Lady K (1978) - Untitled

Nazwa artysty: Lady K

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1978, Le Blanc-Mesnil, Francja

Tytuł dzieła: Sans titre

Rok: 2017

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary: 42 cm x 59 cm

Oprawa: Nie

Szczegóły podpisu:
Ręcznie podpisane przez artystkę

Wydanie:
Dzieło unikatowe (nie numerowane),

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio pochodzące z pracowni artystki, Lady K. Dzieło jest na sprzedaż z certyfikatem autentyczności wydanym przez agencję reprezentującą artystkę, MP ARTS AGENCY.

Dokumentacja:
Certyfikat autentyczności wydany przez MP ARTS AGENCY i artystkę

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane.

Dostawa z ubezpieczeniem.

O artyście:

Lady K, , jest francuską artystką plastyczną, urodzoną 23 października 1978 roku w Le Blanc-Mesnil (Seine-Saint-Denis). Będąca nieodłączną postacią graffiti we Francji, należy do pokolenia, które ukształtowało i profesjonalizowało scenę street art we Francji w latach 90. i 2000.

Odkryła graffiti na początku lat 90., w czasach gdy ta dyscyplina była nadal marginalna i zdominowana przez mężczyzn. Bardzo szybko wybiła się dzięki biegłości w writing, złożonym liternictwie i wildstyle, rozwijając pracę wymagającą w obrębie litery jako formy autonomicznej. Jej podejście wykracza poza prosty znak miejski: u Lady K typografia staje się materiałem, strukturą, wizualną architekturą.

Ukończyła École nationale supérieure des Beaux-Arts w Paryżu, z dyplomem w 2007 roku, i kontynuowała studia z zakresu sztuk plastycznych i socjologii sztuki na Uniwersytecie Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Ta podwójna formacja kultury graffiti i edukacji akademickiej umożliwia jej wpisanie praktyki w stały dialog między ulicą a instytucją, między spontanicznością a refleksją koncepcyjną.

Lady K jest członkinią międzynarodowego zespołu „156 All Starz”, założonego w 1992 roku i stałego się jednym z najważniejszych grup na świecie w graffiti. Przynależność ta wpisuje ją w historię writingu międzynarodowego i świadczy o jej uznaniu przez rówieśników.

- Wystawy i wydarzenia istotne

Z biegiem lat Lady K brała udział w licznych wystawach zbiorowych i projektach międzynarodowych poświęconych sztuce miejskiej. Wystawiała się w galeriach i centrach sztuki we Francji i za granicą, przyczyniając się do instytucjonalnego uznania graffiti.

Uczestniczy w najważniejszych wydarzeniach związanych z historią street artu, festiwalach miejskich i wystawach poświęconych pionierom ruchu. Jej praca regularnie bywa prezentowana w kontekstach, gdzie graffiti współgra z sztuką współczesną, potwierdzając jej miejsce kluczowe między tymi dwoma światami.

Równocześnie z wystawami galeryjnymi kontynuuje aktywną praktykę w przestrzeni publicznej, tworząc freski i interwencje murale we Francji i za granicą.

- Działalność artystyczna

Praca Lady K opiera się na dogłębnej refleksji nad językiem i znakiem. Litera, fundament graffiti, staje się dla niej samodzielnym motywem plastycznym. Rozkłada ją, nakłada, fragmentuje, bawiąc się napięciem między czytelnością a abstrakcją.

Jej praktyka jest wieloaspektowa: malarstwo na płótnie, instalacje, objętości, fotografia, performances. Zastanawia miejsce pisma w przestrzeni miejskiej i sposób, w jaki graffiti może się transformować, nie tracąc origini energii.

Jako kobieta wyłaniająca się z środowiska historycznie męskiego, zajmuje również istotną pozycję w historii kobiet w graffiti we Francji, przyczyniając się do otwierania drogi nowemu pokoleniu artystek.

- Pozycjonowanie na rynku sztuki

Na rynku Lady K cieszy się solidnym statusem jako postać historyczna francuskiego graffiti. Kilka elementów wzmacnia jej atrakcyjność wśród kolekcjonerów:

* Aktywna obecność od lat 90.
* Przynależność do międzynarodowego crew 156 All Starz
* Wykształcenie akademickie na Beaux-Arts w Paryżu
* Stopniowe uznanie instytucjonalne

Jej prace na płótnie i w technikach mieszanych szczególnie interesują kolekcjonerów specjalizujących się w historii street artu i artystach, którzy przyczynili się do przejścia graffiti w stronę sztuki współczesnej.

W ten sposób wpisuje się w grono artystów, którzy potrafili zachować autentyczność writingu, jednocześnie integrując się z obiegiem rynku sztuki.