Hiones (XX-XXI) - Crossfade (U.V. Effects)





Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973
Doskonała ocena na Trustpilot.
Hiones prezentuje Crossfade (U.V. Effects), oryginalne dzieło w technice mieszanej z 2026 roku na płótnie ze 100 × 80 cm, podpisane odręcznie, w doskonałym stanie, wyprodukowane w Portugalii, sprzedawane bezpośrednio przez artystę i wysyłane nienarukiem w tubie DHL Express z COA.
Opis od sprzedawcy
Przedmiot kolekcjonerski.
W 100% ręcznie malowany na płótnie bawełnianym.
Ta praca powinna być eksponowana pod światłem UV dla pełnego doświadczenia, na 100%.
Dzieło wysyłane bez ramy, w rolce/rurociągu ekspedycyjnego DHL Express.
Towarzyszy COA, certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
Crossfade bada sposób, w jaki pamięć wzrokowa jest konstruowana poprzez nakładanie gestów, kolorów i doświadczeń. Zainspirowana językiem graffiti i energią miejskiego krajobrazu, praca porzuca reprezentację figuratywną, aby eksplorować terytorium, gdzie abstrakcja staje się odzwierciedleniem ruchu, przemiany i czasu.
Z warstwami przeźroczystymi, formami geometrycznymi i gestami przecinającymi się wciąż na siebie, kompozycja wywołuje stałą konwersję między obecnością a nieobecnością. Podobnie jak sama nazwa, Crossfade sugeruje stopniowe złączenie różnych stanów, gdzie żadnemu obrazowi nie udaje się całkowicie zniknąć, zanim inny zajmie jego miejsce. Każdy element pozostaje śladem poprzedniego, tworząc wizualną narrację w ciągłej ewolucji.
Żywa paleta barw, wyraźnie zdominowana przez zielenie, błękity i fluorescencyjne akcenty, wzmacnia wrażenie głębi i rytmu, podczas gdy luźne kontury zachowują spontaniczność charakterystyczną dla sztuki miejskiej. Efektem jest przestrzeń, w której porządek i improwizacja współistnieją, ujawniając napięcie między techniczną kontrolą a wolnością gestu.
Więcej niż abstrakcyjna kompozycja, Crossfade proponuje refleksję nad tym, w jaki sposób tożsamości, miejsca i wspomnienia ulegają przemianom w czasie. Dzieło zaprasza widza do przejścia przez jego liczne warstwy, odkrywania nowych zależności przy każdym spojrzeniu i przypominania sobie, że żadna narracja nie jest statyczna — wszystkie istnieją w stanie ciągłej transformacji.
O Hione
Hione to artysta plastyk pochodzący z Porto, który od 2013 roku używa graffiti jako głównej formy ekspresji. Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i zdefiniowanymi kształtami, a jego prace odzwierciedlają silne powiązanie z kulturą miejską. W trakcie swojej kariery rozwinął unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i projekt graficzny. Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu prowokowanie refleksji i inspirowanie. Obecnie nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.
Przedmiot kolekcjonerski.
W 100% ręcznie malowany na płótnie bawełnianym.
Ta praca powinna być eksponowana pod światłem UV dla pełnego doświadczenia, na 100%.
Dzieło wysyłane bez ramy, w rolce/rurociągu ekspedycyjnego DHL Express.
Towarzyszy COA, certyfikat autentyczności podpisany przez artystę.
Crossfade bada sposób, w jaki pamięć wzrokowa jest konstruowana poprzez nakładanie gestów, kolorów i doświadczeń. Zainspirowana językiem graffiti i energią miejskiego krajobrazu, praca porzuca reprezentację figuratywną, aby eksplorować terytorium, gdzie abstrakcja staje się odzwierciedleniem ruchu, przemiany i czasu.
Z warstwami przeźroczystymi, formami geometrycznymi i gestami przecinającymi się wciąż na siebie, kompozycja wywołuje stałą konwersję między obecnością a nieobecnością. Podobnie jak sama nazwa, Crossfade sugeruje stopniowe złączenie różnych stanów, gdzie żadnemu obrazowi nie udaje się całkowicie zniknąć, zanim inny zajmie jego miejsce. Każdy element pozostaje śladem poprzedniego, tworząc wizualną narrację w ciągłej ewolucji.
Żywa paleta barw, wyraźnie zdominowana przez zielenie, błękity i fluorescencyjne akcenty, wzmacnia wrażenie głębi i rytmu, podczas gdy luźne kontury zachowują spontaniczność charakterystyczną dla sztuki miejskiej. Efektem jest przestrzeń, w której porządek i improwizacja współistnieją, ujawniając napięcie między techniczną kontrolą a wolnością gestu.
Więcej niż abstrakcyjna kompozycja, Crossfade proponuje refleksję nad tym, w jaki sposób tożsamości, miejsca i wspomnienia ulegają przemianom w czasie. Dzieło zaprasza widza do przejścia przez jego liczne warstwy, odkrywania nowych zależności przy każdym spojrzeniu i przypominania sobie, że żadna narracja nie jest statyczna — wszystkie istnieją w stanie ciągłej transformacji.
O Hione
Hione to artysta plastyk pochodzący z Porto, który od 2013 roku używa graffiti jako głównej formy ekspresji. Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i zdefiniowanymi kształtami, a jego prace odzwierciedlają silne powiązanie z kulturą miejską. W trakcie swojej kariery rozwinął unikalny styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i projekt graficzny. Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu prowokowanie refleksji i inspirowanie. Obecnie nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.

