Santicri - Fucking World
08
dni
14
godziny
28
minuty
43
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Cena minimalna nie została osiągnięta
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Maurizio Buquicchio
Posiada magisterium z filmu i sztuk wizualnych; doświadczony kurator, pisarz i badacz.
Wycena galerii € 300 - € 400
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136997
Doskonała ocena na Trustpilot.
Fucking World to rzeźba z żywicy z 2020 roku, pochodząca z Włoch, edycja limitowana do 100 egzemplarzy, ręcznie podpisana, wymiary 37 cm wysokości, 12 cm szerokości i 12 cm głębokości, w dobrym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Santicri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri-artist
Technika: RESINA i Pył marmuru
Wymiary : H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: gold 100ex
Rzeźba stanowi połączenie symbolizmu i ironii; przyciąga uwagę widza i skłania do refleksji na różnych poziomach znaczenia.
Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z wyprostowanym środkowym palcem jest uniwersalnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj ten gest zostaje wzmocniony faktem, że dłoń opiera sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest.
To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.
Zastosowanie tej rzeźby do przedstawiania samego świata, z planetą Ziemią opartą o środkowy palec, nadaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z jakimi się mierzymy, albo jako alarm w sprawie kruchości naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej śmiałości i prowokacji ta rzeźba daje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat świata współczesnego, wyzwań, które napotykamy, oraz naszej roli w kształtowaniu go.
To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, podobnie jak wiele dzieł sztuki współczesnej, które próbują to robić.
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyżycia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z dziedziny street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do czasów nowoczesnych: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSanticri wzięło udział w licznych wystawach sztuki o międzynarodowym znaczeniu. Wśród najbardziej znaczących, w 2022 roku wystawił swoje prace w prestiżowym Palazzo Grillo w Genui, a w 2023 roku był obecny na International Contemporary Furniture Fair (ICFF) w Nowym Jorku, tym samym poszerzając swoją widoczność zarówno w kontekstach krajowych, jak i międzynarodowych.
Santicri-artist
Technika: RESINA i Pył marmuru
Wymiary : H37 x L12 x P12 cm
Stan: nowy
Certyfikat autentyczności - podpis ręczny
Wydanie: gold 100ex
Rzeźba stanowi połączenie symbolizmu i ironii; przyciąga uwagę widza i skłania do refleksji na różnych poziomach znaczenia.
Przede wszystkim gest podniesionej dłoni z wyprostowanym środkowym palcem jest uniwersalnie uznawany za znak wyzwania lub buntu, odważny sposób wysłania silnego i jednoznacznego przekazu. Tutaj ten gest zostaje wzmocniony faktem, że dłoń opiera sam świat, sugerując pewnego rodzaju odrzucenie lub krytykę świata takim, jakim jest.
To wizualna interpretacja frustracji lub sprzeciwu wobec aspektów naszego współczesnego świata.
Zastosowanie tej rzeźby do przedstawiania samego świata, z planetą Ziemią opartą o środkowy palec, nadaje kolejny poziom znaczenia. Może być interpretowane jako krytyka globalnych wyzwań i napięć społeczno-politycznych, z jakimi się mierzymy, albo jako alarm w sprawie kruchości naszej planety. Dłoń w tym kontekście przyjmuje rolę odpowiedzialności i władzy, jakby artysta mówił, że rozwiązanie tych problemów leży w naszych rękach.
W swojej śmiałości i prowokacji ta rzeźba daje punkt wyjścia do dyskusji i refleksji na temat świata współczesnego, wyzwań, które napotykamy, oraz naszej roli w kształtowaniu go.
To dzieło sztuki, które może wywołać szeroki zakres reakcji i dyskusji, podobnie jak wiele dzieł sztuki współczesnej, które próbują to robić.
Numer serii może nie odpowiadać temu na zdjęciu.
Urodzony w 1992 roku w Maceracie w Marche, włoski artysta odbył drogę, która między studiami geodezyjnymi a architekturą doprowadziła go do współpracy z rzeźbiarzem tworzącym rzeźby z żywicy. Tam narastała potrzeba odnalezienia siebie i wyżycia własnej kreatywności.
Jego prace sprzedawane są na całym świecie, współpracując z galeriami we Włoszech i w Europie.
Jego sztuka cieszy się dużym uznaniem i nie może zabraknąć w kolekcjach kolekcjonerów obrazów i rzeźb z dziedziny street art, pop art i sztuki współczesnej.
"Nigdy nie jest łatwo klasyfikować własną sztukę, staram się przekazywać to, co widzą moje oczy, mój sposób postrzegania otaczającego świata i przetwarzam to w projekt, który dobrze dopasowuje się do czasów nowoczesnych: efektowny i zapadający w pamięć."
Historie sprzedawców
Komunikowanie poprzez dzieło wykracza poza sam przekaz: to samo serce sztuki. Moje prace oscylują między społeczno‑politycznymi przekazami a czystym popem, często z nutą ironii. Staram się reinterpretować to, co mnie otacza, językiem wizualnym współczesnym, silnym i zapadającym w pamięć.
Dla mnie piękno jest mostem między ludźmi. W moich pracach staram się uchwycić to poczucie więzi i rozpoznania, które rodzi się z harmonii ukrytej w formach.
Żywica to dziś materiał, który preferuję: pozwala mi na eksperymentowanie, łączenie designu z rzeźbą, odkrywanie nowych możliwości estetycznych. Ta nieustanna poszukiwanie pcha mnie poza strefę komfortu, utrzymując żywą ciekawość twórczą.
Tworzę, by nadać formę impulsowi wewnętrznemu, by uczynić widzialnym to, co zazwyczaj pozostaje niewidzialne: czas, pracę i doświadczenie, które nadają sens naszej drodze.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Kraj pochodzenia
Włochy
Materiał
żywica
Artysta
Santicri
Tytuł dzieła
Fucking World
Podpis
z odręcznym podpisem
Edycja
limited edition 100ex
Rok
2020
Stan
W Dobrym Stanie
Wysokość
37 cm
Szerokość
12 cm
Głębokość
12 cm
Sprzedawane przez
