Valery Kot (1950) - Alchemy of Time






Ukończyła studia jako francuski licytator i pracowała w dziale wycen Sotheby’s Paryż.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136487
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alchemy of Time to obraz olejny Valery Kot (1950) z Ukrainy, powstały w 2015 roku w okresie 2010–2020, o wymiarach 50 × 40 cm, przedstawia portret, ręcznie podpisany, oryginalne wydanie, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
W Alchemii Czasu ukraiński artysta Kot Valeriy konstruuje marzeniowy pejzaż, w którym fragmenty pamięci, architektury i ludzkiej tożsamości zlewają się w jedną symboliczną sferę. Wykonana wyrafinowanym surrealistycznym językiem, kompozycja rozwija się poprzez płynne formy i zmieniające się perspektywy, zapraszając widza do świata, w którym chronologia i rzeczywistość wydają się zawieszone.
Centralna postać wyłania się z labiryntu wydłużonych struktur, motywów niebiańskich i enigmatycznych detali. Odwołania do klasycznych naczyń, marynistycznych obrazów i wyobrażonej architektury tworzą wizualną narrację, która jednocześnie wydaje się starożytna i futurystyczna. Ciepła paleta odcieni ochry, tonów różowych i luminescencyjnych błękitów nadaje kompozycji medytacyjny charakter, podczas gdy jej skrupulatne wykonanie ujawnia techniczną precyzję artysty.
Zamiast oferować stałą interpretację, Alchemia Czasu zachęca do kontemplacji. Obraz mówi o przemianie, pamięci i ciągłej rekonstrukcji osobistych i zbiorowych historii. Jego symboliczny słownik nawiązuje do tradycji europejskiego surrealizmu, jednocześnie zachowując wyraźnie współczesną wrażliwość.
Stworzone w Kijowie w 2015 roku, dzieło odzwierciedla fascynację Kot Valeriy tematami metafizycznymi i jego zdolność do przekształcania idei filozoficznych w bogato wyobrażone obrazy.
Potężny i kontemplacyjny przykład współczesnego surrealizmu europejskiego.
O artyście:
Valeriy Kot (Ukraina, 1950) studiował architekturę i pracował w pracowniach architektonicznych w Kijowie, zanim całkowicie poświęcił się malarstwu w 1985 roku. Zafascynowany surrealizmem od wczesnych lat, zaczął rozwijać własny język wizualny pod koniec lat 70., a pierwszą wystawę zorganizował w 1979 roku. Od połowy lat 80. jego prace były regularnie prezentowane na Ukrainie i za granicą, w tym w Berlinie i Belgii. Obrazy Kota słyną z wyobraźnianych struktur, filozoficznych podtekstów oraz sennych kompozycji łączących elementy naturalne, historyczne i symboliczne.
—
Kuratorzy Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Strona internetowa: www.havishamco.com
Historie sprzedawców
W Alchemii Czasu ukraiński artysta Kot Valeriy konstruuje marzeniowy pejzaż, w którym fragmenty pamięci, architektury i ludzkiej tożsamości zlewają się w jedną symboliczną sferę. Wykonana wyrafinowanym surrealistycznym językiem, kompozycja rozwija się poprzez płynne formy i zmieniające się perspektywy, zapraszając widza do świata, w którym chronologia i rzeczywistość wydają się zawieszone.
Centralna postać wyłania się z labiryntu wydłużonych struktur, motywów niebiańskich i enigmatycznych detali. Odwołania do klasycznych naczyń, marynistycznych obrazów i wyobrażonej architektury tworzą wizualną narrację, która jednocześnie wydaje się starożytna i futurystyczna. Ciepła paleta odcieni ochry, tonów różowych i luminescencyjnych błękitów nadaje kompozycji medytacyjny charakter, podczas gdy jej skrupulatne wykonanie ujawnia techniczną precyzję artysty.
Zamiast oferować stałą interpretację, Alchemia Czasu zachęca do kontemplacji. Obraz mówi o przemianie, pamięci i ciągłej rekonstrukcji osobistych i zbiorowych historii. Jego symboliczny słownik nawiązuje do tradycji europejskiego surrealizmu, jednocześnie zachowując wyraźnie współczesną wrażliwość.
Stworzone w Kijowie w 2015 roku, dzieło odzwierciedla fascynację Kot Valeriy tematami metafizycznymi i jego zdolność do przekształcania idei filozoficznych w bogato wyobrażone obrazy.
Potężny i kontemplacyjny przykład współczesnego surrealizmu europejskiego.
O artyście:
Valeriy Kot (Ukraina, 1950) studiował architekturę i pracował w pracowniach architektonicznych w Kijowie, zanim całkowicie poświęcił się malarstwu w 1985 roku. Zafascynowany surrealizmem od wczesnych lat, zaczął rozwijać własny język wizualny pod koniec lat 70., a pierwszą wystawę zorganizował w 1979 roku. Od połowy lat 80. jego prace były regularnie prezentowane na Ukrainie i za granicą, w tym w Berlinie i Belgii. Obrazy Kota słyną z wyobraźnianych struktur, filozoficznych podtekstów oraz sennych kompozycji łączących elementy naturalne, historyczne i symboliczne.
—
Kuratorzy Havisham & Co.
Instagram: @havishamco
Strona internetowa: www.havishamco.com
