VANTA - Persistence I - NO RESERVE

Persistence
Persistence to seria obrazów badająca sposób, w jaki obraz światła pozostaje w oku — miękki efekt poświaty zawieszony w widzeniu po patrzeniu, sposób w jaki odcień może odcisnąć się i utrzymywać nawet po tym, jak źródło zniknie. Każde dzieło ma ciche, świetliste jądro, które wydaje się utrzymywać pod powierzchnią, kolor delikatnie wyciśnięty w oko i powoli odchodzący.

Dzieła pozostają w dialogu z badańami Jamesa Turrella nad przestrzenią percepcyjną i nawiązują do chromatycznych pól Marka Rothko, nasyconych immersji Yves’a Kleina oraz miękkich gradientów abstrakcyjnych fotogramów Wolfganga Tillmansa — artystów, dla których kolor, krawędź i przejście niosą ciężar, który gdzie indziej niesie linia i forma.

Każdy obraz rozpoczyna się od cienkiej, jaskrawej akryli naniesionej w warstwach pól. Szeroki pędzel przeciąga się po powierzchni jednym, powtarzanym ruchem, aż pigment rozrzedzi się do niemal przezroczystości, umożliwiając zabłyskiwanie bieli płótna znajdującego się pod spodem. Pod pewnym oświetleniem obrazy przestają czytać się całkowicie jako farba i wydają się być oświetlone od wewnątrz.
Lakier wykańcza każde dzieło błyszczącą, refleksyjną skórką, która pogłębia wrażenie patrzenia w powierzchnię, a nie na nią.
Persistence to seria o tym, co pozostaje — cicha wytrwałość koloru w oku, sposób, w jaki odcień może przetrwać swoją chwilę i delikatnie utrzymywać się długo po zakończeniu oglądania.

Shipping:
Dzieło dostarczane bez ramy (profesjonalne opakowanie, zwinięte w tubę). łatwo można ponownie naciągnąć przez profesjonalistę lub samemu; jest to także tańsze niż z powodu dodatkowych kosztów wysyłki przy wysyłaniu obrazów naciągniętych.

Wymiary podane dotyczą obrazu naciągniętego i mocowanego na ramie (Rzeczywiste wymiary płótna są większe, aby umożliwić montaż na ramie o grubości 2–4 cm.

Disclaimer:
Zdjęcia procesu dołączone do oferty pokazują studia i prace w toku, a także zbliżenia ilustrujące strukturę płótna.