Pio Serafini (1951) - il Lago di Castreccioni






Magister innowacji i organizacji kultury i sztuki, dziesięć lat doświadczenia w sztuce włoskiej.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 139572
Doskonała ocena na Trustpilot.
Pio Serafini (1951), il Lago di Castreccioni, współczesny krajobraz malowany na płótnie olejem i akrylem, 40 × 30 cm, 2024, oryginał, podpis ręczny, w doskonałym stanie, Włochy.
Opis od sprzedawcy
WYSYŁKA łączona, jeśli kupisz więcej prac na tej samej Aukcji zapłacisz TYLKO jedną wysyłkę
Obraz na płótnie autora Pio di Serafini (1951–Włochy)
"Jezioro di Sastreccioni"
Akryle i techniki mieszane na płótnie
Podpisany,
Autentyczność potwierdzona na odwrocie
Certyfikat autentyczności
Odwiedź naszą platformę aukcji online o dowolnej ofercie na "delauretisart"
Pio SERAFINI urodził się w 1951 roku w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest nim w najgłębszym sensie tego słowa, ponieważ, oprócz tego że często wybiera region Piceno jako ulubiony temat swojej twórczości, jest również strażnikiem tradycyjnego malarskiego dziedzictwa charakterystycznego dla Ascoli: razem z wyraźnym wpływem najlepszej malarskiej postimpresji francuskiej, od Cézanne’a po Chagalla, twórczość Serafiniego wpisuje się w ślad wybitnych malarzy ascoli Dino Ferrariego i Ernesto Ercolaniego, stanowiących punkt wyjścia dla oryginalnie wewnętrznej deformacji elementu wizualnego. Badania nad środowiskami, typowo milczącymi i pozbawionymi ludzkiej obecności, są zawsze poszukiwaniem wewnętrznym, które nachyla zgrupowania miejskie i pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień rozbijała się o samą rzeczywistość, zginała ją, nadając ulotne kontury i charakterystyczne ślady. Kolor, który przyciąga i porywa wzrok w kompozycji, jest również ekspresyjny, często anty-naturalistyczny, o barwach czasem jasnych, czasem ciemnych, zdolny do kondensowania światła w bryłach przedstawianych tematów: krajobrazy Marche, gdzie pola stają się arrasami utworzonymi z tkanin różnych upraw, a także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne relikwiarze; a potem zwierzęta z jeszcze żywej tradycji wiejskiej, w tym szczególnie kogut, element powtarzający się w jego twórczości, przedstawiony niemal futurystycznie, zbieżność i eksplozja dynamicznych linii i jaskrawych kolorów, prawdziwy „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamizmem kompozycyjnym.
Historie sprzedawców
WYSYŁKA łączona, jeśli kupisz więcej prac na tej samej Aukcji zapłacisz TYLKO jedną wysyłkę
Obraz na płótnie autora Pio di Serafini (1951–Włochy)
"Jezioro di Sastreccioni"
Akryle i techniki mieszane na płótnie
Podpisany,
Autentyczność potwierdzona na odwrocie
Certyfikat autentyczności
Odwiedź naszą platformę aukcji online o dowolnej ofercie na "delauretisart"
Pio SERAFINI urodził się w 1951 roku w Ascoli Piceno, jest architektem, muzykiem i malarzem. Jest nim w najgłębszym sensie tego słowa, ponieważ, oprócz tego że często wybiera region Piceno jako ulubiony temat swojej twórczości, jest również strażnikiem tradycyjnego malarskiego dziedzictwa charakterystycznego dla Ascoli: razem z wyraźnym wpływem najlepszej malarskiej postimpresji francuskiej, od Cézanne’a po Chagalla, twórczość Serafiniego wpisuje się w ślad wybitnych malarzy ascoli Dino Ferrariego i Ernesto Ercolaniego, stanowiących punkt wyjścia dla oryginalnie wewnętrznej deformacji elementu wizualnego. Badania nad środowiskami, typowo milczącymi i pozbawionymi ludzkiej obecności, są zawsze poszukiwaniem wewnętrznym, które nachyla zgrupowania miejskie i pola, góry i niebo, jakby fala pamięci i wspomnień rozbijała się o samą rzeczywistość, zginała ją, nadając ulotne kontury i charakterystyczne ślady. Kolor, który przyciąga i porywa wzrok w kompozycji, jest również ekspresyjny, często anty-naturalistyczny, o barwach czasem jasnych, czasem ciemnych, zdolny do kondensowania światła w bryłach przedstawianych tematów: krajobrazy Marche, gdzie pola stają się arrasami utworzonymi z tkanin różnych upraw, a także miasto Ascoli, z jego typowymi nieruchomymi i samotnymi wieżami jak metafizyczne relikwiarze; a potem zwierzęta z jeszcze żywej tradycji wiejskiej, w tym szczególnie kogut, element powtarzający się w jego twórczości, przedstawiony niemal futurystycznie, zbieżność i eksplozja dynamicznych linii i jaskrawych kolorów, prawdziwy „trait d’union” między tradycją, intensywnością emocjonalną a dynamizmem kompozycyjnym.
