Le Corbusier (1887-1965) - Zonder titel

Rzadki obraz francuskiego architekta/artysty Le Corbusiera. To olej na płótnie o wymiarach 50 x 40 cm. Obraz jest podpisany w prawym dolnym rogu monogramem L.C. i datowanym „55”. Z tyłu numerowany „12979” i ponownie datowany, ale teraz na 1952 rok. Prawdopodobnie dzieło powstało w 1952 roku, lecz artysta później wprowadził kilka zmian i następnie ostatecznie podpisał i datował.

Proveniencja
Kupiło bezpośrednio od samego artysty w 1957 roku rodzinie Müller z Neuss w Niemczech. (Cyfrowa) kopia listu z podziękowaniem Le Corbusiera dla rodziny Muller zostanie wysłana nabywcy.

Le Corbusier (1887–1965), urodzony jako Charles-Édouard Jeanneret-Gris w La Chaux-de-Fonds, był wpływowym szwajcarsko-francuskim architektem, urbanistą i artystą. Jako pionier modernizmu wprowadził „pięć punktów architektury”, w tym filary nośne (pilotis) i wolne elewacje. Jego spuścizna znajduje się na całym świecie w ikonowych budynkach.

Wczesne lata i wykształcenie
Urodzony w szwajcarskim mieście zegarmistrzów La Chaux-de-Fonds, Jeanneret podjął szkolenie jako grawer i rytownik. Pod wpływem swojego mistrza Charles’a L'Eplatteniera przeniósł się ku architekturze. Odbył szerokie podróże po Europie i krótkotrwale pracował u renomowanych architektów, takich jak Auguste Perret w Paryżu i Peter Behrens w Niemczech.

W 1917 roku osiedlił się na stałe w Paryżu. Przyjął pseudonim Le Corbusier (wariant nazwy jego pradziadka, Lecorbésier) gdy w 1920 roku wydał swój rewolucyjny czasopismo architektoniczne L'Esprit Nouveau. Rozwinął „pięć punktów nowej architektury” (Les cinq points de l'architecture moderne).

Jego malarstwo
Po przeprowadzce do Paryża w 1917 roku spotkał malarza Amédée Ozenfranta, który stał się jego najważniejszym mentorem artystycznym. Le Corbusier widział malarstwo jako najważniejszą przestrzeń twórczą i „tajne laboratorium”. Wraz z Amédée Ozenfantem założył w 1918 roku Purystyczny nurt, styl, który upraszczał kubistyczne formy do klarownych, matematycznych martwych natur. Jego obrazy stanowiły bazę dla jego zasad architektonicznych.

Purystyczny nurt (1918–1925)
W 1918 roku wspólnie napisali manifest Après le Cubisme, który stał się fundamentem Puryzmu. Artyści mieszali dekoracyjne elementy kubizmu i koncentrowali się na obiektywności, harmonii oraz ostrych kompozycjach codziennych przedmiotów (takich jak butelki, kieliszki i gitary).

Wspólnie wydali avant-garde periodyk L'Esprit Nouveau, z którego narodził się architektoniczny pseudonim Le Corbusier. Pod koniec lat dwudziestych porzucił rygorystyczne zasady purystyczne i malował w swobodniejszym, bardziej organicznym stylu z elementami ludzkich postaci, jak w serii „żeńskich nagich”.

Jego obrazy, które tworzył każdego ranka, zanim wszedł do pracowni architektonicznej, służyły jako szablon dla jego użycia kolorów i przestrzennych kompozycji w ikonicznych budynkach. Jego obszerne dzieło obejmuje setki prac, które obecnie są widoczne na całym świecie i są przedmiotem aukcji.