MUMA - Cristales 14 (XL)





€ 135 | ||
|---|---|---|
€ 125 | ||
€ 115 | ||
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 137024
Doskonała ocena na Trustpilot.
MUMA prezentuje Cristales 14 (XL), oryginalny obraz akrylowy z 2026 roku, 100 × 80 cm, wielobarwny z domieszką pomarańczu, niebieskiego i żółtego, podpisany ręcznie i z certyfikatem autentyczności, zwinięty i wysłany ze Hiszpanii w twardej tubie kartonowej, abstrakcyjna praca inspirowana naturą.
Opis od sprzedawcy
Seria „Kryształy” ukazuje się jako terytorium napięcia między przejrzystością a nachodzeniem, między tym, co widoczne, a tym, co pozostaje w zawieszeniu. Formy geometryczne, pozornie precyzyjne i racjonalne, przestają być zamkniętymi strukturami, by stać się ciałami permeabilnymi, przenikniętymi światłem, kolorem i spojrzeniem. Nie ma tu zimnej ani normatywnej geometrii; każdy plan wydaje się przemieszczać, unosić lub dematerializować w przestrzeni, która nigdy nie stabilizuje się w pełni.
Kryształ funkcjonuje jako metafora filozoficzna współczesnego postrzegania: element zdolny jednocześnie odbijać, załamywać i fragmentować rzeczywistość. Warstwy przeźroczyste tworzą nieoczekiwane spotkania chromatyczne, generując nowe formy, które nie istnieją same w sobie, lecz w relacji z innymi. Dzieło powstaje z idei, że cała tożsamość jest relacyjna i zmienna, nigdy stała ani absolutna. Każdy kolor modyfikuje inny; każdy plan zmienia lekturę przestrzeni. To, co widzimy, zależy zawsze od pozycji, z której patrzymy.
Pustka nie działa tu jako brak, lecz jako pole możliwości. W tym sensie malarstwo dialoguje z fenomenologiczną koncepcją przestrzeni: obraz nie przedstawia obiektu, lecz doświadczenie perceptualne w nieustanną transformację.
Przeźroczystości wprowadzają także refleksję nad czasem. Formy nie pojawiają się jako ostateczne momenty, lecz jako ślady, przemieszczenia lub pamięć ruchu. Nakładanie się planów przypomina, że całe ludzkie doświadczenie składa się z warstwowych osadów: wspomnień, emocji, postrzżeń i relacji, które krzyżują się, nie ginąc całkowicie.
W Kryształach geometria przestaje być wyłącznym językiem porządku i staje się wrażliwą strukturą. Dzieło proponuje powolne kontemplowanie, gdzie wzrok odkrywa, że rzeczywistość nie jest zwarta ani stabilna, lecz krucha, zmienna i przeniknięta licznymi przeźroczystościami. Każde skrzyżowanie ujawnia, że cała prawda zawiera zawsze inne możliwości ukryte.
O MUMA:
MUMA to duo artystyczne składające się z Generalisty 3D i Projektantki oraz Historyk Sztuki, oboje szkoleni na Uniwersytecie CEU San Pablo w Madrycie. Ich praktyka artystyczna koncentruje się na sztukach plastycznych, ze szczególnym zainteresowaniem kolorem, ruchem i dynamiką form, a także wariantami otoczenia. Dzieło zaprojektowane jest tak, by integrować się z przestrzenią i prowadzić bezpośredni dialog z rutyną i ludzkim doświadczeniem, eksplorując żywotną wizję związaną z ideałem impresjonizmu, jak relacja z naturą, kolorem i zmiennymi środowiskami. MUMA jest związana ze światem zawodowych sztuk cyfrowych i plastycznych w Madrycie, z udziałem w konkursach.
O przygotowaniu, zapakowaniu i wysyłce dzieła:
Dzieło jest podpisane ręcznie przez duo artystyczne i posiada również certyfikat autentyczności podpisany przez nich. Płótno, zwinięte, jest starannie zapakowane w wytrzymały kartonowy tubus i zostanie wysłane w ciągu trzech dni roboczych od potwierdzenia zakupu. Przewidywany czas dostawy zależy od miejsca docelowego i wybranej firmy transportowej.
Seria „Kryształy” ukazuje się jako terytorium napięcia między przejrzystością a nachodzeniem, między tym, co widoczne, a tym, co pozostaje w zawieszeniu. Formy geometryczne, pozornie precyzyjne i racjonalne, przestają być zamkniętymi strukturami, by stać się ciałami permeabilnymi, przenikniętymi światłem, kolorem i spojrzeniem. Nie ma tu zimnej ani normatywnej geometrii; każdy plan wydaje się przemieszczać, unosić lub dematerializować w przestrzeni, która nigdy nie stabilizuje się w pełni.
Kryształ funkcjonuje jako metafora filozoficzna współczesnego postrzegania: element zdolny jednocześnie odbijać, załamywać i fragmentować rzeczywistość. Warstwy przeźroczyste tworzą nieoczekiwane spotkania chromatyczne, generując nowe formy, które nie istnieją same w sobie, lecz w relacji z innymi. Dzieło powstaje z idei, że cała tożsamość jest relacyjna i zmienna, nigdy stała ani absolutna. Każdy kolor modyfikuje inny; każdy plan zmienia lekturę przestrzeni. To, co widzimy, zależy zawsze od pozycji, z której patrzymy.
Pustka nie działa tu jako brak, lecz jako pole możliwości. W tym sensie malarstwo dialoguje z fenomenologiczną koncepcją przestrzeni: obraz nie przedstawia obiektu, lecz doświadczenie perceptualne w nieustanną transformację.
Przeźroczystości wprowadzają także refleksję nad czasem. Formy nie pojawiają się jako ostateczne momenty, lecz jako ślady, przemieszczenia lub pamięć ruchu. Nakładanie się planów przypomina, że całe ludzkie doświadczenie składa się z warstwowych osadów: wspomnień, emocji, postrzżeń i relacji, które krzyżują się, nie ginąc całkowicie.
W Kryształach geometria przestaje być wyłącznym językiem porządku i staje się wrażliwą strukturą. Dzieło proponuje powolne kontemplowanie, gdzie wzrok odkrywa, że rzeczywistość nie jest zwarta ani stabilna, lecz krucha, zmienna i przeniknięta licznymi przeźroczystościami. Każde skrzyżowanie ujawnia, że cała prawda zawiera zawsze inne możliwości ukryte.
O MUMA:
MUMA to duo artystyczne składające się z Generalisty 3D i Projektantki oraz Historyk Sztuki, oboje szkoleni na Uniwersytecie CEU San Pablo w Madrycie. Ich praktyka artystyczna koncentruje się na sztukach plastycznych, ze szczególnym zainteresowaniem kolorem, ruchem i dynamiką form, a także wariantami otoczenia. Dzieło zaprojektowane jest tak, by integrować się z przestrzenią i prowadzić bezpośredni dialog z rutyną i ludzkim doświadczeniem, eksplorując żywotną wizję związaną z ideałem impresjonizmu, jak relacja z naturą, kolorem i zmiennymi środowiskami. MUMA jest związana ze światem zawodowych sztuk cyfrowych i plastycznych w Madrycie, z udziałem w konkursach.
O przygotowaniu, zapakowaniu i wysyłce dzieła:
Dzieło jest podpisane ręcznie przez duo artystyczne i posiada również certyfikat autentyczności podpisany przez nich. Płótno, zwinięte, jest starannie zapakowane w wytrzymały kartonowy tubus i zostanie wysłane w ciągu trzech dni roboczych od potwierdzenia zakupu. Przewidywany czas dostawy zależy od miejsca docelowego i wybranej firmy transportowej.

