D. B - Sculpture Broken Stairs No reserve
08
dni
23
godziny
30
minuty
52
sekundy
Cena wywoławcza
€ 1
Bez ceny minimalnej
Ekspert
Wyselekcjonowany przez Heiko Neitzel
Posiada tytuł magistra w zakresie mediacji sztuki i kultury oraz doświadczenie jako asystent galerii.
Wycena galerii € 500 - € 600
Nie zalicytowano
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136909
Doskonała ocena na Trustpilot.
Abstrakcyjna rze7ba z żelaza autorstwa D. B pt. Sculpture Broken Stairs No reserve, 54 × 19 × 19 cm, czarny po59ysk9 z g4219bokimi metalicznymi burgundowymi akcentami, ręcznie podpisana, wyprodukowana w Hiszpanii przez Wallavibe, w doskona42ym stanie.
Podsumowanie wspomagane sztuczną inteligencją
Opis od sprzedawcy
Rzeźba Break the Stairs of Being (Broken Stairs of Being) eksploruje kruchość istnienia i ludzkie pragnienie wspinania się, nawet gdy droga pod nami zapada się. Tutaj wstęp staje się niepewnością i pytaniem: czy naprawdę idziemy naprzód, czy tylko wierzymy, że tak? W samym rozpadzie rodzi się inna forma bytu.
Ta wyjątkowa rzeźba kontynuuje ewolucję poprzednich dzieł, posiadając przy tym odrębną tożsamość. Kompozycja została wzbogacona o dodatkowe elementy i odnowioną aranżację konstrukcyjną, co generuje inne odczucie ruchu, równowagi i dynamizmu.
Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie estetyka Brutalizmu spotyka ekspresywną energię Pop Artu. Choć głęboko zakorzeniona w materialnej uczciwości i sile Brutalizmu, praca wprowadza współczesny wizualny język, który jest śmiały, prowokujący i emocjonalnie naładowany.
Wymiary: 54 × 19 × 19 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Lśniąca czerń z głębokimi metalicznymi burgundowymi akcentami, tworząc wyrafinowany kontrast, który podkreśla luksusowy i wyrafinowany charakter rzeźby.
Informacje o artyście
Edukacja: Sztuka self-taught (samouk).
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych dzieł, zawartych między rzeźbą a obiektem użytkowym, z naciskiem na materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble z betonu i żelaza, łącząc funkcję z formą rzeźbiarską, silnie inspirowane Brutalizmem. Moja praktyka artystyczna bada geometrię, strukturę i materialność, tworząc dzieła, które badają równowagę, powtarzalność i widoczną obecność w przestrzeni.
Pakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić bezpieczny transport.
Szacunek dla pracy artysty oraz dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedających.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana wraz z podpisanym certyfikatem autentyczności wystawionym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleRzeźba Break the Stairs of Being (Broken Stairs of Being) eksploruje kruchość istnienia i ludzkie pragnienie wspinania się, nawet gdy droga pod nami zapada się. Tutaj wstęp staje się niepewnością i pytaniem: czy naprawdę idziemy naprzód, czy tylko wierzymy, że tak? W samym rozpadzie rodzi się inna forma bytu.
Ta wyjątkowa rzeźba kontynuuje ewolucję poprzednich dzieł, posiadając przy tym odrębną tożsamość. Kompozycja została wzbogacona o dodatkowe elementy i odnowioną aranżację konstrukcyjną, co generuje inne odczucie ruchu, równowagi i dynamizmu.
Ta rzeźba wyznacza nowy kierunek w mojej praktyce artystycznej, gdzie estetyka Brutalizmu spotyka ekspresywną energię Pop Artu. Choć głęboko zakorzeniona w materialnej uczciwości i sile Brutalizmu, praca wprowadza współczesny wizualny język, który jest śmiały, prowokujący i emocjonalnie naładowany.
Wymiary: 54 × 19 × 19 cm
Materiał: Żelazo
Wykończenie: Lśniąca czerń z głębokimi metalicznymi burgundowymi akcentami, tworząc wyrafinowany kontrast, który podkreśla luksusowy i wyrafinowany charakter rzeźby.
Informacje o artyście
Edukacja: Sztuka self-taught (samouk).
Wystawy: Rozwijam swoją praktykę artystyczną samodzielnie.
Nagrody: Nie otrzymałem oficjalnych nagród.
Rezydencje: Nie brałem udziału w rezydencjach artystycznych.
Moja praca koncentruje się na tworzeniu unikalnych dzieł, zawartych między rzeźbą a obiektem użytkowym, z naciskiem na materialność, strukturę i trwałość. Tworzę rzeźbiarskie meble z betonu i żelaza, łącząc funkcję z formą rzeźbiarską, silnie inspirowane Brutalizmem. Moja praktyka artystyczna bada geometrię, strukturę i materialność, tworząc dzieła, które badają równowagę, powtarzalność i widoczną obecność w przestrzeni.
Pakowanie i wysyłka
Dzieło zostanie starannie zapakowane przy użyciu odpowiednich materiałów ochronnych, aby zapewnić bezpieczny transport.
Szacunek dla pracy artysty oraz dla platformy pomaga utrzymać uczciwe i znaczące doświadczenie zarówno dla kupujących, jak i sprzedających.
Certyfikat autentyczności
Rzeźba zostanie wysłana wraz z podpisanym certyfikatem autentyczności wystawionym przez artystę.
Historie sprzedawców
Wallavibe – D.B to niezależna pracownia rzeźbiarska, w której brutalizm, geometria i przemysłowa pamięć przekształcają się w współczesną sztukę użytkową.
Dorastałem w środowisku, gdzie ściany z betonu były grubsze niż słowa, a obiekty tworzono nie dla piękna, lecz dla trwałości. Obrazy mojego dzieciństwa — szare bloki mieszkalne, masywne meble, szorstkie powierzchnie, żelazo, drewno i beton — odcisnęły trwały ślad na tym, jak myślę i tworzę.
To był świat, w którym forma zawsze podążała za funkcją, a estetyka wyrastała z konieczności, a nie nadmiaru.
Te wspomnienia i doświadczenia stały się fundamentem mojej pracy.
Dzisiejsze, brutalistyczne stoły i rzeźby, które tworzę, są bezpośrednią odpowiedzią na tamtą przeszłość i dialogiem z teraźniejszością.
Inspiruje mnie monumentalność, ciężar, odsłonięta konstrukcja i szczere materiały. Nie próbuję ich ukrywać ani łagodzić; zamiast tego pozwalam im mówić samemu za siebie.
Moje prace są aktem oporu przeciwko szybkiemu konsumpcjonizmowi. Nie są tworzone dla tymczasowych trendów ani sezonowych upodobań, lecz dla trwałości.
To obiekty, które domagają się obecności, czasu i relacji z osobą, która z nimi mieszka.
Są tworzone nie po to, by były zastępowane, lecz by pozostać — starzeć się razem z przestrzenią i z jednostką.
Każdy przedmiot istnieje na granicy między meblem a rzeźbą, między funkcją a ciszą.
Są to solidne obiekty — czasem niewygodne, czasem prowokujące — zapraszające odbiorcę do zatrzymania się i poczucia ciężaru, faktury i historii materiału.
Moja praca bada związek między pamięcią, materią a trwałością w coraz szybciej przyspieszającym świecie.
Przetłumaczone przez Tłumacz GoogleSzczegóły
Era
Po 2000 r.
Producent/ marka
Wallavibe
Kraj pochodzenia
Hiszpania
Styl
Abstrakcjonizm
Materiał
Żelazo
Artysta
D. B
Tytuł dzieła
Sculpture Broken Stairs No reserve
Podpis
z odręcznym podpisem
Kolor
Czarny, Czerwony
Stan
w idealnym stanie
Wysokość
54 cm
Szerokość
19 cm
Głębokość
19 cm
Sprzedawane przez
