Vincenzo Raimondo - Fly: #201

02
dni
06
godziny
22
minuty
13
sekundy
Aktualna oferta
€ 1
Bez ceny minimalnej
Heiko Neitzel
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel

Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.

Wycena galerii  € 500 - € 600
Liczba osób obserwujących ten przedmiot: 5
IT
€ 1

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973

Doskonała ocena na Trustpilot.

Vincenzo Raimondo Fly: #201 to oryginalny obraz akrylowy z 2026 roku, 70 cm wysokości, 112 cm szerokości, przedstawiający pejzaż morski, ręcznie podpisany, w dobrym stanie, wyprodukowany we Włoszech i sprzedawany bezpośrednio przez artystę.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

3 obrazy 70x34 - 70x44 - 70x34
***
Seria „Fly” narodziła się z idei przemiany małych codziennych przedmiotów w symbole pamięci, lekkości i wolności. Poprzez minimalistyczne kompozycje i szerokie, fakturalne tła uwagę koncentruje się na esencjonalnych detalach: baloniki, zawieszone postacie i nostalgiczne odwołania przywołujące dzieciństwo, marzenia i wspólne wspomnienia.
Każde dzieło bawi się kontrastem pomiędzy pustką a kolorem, między prostotą kompozycji a emocjonalną siłą motywu. Małe elementy-bohaterowie wydają się unosić w przestrzeni, tworząc poczucie ciszy i zawieszenia, które czynią obraz od razu rozpoznawalnym i współczesnym.
Fakturalne, celowo niedoskonałe powierzchnie dialogują z ikonicznymi symbolami kultury pop i pamięci zbiorowej, dając życie poetyckim, ironicznie i głęboko evocującym dziełom.
„Fly” to seria mówiąca o lekkości, ale także o emocjonalnym ciężarze wspomnień, które nadal nosimy w sobie.

***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Ogni quadro è quindi da intendersi come pezzo unico, frutto di una lavorazione che unisce creatività, manualità e attenzione responsabile ai materiali.

Historie sprzedawców

„Sztuka rodzi się tam, gdzie imperfekcja przestaje być defektem i staje się językiem.” Vincenzo Raimondo jest włoskim artystą współczesnym urodzonym i działającym na sycylijskiej Marsali? Wait: Palermo. Actually original says Palermo. Need to translate properly: w Palermo. Autodidakt, rozwija osobistą praktykę malarską, która przechodzi przez matericzną abstrakcję, minimalizm i współczesną figurację, nie poddając się sztywnym schematom stylistycznym. Jego malarstwo kształtuje się na obserwacji codzienności: przedmioty codzienne, wspomnienia, symbole kulturowe i fragmenty emocji są przekształcane w obrazy esencjonalne, zdolne stworzyć bezpośredni dialog z tym, kto patrzy. Znak, materia i pustka stają się integralną częścią narracji wizualnej. Na przestrzeni lat brał udział w wydarzeniach artystycznych, wystawach zbiorowych i plenerach na terenie Palermo, dojrzewając w rozpoznawalny język łączący bezpośredniość wizualną z wrażliwością emocjonalną. Jego obecność w inicjatywach artystycznych lokalnych i wydarzeniach kulturalnych przyczyniła się do budowy niezależnej i spójnej ścieżki. Wśród najbardziej znaczących doświadczeń wymienia udział w kolektywnych wystawach i wydarzeniach artystycznych w Palermo oraz wystawiennicze działania związane z współczesnym siciliańskim pejzażem twórczym. W latach 2015 i 2016 był finalistą krajowego konkursu Sunday Painters organizowanego przez La Stampa w ramach Artissima, wyróżniając się wśród tysięcy uczestników. W 2016 roku otrzymał Nagrodę Krytyków, uznanie stanowiące istotny krok w definiowaniu własnej tożsamości artystycznej. Produkcja Vincenzo Raimondo rozwija się poprzez różne serie tematyczne. Wśród nich seria Fly należy do najbardziej rozpoznawalnych: minimalistyczne i poetyckie kompozycje, w których małe elementy zawieszone wywołują lekkość, pamięć i pragnienie ucieczki. W tej poszarpanej w sobie dokumentacji współistnieją prace matericzne, współczesne reinterpretacje sicylijskiej kultury oraz prace inspirowane popową i filmową wyobraźnią. Każde dzieło rodzi się z procesu instynktownego i eksperymentalnego, gdzie imperfekcja jest przyjmowana jako część autentyczna procesu twórczego. Surowe powierzchnie, warstwowanie, celowo nieregularne znaki i matericzność nie są ukrywane, lecz wartością dodaną jako żywe ślady samego dzieła. Dla Raimondo sztuka nie jest prostą ozdobą, lecz emocjonalną obecnością: bezpośredni i szczery sposób przekształcania doświadczeń, pamięci i obserwacji w obrazy współczesne.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

3 obrazy 70x34 - 70x44 - 70x34
***
Seria „Fly” narodziła się z idei przemiany małych codziennych przedmiotów w symbole pamięci, lekkości i wolności. Poprzez minimalistyczne kompozycje i szerokie, fakturalne tła uwagę koncentruje się na esencjonalnych detalach: baloniki, zawieszone postacie i nostalgiczne odwołania przywołujące dzieciństwo, marzenia i wspólne wspomnienia.
Każde dzieło bawi się kontrastem pomiędzy pustką a kolorem, między prostotą kompozycji a emocjonalną siłą motywu. Małe elementy-bohaterowie wydają się unosić w przestrzeni, tworząc poczucie ciszy i zawieszenia, które czynią obraz od razu rozpoznawalnym i współczesnym.
Fakturalne, celowo niedoskonałe powierzchnie dialogują z ikonicznymi symbolami kultury pop i pamięci zbiorowej, dając życie poetyckim, ironicznie i głęboko evocującym dziełom.
„Fly” to seria mówiąca o lekkości, ale także o emocjonalnym ciężarze wspomnień, które nadal nosimy w sobie.

***Disclaimer***
Ogni opera nasce dall’incontro tra espressione artistica e lavorazione artigianale.
Il dipinto rappresenta l’elemento creativo principale, mentre il supporto (tela e materiali) è parte integrante di un processo produttivo attento e consapevole.
Le tele utilizzate sono selezionate con particolare attenzione alla qualità e, ove possibile, alla sostenibilità ambientale, privilegiando materiali riciclati o a basso impatto. In alcuni casi, i supporti possono essere realizzati o rifiniti artigianalmente, anche attraverso il riutilizzo di materiali.
Eventuali leggere imperfezioni del supporto non sono da considerarsi difetti, ma testimonianze del processo manuale e della natura artigianale del prodotto. Tali caratteristiche non compromettono in alcun modo il valore artistico e l’integrità dell’opera, ma ne rafforzano l’unicità.
Ogni quadro è quindi da intendersi come pezzo unico, frutto di una lavorazione che unisce creatività, manualità e attenzione responsabile ai materiali.

Historie sprzedawców

„Sztuka rodzi się tam, gdzie imperfekcja przestaje być defektem i staje się językiem.” Vincenzo Raimondo jest włoskim artystą współczesnym urodzonym i działającym na sycylijskiej Marsali? Wait: Palermo. Actually original says Palermo. Need to translate properly: w Palermo. Autodidakt, rozwija osobistą praktykę malarską, która przechodzi przez matericzną abstrakcję, minimalizm i współczesną figurację, nie poddając się sztywnym schematom stylistycznym. Jego malarstwo kształtuje się na obserwacji codzienności: przedmioty codzienne, wspomnienia, symbole kulturowe i fragmenty emocji są przekształcane w obrazy esencjonalne, zdolne stworzyć bezpośredni dialog z tym, kto patrzy. Znak, materia i pustka stają się integralną częścią narracji wizualnej. Na przestrzeni lat brał udział w wydarzeniach artystycznych, wystawach zbiorowych i plenerach na terenie Palermo, dojrzewając w rozpoznawalny język łączący bezpośredniość wizualną z wrażliwością emocjonalną. Jego obecność w inicjatywach artystycznych lokalnych i wydarzeniach kulturalnych przyczyniła się do budowy niezależnej i spójnej ścieżki. Wśród najbardziej znaczących doświadczeń wymienia udział w kolektywnych wystawach i wydarzeniach artystycznych w Palermo oraz wystawiennicze działania związane z współczesnym siciliańskim pejzażem twórczym. W latach 2015 i 2016 był finalistą krajowego konkursu Sunday Painters organizowanego przez La Stampa w ramach Artissima, wyróżniając się wśród tysięcy uczestników. W 2016 roku otrzymał Nagrodę Krytyków, uznanie stanowiące istotny krok w definiowaniu własnej tożsamości artystycznej. Produkcja Vincenzo Raimondo rozwija się poprzez różne serie tematyczne. Wśród nich seria Fly należy do najbardziej rozpoznawalnych: minimalistyczne i poetyckie kompozycje, w których małe elementy zawieszone wywołują lekkość, pamięć i pragnienie ucieczki. W tej poszarpanej w sobie dokumentacji współistnieją prace matericzne, współczesne reinterpretacje sicylijskiej kultury oraz prace inspirowane popową i filmową wyobraźnią. Każde dzieło rodzi się z procesu instynktownego i eksperymentalnego, gdzie imperfekcja jest przyjmowana jako część autentyczna procesu twórczego. Surowe powierzchnie, warstwowanie, celowo nieregularne znaki i matericzność nie są ukrywane, lecz wartością dodaną jako żywe ślady samego dzieła. Dla Raimondo sztuka nie jest prostą ozdobą, lecz emocjonalną obecnością: bezpośredni i szczery sposób przekształcania doświadczeń, pamięci i obserwacji w obrazy współczesne.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Vincenzo Raimondo
Edycja
Oryginał
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Sprzedawany z ramą
Nie
Tytuł dzieła
Fly: #201
Technika
Obraz akrylowy
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2026
Stan
W Dobrym Stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
112 cm
Waga
1 g
Temat
Pejzaż morski
Styl
Ekspresjonizm
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
82
Sprzedane przedmioty
100%
pro

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna