Santicri (1992) - Running out (No Reserve)






Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
€ 3 | ||
|---|---|---|
€ 2 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136750
Doskonała ocena na Trustpilot.
Santicri (ur. 1992) prezentuje Running out (No Reserve), rzeźba z żywicy z 2020 roku, ręcznie sygnowana, edycja otwarta, wymiary 26 × 26 × 6 cm, wyprodukowana we Włoszech i w doskonałym stanie.
Opis od sprzedawcy
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, powiększając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości.
Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: open edition
Limitowana edycja WYPRZEDANA
Swoją prostotą artysta zaprasza do zastanowienia nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączanie i monotonnię życia nowoczesnego. Kropla wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i odwołując się do natury i ewolucji.
To dzieło stawia widza przed wyzwaniem znalezienia piękna i znaczenia nawet w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
Wysyłka profesjonalna UBEZPIECZONA.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najchętniej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, ustępując miejsca ikonam takim jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu swojej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej rzeczywistości i przetwarzam to na design, który dobrze odpowiada współczesnym czasom: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Santicri brał udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najważniejszych: w 2022 roku zaprezentował swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, powiększając tym samym swoją widoczność zarówno w kontekście krajowym, jak i międzynarodowym.
Santicri został uznany za jednego z Best-Selling Artists roku 2024 przez Artmayeur, jedną z najbardziej renomowanych platform w świecie sztuki. W tym samym roku został również wpisany w grono trzech najczęściej wyszukiwanych nazw na platformie Catawiki, co stanowi kolejny znak rosnącego uznania dla jego twórczości.
Te wyróżnienia podkreślają niezwykły talent i coraz większą widoczność Santicri w współczesnym świecie sztuki.
Technika: żywica
Wymiary: Wys. 26 x Szer. 6 x Gł. 16 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Edycja: open edition
Limitowana edycja WYPRZEDANA
Swoją prostotą artysta zaprasza do zastanowienia nad głębokim znaczeniem codziennych przedmiotów. Kran, powszechny w naszych domach, zawieszony i niepodłączony, symbolizuje odłączanie i monotonnię życia nowoczesnego. Kropla wody spadająca dodaje ruchu i życia, kontrastując z bezruchiem kranu i odwołując się do natury i ewolucji.
To dzieło stawia widza przed wyzwaniem znalezienia piękna i znaczenia nawet w najbanalniejszych przedmiotach, otwierając przestrzeń na liczne interpretacje, charakterystyczne dla sztuki współczesnej.
Dzieło jest przystosowane do montażu na ścianie za pomocą odpowiedniego haczyka.
Wysyłka profesjonalna UBEZPIECZONA.
Numer seryjny może nie odpowiadać temu podanemu na zdjęciu.
Artysta zyskał rozgłos w 2024 roku jako jedno z najchętniej poszukiwanych nazwisk na Catawiki, ustępując miejsca ikonam takim jak Kaws i Banksy. Jego sztuka wyróżnia się w ekskluzywnym kontekście, który obejmuje inne kategorie doskonałości, takie jak Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier i Pokémon.
To uznany talent, nie tylko za wartość twórczą, ale także jako jedno z najbardziej obiecujących inwestycji roku.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta przeszedł drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała coraz silniejsza potrzeba odnalezienia samego siebie i dawania upustu swojej kreatywności.
Jego dzieła sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się szerokim uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów dzieł sztuki ulicznej, pop artu i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającej rzeczywistości i przetwarzam to na design, który dobrze odpowiada współczesnym czasom: efektowny i zapadający w pamięć."
