuratoruje wybór wyjątkowych prac uznanych indyjskich artystów współczesnych we współpracy z NIV, wybranych pod kątem ich głębi artystycznej, oryginalności i długoterminowej relewantności. Każde dzieło odzwierciedla siłę i różnorodność dzisiejszego indyjskiego krajobrazu artystycznego, jednocześnie rezonując z międzynarodową bazą kolekcjonerów.

Kuratorowane prace będą oferowane wyłącznie poprzez aukcję na Catawiki, zapewniając europejskim kolekcjonerom i miłośnikom sztuki bezpośredni dostęp do muzealnego poziomu sztuki indyjskiej współczesnej poprzez zaufaną międzynarodową platformę.

Ta współpraca to nie tylko wystawa — to brama: starannie skomponowane wprowadzenie najbardziej przekonujących indyjskich głosów współczesnych do europejskich kolekcjonerów, w momencie, gdy rynek jest żywy, napędzany postępem i pełen możliwości.

O dziele sztuki:

Artysta: Rajnish Chhanesh

Nazwa: Axis of the Taj

Rok: 2011

Rozmiar: 3 stopy (92 cm) x 4 stopy (120 cm) x 5 cm

Technika: Akryl na płótnie
Podpis i autentyczność: Wszystkie prace podpisywane ręcznie przez artystę, a dla wszystkich prac zostanie wydany podpisany Certyfikat Autentyczności przez NIV Art Center.

Pakowanie i ubezpieczenie: Obraz będzie zapakowany profesjonalnie i wysłany zwinięty w tubie. Prace są w pełni ubezpieczone w drodze do kupującego.

Obowiązki celne i import: Import duty na oryginalne dzieła sztuki do większości krajów UE wynosi 0%, jednak niektóre kraje mogą nałożyć VAT importowy w wysokości 5–12% i/lub opłaty celne, które muszą zostać zapłacone przez kupującego przed dostawą; w większości przypadków realizuje się to online poprzez usługę firmy kurierskiej. To dość prosty proces, jednak chętnie pomożemy w razie potrzeby.