Karl Lagasse - No Stop

Dzieło: Obraz 1/1 Karla Lagasse’a – „No Stop”

Podpis ręczny wraz z certyfikatem autentyczności.
Piękny obraz akrylowy na płótnie wykonany przez artystę Karla Lagasse’a w Teksasie, USA.

Artysta: Karl Lagasse
Szczegóły: Dzieło podpisane
Wymiary: Około 50 cm × 40 cm × 2 cm
Wydanie: Dzieło unikatowe, wyjątkowe, przeznaczone dla kolekcjonerów, inwestorów i miłośników sztuki
Rok produkcji: 2026
Autentyczność: Ręcznie podpisane przez artystę Karla Lagasse’a, wraz z oficjalnym certyfikatem autentyczności.

Informacje o dostawie:
Odbieracie państwo nasze przesyłki, zarówno krajowe, jak i międzynarodowe, wyłącznie poprzez DHL Express, naszego partnera logistycznego.
Dzieła są wysyłane od artysty z siedzibą w USA do naszego centrum logistycznego we Francji, które zajmuje się importem i odprawą celną, a następnie ponownie wysyłane indywidualnie do naszych kolekcjonerów bez żadnych ograniczeń. Koszt transportu obejmuje wszystkie opłaty od wysłania ze Stanów Zjednoczonych do Waszego domu.

WAŻNE: NIGDY nie akceptuj paczki uszkodzonej bez wcześniejszego jej otwarcia i sprawdzenia.

Jeśli dzieło jest uszkodzone, należy odmówić odbioru i podać powód odmowy na liście przewozowym, wpisując problemy takie jak „zerwane”, „porysowane”, „uszkodzone” lub „zgniecione”. Jeśli uszkodzony jest jedynie opakowanie, a zawartość jest nienaruszona, można przyjąć paczkę. Natomiast jeśli opakowanie i zawartość są uszkodzone, należy bez wahania odmówić odbioru. Pamiętaj, że jeśli zaakceptujesz paczkę bez zweryfikowania nabycia podczas dostawy, nie będziemy mogli ubiegać się o odszkodowanie ani wymianę.

Prawo do odstąpienia:

Prosimy o uważne zapoznanie się z poniższymi informacjami przed licytacją lub zakupem.

Karl Lagasse, znany artysta, zyskał rozgłos w 2009 roku dzięki swoim rzeźbom „One Dollar”, które w tym samym roku uplasowały go wśród dziesięciu najlepszych rzeźbiarzy poniżej 30 lat w rankingach Artprice. W 2012 roku nowojorski magazyn Farameh uznał go za jednego z pięćdziesięciu najlepszych współczesnych artystów, inspirowanych amerykańskimi ikonami tradycyjnymi, w swojej książce FOR WHICH IT STANDS: Americana in Contemporary Art. Niedawno, w 2016 roku, podczas Art Paris Art Fair, prezydent Republiki Francuskiej serdecznie pogratulował Karlowi za jego imponującą rzeźbę w brązie o wysokości 2 metrów, One Dollar, wystawioną w Grand Palais.

Działalność artystyczna Karla zaczęła się, gdy miał 7 lat, od kolaży, inspirowana spotkaniem z rzeźbiarzem César Baldaccinim. Później zainteresował się tagami i graffiti w metrze paryskim, pozostając z pasją do kolaży. Artysta Yvaral Vasarely zachęcił go do łączenia tagów z kolażami. W 2003 roku Karl przygotował swoją pierwszą wystawę w Paryżu, która doprowadziła do pierwszej wystawy indywidualnej w 2006 roku w galerii Isy Brachot w Brukseli. W 2008 roku wrócił do Paryża z wystawą łączącą malarstwo, rzeźby i elementy wideo w Espace Pierre Cardin.

Karl szczególnie lubi prezentować swoje dzieła podczas międzynarodowych wystaw. W 2011 roku był reprezentowany przez galerię Bel Air Fine Art na targach Art Monaco ze swoim dziełem Cryptogram One. W kolejnym roku zaprezentował swoje prace One Dollar w temacie „In God We Trust” w galerii Artco France. Jego indywidualna wystawa w 2016 roku w galerii Atrium w Marbella, w Hiszpanii, została otwierana przez burmistrza, który pochwalił jego prace przed międzynarodową prasą.

W 2010 roku został wybrany do reprezentowania Deauville podczas mistrzostw świata jeździeckich Horsemania w Lexington, gdzie stworzył rzeźbę konia zadedykowaną temu wydarzeniu. W 2012 roku ofiarował Deauville rzeźbę Cryptogram One, brązowy symbol pokoju i miłości, usytuowaną przy wejściu do miasta. W tym samym roku, we współpracy z Corbis, stworzył monumentalną rzeźbę na Festiwal Cannes, wykorzystując fotografie z lat 1945–2011, podpisaną przez osobistości takie jak Alexandra Lamy i Matthew McConaughey.
Artysta zyskał rozgłos w 2009 roku dzięki rzeźbom „One Dollar”, co doprowadziło go do miejsca wśród dziesięciu najlepszych rzeźbiarzy świata poniżej 30 lat wg Artprice.

W 2017 roku został wybrany do zaprojektowania trofeów 43. Festiwalu Kina Amerykańskiego. Inspirowany „Cryptogram One”, stworzył trofeum z odlewu aluminium o wykończeniu lustrzanego polerowania, na czterech ściankach umieszczając takie hasła jak „Hope”, „7e Art” i „Deauville”. Na 46. edycję Festiwalu w 2020 roku Karl Lagasse otrzymał zlecenie na wykonanie nowego trofeum, inspirowanego charakterystycznym symbolem Deauville – rysunkiem barier oddzielających kabiny na desce surfingowej.

W 2016 roku France Culture wspomniało o Karlu w artykule na temat jego monumentalnej instalacji A Piece of Heaven on Earth, łączącej Maserati owijane w biały plastik i figurę Jezusa otoczoną rzeźbami w kształcie dolara, symbolizującą ludzkie zadłużenie. Dzieło zostało zaprezentowane podczas Art Paris Art Fair w 2015 roku we współpracy z Maserati. W 2017 roku stworzył Trofeum Festiwalu Filmu Amerykańskiego w Deauville, czerpiąc inspirację z pracy Cryptogram One i dodając hasła takie jak „Hope” i „7e Art” na trofeach.

Wystawy Karl Lagasse’a:
- 2016: Art Fair Paris, Wystawa - Galerie Atrium, Marbella (Hiszpania)
- 2015: Art Paris - Galerie Michel Vidal
- 2014: Art Fair Paris
- 2012: Wystawa - Galerie ARTCO FRANCE, Paris, Saint Germain des Prés
- 2012: Rzeźba Cryptogram One ofiarowana Deauville
- 2012: Rzeźba na 65. Festiwal Cannes
- 2011: Wystawy w Art Zurich (Szwajcaria) i Art Elysées (Włochy)
- 2010: Rzeźba na mistrzostwa Horsemania w Lexington (USA)
- 2009: Wystawy w galerii Arty (Saint-Tropez), Opus Galerie (Aix-en-Provence) oraz na festiwalu Art Elysées (Paris)
- 2008: Wyjątkowa wystawa w Espace Cardin (Paris)
- 2007: Wystawa stała - Opera Gallery (Paris, Londres, Miami, Singapore, itp.)
- 2006: Wystawa - Galerie Pascal Polar (Bruksela)
- 2005: Wystawa - Galerie Isy Brachot (Bruksela)
- 2004: Wystawa - Galerie Work Shop (Deauville)
- 2003: Wystawa - Galerie Evertart (Paris)

Karl Lagasse kontynuuje innowacje i inspiruje poprzez swoją sztukę, pozostawiając znaczący ślad w świecie sztuki współczesnej.

Karl Lagasse należy do nurtu współczesnego street artu, w linii Banksy’ego, Sheparda Faireya, Keitha Haringa, Jean-Michel Basquiata, Kaws, Invadera, Swoon, Os Gêmeos i Blu. Wpisuje się także w duch pop artu obok Andrewa Warhola, Roya Lichtensteina, Jeffa Koonsa, Takashiego Murakamiego, Yayoi Kusamy, Kawsa, Damiena Hirsta, Richarda Prince’a i Cindy Sherman.