Frederic Bourdin (XIX-XX) - Parigi Lungo la Senna

AUTOR

Frédéric Bourdin, francuski malarz i ilustrator, artysta działający na przełomie XIX i XX wieku, o twórczości koncentrującej się przede wszystkim na pierwszych dwóch dekadach XX wieku. Wiadomości biograficzne o nim są nieliczne: nie znamy dat urodzenia i śmierci, podobnie brak dokumentów potwierdzających jego konkretną ścieżkę kształcenia ani mistrzów, którzy kształtowali jego rozwój artystyczny.

Jeśli chodzi o styl, technikę i poetikę, Bourdin działał niemal wyłącznie jako akwarelista i miniator. Wyróżniał się szczególnie w wyrafinowanej praktyce „extra-illustration”, czyli ręcznym oświetlaniu i artystycznym wzbogacaniu marginesów wewnętrznych i stron książek. Jego malarstwo, mózgowe i powściągliwe, zdradza wpływ postimpresjonizmu, cechuje je duża dbałość o szczegóły i rygorystyczna równowaga kompozycyjna. Zajmując się sztuką wydawniczą i księgarską raczej niż malarstwem na sztalugach, jego twórczość nie figuruje w zbiorach publicznych wielkich muzeów sztuki; przeciwnie, cenne tomy, które miniował (w tym edycje arcydzieł Balzaka, Petrarki i Alfreda Tennysona) uchodzą za wielce cenione i o wysokiej wartości kolekcjonerskiej.

OPIS

„Parigi Lungo la Senna”, olej na płótnie, 49x35 cm z ramą, 41x27 cm sama płótno, podpisane w dolnym lewym rogu, datowalne na lata 1910.

PŁÓTNO przedstawia jesienny lub zimowy widok nad Sekwaną w Paryżu, koncentrując się na Pont Neuf i pobliskim Quai. Na pierwszym planie brukowana droga prowadzi wzrok w stronę mostu i odległych postaci, które go przekraczają, obramowana po prawej stronie rzędem ogołoconych klonów, których splątane gałęzie wyróżniają się na tle mlecznego, mgłą zasłoniętego nieba. Kompozycja zrównoważona przez obecność małej kapliczki po prawej oraz innej małej struktury po lewej, podczas gdy brzeg przeciwległy i budynki zlewają się z otoczeniem w macicie. Paleta barw jest wyrafinowana i skromna, zdominowana przez chłodne i ziemiste odcienie szarości, brązów i ochry, tworząc mglistą i melancholijną atmosferę charakterystyczną dla paryskich, ponurych dni.

Pod względem stylu i techniki ten obraz odzwierciedla intymne i staranne podejście Frédérica Bourdin, pozostając spójnym z jego poetiką scen krystalizujących i „extra-illustration” książkowej, tutaj przeniesionej na szerszą skalę. Malarstwo wyróżnia się niezwykłą lekkością i umiejętną grą warstwowania atmosferycznych efektów, które sprawiają, że mgła staje się niemal namacalna. Pociągnięcie pędzla, delikatne i rozmyte, bez wątpienia świadczy o jego wykształceniu jako akwarelisty, techniką którą mistrzowsko opanował i którą tu przetłumaczył z mistrzostwem na olej, uzyskując rzadkie dla tego medium efekty przejrzystości i delikatności. Wartość kolekcjonerska tego dzieła jest wysoka: to jedyne na płótnie dzieło Bourdin, które kiedykolwiek pojawiło się na rynku, unikatowy i fundamentalny egzemplarz tego mistrza, którego biograficzne ślady są ograniczone, a znana produkcja dotąd koncentrowała się prawie wyłącznie na akwarelach.

STAN ZACHOWANIA

Stan ogólny doskonały. Dzieło kompletne w każdej części, z żywymi i czytelnymi kolorem i pociągnięciem pędzla. Rama traktowana jako dodatek w gratisie.

Zdjęcie obrazu w aranżacji wnętrza zostało wygenerowane sztuczną inteligencją i należy traktować jako jedynie przykładowe. Tekstami obowiązują jedynie pozostałe fotografie, które wiernie ukazują przedmiot i jego cechy, zarówno ogólne, jak i szczegółowe.

Wysyłka monitorowana i ubezpieczona, w odpowiednio zabezpieczonym opakowaniu.