Santicri - Dèjà-vu di Haring

09
dni
08
godziny
45
minuty
28
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Maurizio Buquicchio
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio

Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.

Wycena galerii  € 3.000 - € 3.600
Nie zalicytowano

Ochrona nabywców Catawiki

Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły

Trustpilot: 4.4 | opinie: 136973

Doskonała ocena na Trustpilot.

Santicri, podpisane ręcznie, prezentuje Dèjà-vu di Haring, portret w technice mieszanej na płótnie 70×50 cm w edycji oryginalnej 1/1, z roku 2025 we Włoszech, z trójwymiarowym elementem pędzla i bez ramy.

Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją

Opis od sprzedawcy

Santicri wzięła udział w licznych prestiżowych ekspozycjach sztuki na arenie międzynarodowej. Do najważniejszych należą wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genoi, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jej widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri została uznana wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku została także umieszczona w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jej pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny

uncja unikatowa 1/1

Płótno trójwymiarowe

Dzieło bawi się granicą między obrazem a czynem, przekształcając znak malarski w coś fizycznego i realnego. Pędzel, który pozostaje zawieszony w płótnie, blokuje moment twórczy i czyni go trwałym, jakby gest artysty nigdy się nie skończył.

Język wizualny nawiązuje do estetyki pop i bezpośredniej, ze stylizowanymi postaciami i wyraźnymi kolorami, ale przerywa go element trójwymiarowy, który wybija obraz z powierzchni i wyprowadza dzieło poza ramę.

Nie chodzi tylko o reprezentację, lecz o interwencję: artysta nie maluje jedynie, wchodzi do dzieła. To tworzy napięcie między kontrolą a spontaneizmem, między zbudowanym obrazem a prawdziwym gestem.

Więcej niż dialog z historią sztuki, tu chodzi o sam proces tworzenia, który staje się widoczny i zamrożony w jednym momencie.

Dzieło to cyfrowy obraz na płótnie o gramaturze 350 g/m², pomalowany olejnymi farbami, by nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest mocno przymocowany do płótna za pomocą śrub.
Rama nie jest dołączona do płótna.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart: 4500/5000 €

Transport ubezpieczony. Paczka jest starannie pakowana,

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby w żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedażają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z czasami nowoczesnymi: ma być wyrazisty i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Santicri wzięła udział w licznych prestiżowych ekspozycjach sztuki na arenie międzynarodowej. Do najważniejszych należą wystawy w 2022 roku w prestiżowym Palazzo Grillo w Genoi, a w 2023 roku obecność na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, co poszerzyło jej widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri została uznana wśród Best-Selling Artists 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku została także umieszczona w gronie trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny dowód rosnącego uznania dla jej pracy. Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym pejzażu artystycznym.

Santicri
Technika mieszana
Wymiary: 70x50x20 cm
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny

uncja unikatowa 1/1

Płótno trójwymiarowe

Dzieło bawi się granicą między obrazem a czynem, przekształcając znak malarski w coś fizycznego i realnego. Pędzel, który pozostaje zawieszony w płótnie, blokuje moment twórczy i czyni go trwałym, jakby gest artysty nigdy się nie skończył.

Język wizualny nawiązuje do estetyki pop i bezpośredniej, ze stylizowanymi postaciami i wyraźnymi kolorami, ale przerywa go element trójwymiarowy, który wybija obraz z powierzchni i wyprowadza dzieło poza ramę.

Nie chodzi tylko o reprezentację, lecz o interwencję: artysta nie maluje jedynie, wchodzi do dzieła. To tworzy napięcie między kontrolą a spontaneizmem, między zbudowanym obrazem a prawdziwym gestem.

Więcej niż dialog z historią sztuki, tu chodzi o sam proces tworzenia, który staje się widoczny i zamrożony w jednym momencie.

Dzieło to cyfrowy obraz na płótnie o gramaturze 350 g/m², pomalowany olejnymi farbami, by nadać wrażenie trójwymiarowego pociągnięcia pędzla.
Pędzel jest mocno przymocowany do płótna za pomocą śrub.
Rama nie jest dołączona do płótna.

Dzieła wyceniane przez dom aukcyjny Setdart: 4500/5000 €

Transport ubezpieczony. Paczka jest starannie pakowana,

Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jeden z najbardziej poszukiwanych na Catawiki, plasując się tuż za ikonami takimi jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, obejmującym inne dziedziny doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon. To uznanie nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jeden z najbardziej obiecujących inwestycji roku.

Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł ścieżkę, która między studiami Geometrii a Architektury doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem produkującym rzeźby w żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyładowania własnej kreatywności.
Jego prace sprzedażają się na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka jest szeroko ceniona i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb street art, pop art, sztuki współczesnej.
"Nie łatwo jest kategoryzować własną sztukę, staram się przekazać to, co widzą moje oczy, mój sposób patrzenia na to, co mnie otacza, i przetwarzam to w projekt, który dobrze współgra z czasami nowoczesnymi: ma być wyrazisty i pamiętliwy."

Historie sprzedawców

Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć. Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach. Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą. Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz Google

Szczegóły

Artysta
Santicri
Sprzedawany z ramą
Nie
Sprzedawane przez
Bezpośrednio od artysty
Edycja
Oryginał
Tytuł dzieła
Dèjà-vu di Haring
Technika
Technika mieszana
Podpis
z odręcznym podpisem
Kraj pochodzenia
Włochy
Rok
2025
Stan
w idealnym stanie
Kolor
wielokolorowy
Wysokość
70 cm
Szerokość
50 cm
Temat
Portret
Styl
Współczesny
Okres
2020+
Sprzedawane przez
WłochyZweryfikowano
2650
Sprzedane przedmioty
100%
protop

Podobne przedmioty

Dla Ciebie w

Sztuka nowoczesna i współczesna