Skedro (1991) - Metà e metà






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
€ 1 |
|---|
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139439
Doskonała ocena na Trustpilot.
Obraz olejny na płótnie współczesnego artysty Skedro (1991), tytuł Metà e metà, edycja oryginalna, 70 × 50 cm, ręcznie podpisany, rok 2025, portret, wykonany we Włoszech i sprzedawany przez Galleria, w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójną pieczęcią Galerii.
Tytuł: Metà e metà
Wymiary: 70 x 50 cm
Rok: 2025
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na ukazaniu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Poprzez fragmentaryczne twarze, warstwowe struktury kolorów oraz malarstwo gestualne i materialne, jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Twarz ludzka staje się obszarem do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między wnętrzem a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest definitivna, lecz zawsze w rozwoju.
www.skedroartist.com
NB: Uwaga: dzieło zostanie wysłane w trwałej tubie, odpowiedniej do przesyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć ze względu na ustawienia ekranu. Na żywo dzieła sztuki prezentują się piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyzujące piękno kolorów olejnych, które ożywają na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
Historie sprzedawców
Obraz olejny na płótnie z kolekcji.
Ręcznie podpisany przez współczesnego artystę Skedro i z podwójną pieczęcią Galerii.
Tytuł: Metà e metà
Wymiary: 70 x 50 cm
Rok: 2025
Skedro to współczesny artysta, którego badania koncentrują się na ukazaniu tożsamości jako procesu w ciągłej przemianie. Poprzez fragmentaryczne twarze, warstwowe struktury kolorów oraz malarstwo gestualne i materialne, jego prace przywołują figury totemiczne zawieszone między abstrakcją a obecnością. Twarz ludzka staje się obszarem do odbudowy, gdzie znak, kolor i materia splatają się, by ukazać napięcie między wnętrzem a pozorą. Jego praca odzwierciedla niestabilną naturę jaźni, sugerując, że tożsamość nigdy nie jest definitivna, lecz zawsze w rozwoju.
www.skedroartist.com
NB: Uwaga: dzieło zostanie wysłane w trwałej tubie, odpowiedniej do przesyłek. Kolory obrazu mogą nieznacznie różnić się od zdjęć ze względu na ustawienia ekranu. Na żywo dzieła sztuki prezentują się piękniej niż na fotografii: można docenić hipnotyzujące piękno kolorów olejnych, które ożywają na płótnie.
Instagram: www.instagram.com/lagalerie991
Wysyłka na cały świat za pośrednictwem kuriera UPS.
