Joan Miro (1893-1983) - Parler Seul

Litografia Joana Miróa (*)
Ta praca odtwarza jedną z ilustracji stworzonych pierwotnie przez Miró do zilustrowania książki wierszy „Parler Seul” (**) (Gadać samemu), napisanej przez Tristana Tzarę w 1947 roku.
Wydana przez Maeght Editeur w roku 2004.
Wykonana na papierze vellum bawełnianym 100% wysokiej gramatury.
Podpisana na płycie.
Stempel wydawcy i Spadku Miró na odwrocie kartki.
Zawiera Certyfikat Autentyczności (COA).

Specyfikacje:

- Wymiary podłoża: 60 x 45 cm
- Wymiary obrazu: 42 x 33 cm
- Rok 2004
- Edycja: 1000 egz.
- Referencje: Cramer 17. Rauch 165
- Stan: Doskonały (ta praca nigdy nie była oprawiana ani eksponowana, zawsze przechowywana w profesjonalnym pliku sztuki, dlatego w idealnym stanie).

Dzieło zostanie starannie potraktowane i zapakowane w płaski kartonowy pakiet z wzmocnieniem. Wysyłka będzie potwierdzona numerem śledzenia.

Wysyłka będzie również objęta pełnym ubezpieczeniem do wartości końcowej dzieła z pełnym zwrotem w przypadku utraty lub uszkodzenia, bez żadnych kosztów dla kupującego.

(*) Joan Miró (1893-1983) urodził się w Barcelonie, gdzie dorastał i rozpoczął studia artystyczne. Uczył się w akademii La Llotja przeciwko woli swoich rodziców, którzy chcieli, by pracował w bardziej tradycyjny sposób. Później studiował w Escola d'Art de Francesc Galí i poznał fowistów oraz kubistów.
Jego emocjonalne pejzaże, które kształtują go jako człowieka i artystę, to przede wszystkim Mont-roig, Paryż, Mallorca i później Nowy Jork i Japonia. Mont-roig, mała miejscowość w regionie Baix Camp, będzie kontrpunktem dla intelektualnego rozedrzenia, które żyje w Paryżu, gdzie przeprowadził się w latach dwudziestych wraz z poetami surrealistami i najkreatywniejszymi artystami swojego czasu. Tam poznał Arpa, Magritte’a, Brancusia i Giacometti’ego i wystawiał wraz z Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim i Maxem Ernstem na różnych wystawach o dadaizmie i surrealizmie.
Impuls ekspresjonizmu abstrakcyjnego odkrył w Nowym Jorku w latach czterdziestych. Później, w 1956 roku, w czasie II wojny światowej, Joan Miró porzuci swój wygnanie we Francji i osiedli się na Palma de Mallorca, miejscu schronienia i pracy, gdzie jego przyjaciel Josep Lluís Sert zaprojektował warsztat, o jakim zawsze marzył. Skupił się tam na rzeźbach i ceramice, aż do śmierci w 1983 roku.
Zakorzenienie w krajobrazie Mont-roig najpierw, a potem Mallorki, będzie decydujące dla jego twórczości. Związek z ziemią i zainteresowanie przedmiotami codziennego użytku oraz otaczającą przyrodą staną się tłem niektórych jego badań technicznych i formalnych. Miró unika akademizmu, poszukując nieustannie uniwersalnego i czystego dzieła, nieprzynależnego do żadnego określonego ruchu. Treść w formach i w przejawach publicznych, to przez czyn plastyczny Joan Miró ukazuje swoją buntowniczość i dużą wrażliwość na wydarzenia polityczne i społeczne, które go otaczają. Ten kontrast sił doprowadzi go do stworzenia języka unikalnego i bardzo osobistego, który czyni go jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku.

(**) „Parler Seul” reprezentuje szczególnie skuteczną współpracę artysty i autora. Obrazy błyskotliwie spontaniczne i amorfne Miró, rysowane bezpośrednio na kamieniu przy bardzo niewielu szkicach przygotowawczych, mają twórczy zapał przypadkowych wersów Tzary.
Wydanie oryginalne było prowadzone przez Maeght Editeur i składa się z 72 oryginalnych litografii Miró, z których 49 w kolorze, z czego 18 to hors-texte. (*) Joan Miró (1893-1983) urodził się w Barcelonie, gdzie dorastał i rozpoczął studia artystyczne. Uczył się w akademii La Llotja przeciwko woli swoich rodziców, którzy chcieli, by pracował w bardziej tradycyjny sposób. Później studiował w Escola d'Art de Francesc Galí i poznał fowistów i kubistów.
Jego emocjonalne pejzaże, które kształtują go jako człowieka i artystę, to przede wszystkim Mont-roig, Paryż, Mallorca i później Nowy Jork i Japonia. Mont-roig, mała miejscowość w regionie Baix Camp, będzie kontrapunktem dla intelektualnego rozedrzenia, które żyje w Paryżu, gdzie przeprowadził się w latach dwudziestych wraz z poetami surrealistami i najkreatywniejszymi artystami swojego czasu. Tam poznał Arpa, Magritte’a, Brancusia i Giacometti’ego, i wystawiał wraz z Dalí, Tanguy, Meret Oppenheim i Maxem Ernstem na różnych wystawach o dadaizmie i surrealizmie.
Impuls ekspresjonizmu abstrakcyjnego odkrył w Nowym Jorku w latach czterdziestych. Później, w 1956 roku, w czasie II wojny światowej, Joan Miró porzuci swój wygnanie we Francji i osiedli się na Palma de Mallorca, miejscu schronienia i pracy, gdzie jego przyjaciel Josep Lluís Sert zaprojektował warsztat, o jakim zawsze marzył. Skupił się tam na rzeźbie i ceramice, aż do śmierci w 1983 roku.
Zakorzenienie w krajobrazie Mont-roig najpierw, a potem Mallorcy później będzie decydujące dla jego twórczości. Związek z ziemią i zainteresowanie przedmiotami codziennego użytku oraz otaczającą naturą będą tłem niektórych jego badań technicznych i formalnych. Miró unika akademizmu, dążąc do nieustannego tworzenia dzieła uniwersalnego i czystego, nieprzynależnego do żadnego ruchu. Zawarte w formach i publicznych manifestacjach, poprzez czyn plastyczny Miró ukazuje swoją buntowniczość i dużą wrażliwość na wydarzenia polityczne i społeczne, które go otaczają. Ten kontrast sił doprowadzi go do stworzenia języka jednego i wyjątkowo osobistego, który stawia go jednym z najbardziej wpływowych artystów XX wieku.

(**) „Parler Seul” reprezentuje szczególnie skuteczną współpracę między artystą a autorem. Obrazy błyskotliwie spontaniczne i amorfne Miró, narysowane bezpośrednio w skale przy bardzo niewielu szkicach przygotowawczych, mają twórczy zapał przypadkowych wersów Tzary.
Wydanie oryginalne było w gestii Maeght Editeur i składa się z 72 oryginalnych litografii Miró, z czego 49 w kolorze, z czego 18 to hors-texte.