Hiones (XX-XXI) - Afterglow (U.V. Effects)

Przedmiot kolekcjonerski.
100% ręcznie malowane na płótnie bawełnianym.
Ten obraz powinien być eksponowany pod światłem UV dla pełnego doświadczenia.
Obraz wysłany bez ramy, w tubie do wysyłki DHL Express.
Wraz z COA, certyfikatem autentyczności podpisanym przez artystę.

Afterglow bada trwałość doświadczenia poza chwilą, gdy się ono wydarza. Zainspirowane językiem sztuki miejskiej, dzieło buduje kompozycję płynnych form, przezroczystych warstw i spontanicznych gestów, które przywołują ślad pozostawiony przez ruch, światło i pamięć. Zamiast przedstawiać konkretny moment, próbuje uchwycić to, co pozostaje, gdy ten moment już minął.

Intensywność chromatyczna, zdominowana przez czerwienie, magenty i pomarańcze, tworzy atmosferę ukrytej energii, podczas gdy nałożenie planów i przezroczystości rozpuszcza granice między figurą a abstrakcją. Każda warstwa ujawnia fragmenty poprzedniej, sugerując że żadne doświadczenie nie istnieje w izolacji; wszystkie się gromadzą, przekształcając percepcję i kształtując wizualną tożsamość dzieła.

Tytuł Afterglow odnosi się do resztkowego blasku utrzymującego się po zgaśnięciu źródła światła. Ta idea staje się metaforą uczuć, wspomnień i spotkań, które wciąż na nas wpływają długo po tym, jak się zakończyły. Obraz zaprasza widza do zwolnienia tempa i zgłębiania swoich wielu głębi, odkrywając nowe zależności między kolorem, gestem a przestrzenią przy każdej kontemplacji.

Wśród technicznej rygory i ekspresyjnej swobody graffiti Afterglow wyraża refleksję o trwałości energii twórczej. To dzieło nie dąży do utrwalenia jednego znaczenia, lecz celebruje piękno nieustannych przemian i niewidzialnych śladów, które każde doświadczenie w nas zostawia.

O Hione

Hione to plastyk, rodowity Porto, który od 2013 roku wykorzystuje graffiti jako główną formę wyrazu. Jego język wizualny charakteryzuje się żywymi kolorami i zdefiniowanymi kształtami, odzwierciedlając silne związki z kulturą miejską. W trakcie kariery wykształcił wyjątkowy styl łączący graffiti, sztukę współczesną, ilustrację i design graficzny. Prezentuje swoje prace w kontekstach publicznych i prywatnych, mając na celu prowokować do refleksji i inspirować. Dziś nadal eksploruje nowe podejścia figuratywne i pogłębia wpływ swojej sztuki na otaczającą przestrzeń.