Alan Stefanov (1999) - Electric Gaze






Ponad 10 lat doświadczenia w handlu sztuką; założył własną galerię.
€ 75 | ||
|---|---|---|
€ 1 |
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137024
Doskonała ocena na Trustpilot.
Alan Stefanov przedstawia Electric Gaze, oryginalne dzieło o wymiarach 30 × 30 cm z farbą akrylową i pastą modelującą na płótnie, ręcznie podpisane, datowane na 2026, sprzedane z czarną 3D‑ramą unoszącą, wyprodukowano w Hiszpanii po 2020 roku, z certyfikatem autentyczności.
Opis od sprzedawcy
Z kolekcji 10 spojrzeń, to oryginalne dzieło o wymiarach 30 × 30 cm uchwyca intensywność jednego spojrzenia poprzez minimalistyczną kompozycję, obszar(n) koloru wyrazisty i gest rzeźbiarski w 3D. Każde dzieło izoluje oko jako emocjonalne centrum pracy, przekształcając ulotne wyrażenie w coś intymnego, potężnego i nie do pominięcia. Malowane ręcznie farbą akrylową i pastą modelującą na płótnie, wykończone czarną, 3D‑pływającą ramą.
Materiały: farba akrylowa i pasta modelująca na płótnie
Rozmiar: 30 × 30 cm
Rama: w zestawie czarna ramka pływająca 3D
Dzieło jest dostarczane podpisane, z certyfikatem artysty.
Dzieło posiada certyfikat autentyczności.
Wysyłki międzynarodowe DHL, UPS i FedEx
Możesz zobaczyć proces tworzenia tej pracy i więcej na różnych profilach społecznościowych artysty na platformach takich jak Instagram i TikTok: @alanstefanov
Alan Stefanov to utalentowany artysta koncepcyjny, urodzony w Bułgarii i mieszkający w Hiszpanii, ceniony za wyjątkowy styl łączący Pop Art i Street Art. Jego prace łączą techniki mieszane, takie jak spray, akryl i żywica, co daje żywe i energetyczne dzieła, oddające esencję współczesnej sztuki miejskiej.
Z milionami wyświetleń w mediach społecznościowych, Alan zyskał wybitne miejsce na międzynarodowej scenie artystycznej. Jego talent doprowadził go do współpracy z uznanymi postaciami, takimi jak Vinícius Júnior, Rauw Alejandro, Marco Asensio i Andrew Tate, among others, umacniając go jako twórcę unikalnych i wysoko cenionych dzieł.
W 2024 roku Alan miał zaszczyt zaprezentować swoją pracę na ekskluzywnym wydarzeniu podczas Formuły 1 w Abu Zabi, gdzie przedstawił tematyczną kolekcję sztuki miejskiej inspirowaną światem motorsportu. Ta wystawa była ważnym kamieniem milowym w jego karierze i potwierdziła jego obecność na międzynarodowym rynku sztuki.
Jego prace były prezentowane w ekskluzywnych galeriach miast takich jak Dubaj, Paryż i Nowy Jork, a kolekcjonowane przez miłośników sztuki na całym świecie. Każde dzieło odzwierciedla nie tylko jego umiejętności techniczne, lecz także zdolność do łączenia się z aktualnymi i istotnymi tematami, czyniąc jego sztukę dynamicznym i autentycznym wyrazem.
#XXLNov25
Z kolekcji 10 spojrzeń, to oryginalne dzieło o wymiarach 30 × 30 cm uchwyca intensywność jednego spojrzenia poprzez minimalistyczną kompozycję, obszar(n) koloru wyrazisty i gest rzeźbiarski w 3D. Każde dzieło izoluje oko jako emocjonalne centrum pracy, przekształcając ulotne wyrażenie w coś intymnego, potężnego i nie do pominięcia. Malowane ręcznie farbą akrylową i pastą modelującą na płótnie, wykończone czarną, 3D‑pływającą ramą.
Materiały: farba akrylowa i pasta modelująca na płótnie
Rozmiar: 30 × 30 cm
Rama: w zestawie czarna ramka pływająca 3D
Dzieło jest dostarczane podpisane, z certyfikatem artysty.
Dzieło posiada certyfikat autentyczności.
Wysyłki międzynarodowe DHL, UPS i FedEx
Możesz zobaczyć proces tworzenia tej pracy i więcej na różnych profilach społecznościowych artysty na platformach takich jak Instagram i TikTok: @alanstefanov
Alan Stefanov to utalentowany artysta koncepcyjny, urodzony w Bułgarii i mieszkający w Hiszpanii, ceniony za wyjątkowy styl łączący Pop Art i Street Art. Jego prace łączą techniki mieszane, takie jak spray, akryl i żywica, co daje żywe i energetyczne dzieła, oddające esencję współczesnej sztuki miejskiej.
Z milionami wyświetleń w mediach społecznościowych, Alan zyskał wybitne miejsce na międzynarodowej scenie artystycznej. Jego talent doprowadził go do współpracy z uznanymi postaciami, takimi jak Vinícius Júnior, Rauw Alejandro, Marco Asensio i Andrew Tate, among others, umacniając go jako twórcę unikalnych i wysoko cenionych dzieł.
W 2024 roku Alan miał zaszczyt zaprezentować swoją pracę na ekskluzywnym wydarzeniu podczas Formuły 1 w Abu Zabi, gdzie przedstawił tematyczną kolekcję sztuki miejskiej inspirowaną światem motorsportu. Ta wystawa była ważnym kamieniem milowym w jego karierze i potwierdziła jego obecność na międzynarodowym rynku sztuki.
Jego prace były prezentowane w ekskluzywnych galeriach miast takich jak Dubaj, Paryż i Nowy Jork, a kolekcjonowane przez miłośników sztuki na całym świecie. Każde dzieło odzwierciedla nie tylko jego umiejętności techniczne, lecz także zdolność do łączenia się z aktualnymi i istotnymi tematami, czyniąc jego sztukę dynamicznym i autentycznym wyrazem.
#XXLNov25
