Moabit - Formula 1 X Red Bull X Reflections on Permanence






Ukończyła Historię Sztuki na École du Louvre, specjalizując się w sztuce współczesnej ponad 25 lat.
Ochrona nabywców Catawiki
Twoja płatność jest u nas bezpieczna, dopóki nie otrzymasz przedmiotu.Zobacz szczegóły
Trustpilot: 4.4 | opinie: 136909
Doskonała ocena na Trustpilot.
Moabit, Formula 1 X Red Bull X Reflections on Permanence, limitowana edycja (3/20) z Portugalii, 2026, technika mieszana, 60 cm wysokości, 108 cm szerokości, ręcznie podpisane, w doskonałym stanie, czerwony kolor, temat kultura popularna.
Opis od sprzedawcy
Śmiałe, kolekcjonerskie dzieło idealne do nowoczesnych wnętrz, pokoi gier, galerii, loftów i kolekcjonerów street-artu.
Obecnie podejmuję samoograniczające wyzwanie — stworzenie 52 murali na ścianę w 52 tygodnie, malując po Portugalii i poza nią.
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako odważne i dynamiczne połączenie poczucia street artu z komentarzem epoki cyfrowej, realizowane z precyzją, dowcipem i wyrazistnym stylem.
Czerpiąc inspirację z kultowych marek, symboli luksusu i zagadkowych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego wyobraźnia tętni energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczna i spoglądająca w przyszłość — przekształcając znane nawiązania w efektowne, nowe kompozycje. To dzieło to więcej niż zestawienie obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Odkąd w 2018 roku Moabit wyrósł na jednego z najposzukiwanych artystów na Catawiki, plasmując się wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Ceniony za śmiałą stylistykę wizualną i głębię koncepcyjną, zyskał międzynarodową sławę dzięki swoim potężnym diptykom i kulturowo bogatym pracom. Obecnie jest uznawany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, przyciągających kolekcjonerów zarówno jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową relevancję.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace prezentowano w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech, Węgierach i USA.
Stworzone w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita to więcej niż ozdoba — to koncepcyjne artefakty, wizualne łamigłówki, które nagradzają uważną uwagę i prowokują do refleksji. Każde dzieło daje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zgromadzone, eksponowane i coraz częściej wyceniane na globalnym rynku, diptyki Moabita otwierają nowy odważny rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii nie rozgrywa się na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii pomiędzy dwoma.
#Porsche #streetart #graffitiart #hypebeast #popart #urbanart #modernart #wallart #luxurydecor #anime #japanese #contemporaryart #canvasart #moderninterior #gallerywall #designerart #urbanluxury #fashionart #homedecor #Ferrari
Śmiałe, kolekcjonerskie dzieło idealne do nowoczesnych wnętrz, pokoi gier, galerii, loftów i kolekcjonerów street-artu.
Obecnie podejmuję samoograniczające wyzwanie — stworzenie 52 murali na ścianę w 52 tygodnie, malując po Portugalii i poza nią.
To wyjątkowe, współczesne dzieło rozwija się jako odważne i dynamiczne połączenie poczucia street artu z komentarzem epoki cyfrowej, realizowane z precyzją, dowcipem i wyrazistnym stylem.
Czerpiąc inspirację z kultowych marek, symboli luksusu i zagadkowych kodów współczesnej kultury konsumpcyjnej, Moabit tworzy każdy diptyk jako lustro naszych czasów. Jego wyobraźnia tętni energią i satyrą — jednocześnie nostalgiczna i spoglądająca w przyszłość — przekształcając znane nawiązania w efektowne, nowe kompozycje. To dzieło to więcej niż zestawienie obrazów; to rozmowa między przeszłością a przyszłością, chaosem a klarownością, humorem a krytyką.
Odkąd w 2018 roku Moabit wyrósł na jednego z najposzukiwanych artystów na Catawiki, plasmując się wśród postaci takich jak Banksy i Kaws. Ceniony za śmiałą stylistykę wizualną i głębię koncepcyjną, zyskał międzynarodową sławę dzięki swoim potężnym diptykom i kulturowo bogatym pracom. Obecnie jest uznawany za jednego z najlepiej sprzedających się artystów w Hiszpanii, przyciągających kolekcjonerów zarówno jego mistrzostwo techniczne, jak i kulturową relevancję.
Z portfolio obejmującym ponad 2 500 oryginalnych prac i ponad 5 000 egzemplarzy w obiegu, sztuka Moabita trafiła do galerii, prywatnych kolekcji i wystaw na całym świecie. Jego prace prezentowano w Los Angeles, Wenecji, Szanghaju, Londynie i Granadzie, a jego publiczne murale zdobią ulice w Maroku, Indiach, Pakistanie, Hiszpanii, Włoszech, Węgierach i USA.
Stworzone w charakterystycznym, rozpoznawalnym stylu, diptyki Moabita to więcej niż ozdoba — to koncepcyjne artefakty, wizualne łamigłówki, które nagradzają uważną uwagę i prowokują do refleksji. Każde dzieło daje wgląd w ostrą perspektywę artysty i komentarz na temat zmieniających się języków wartości, tożsamości i pragnienia.
Zgromadzone, eksponowane i coraz częściej wyceniane na globalnym rynku, diptyki Moabita otwierają nowy odważny rozdział w sztuce współczesnej, gdzie opowiadanie historii nie rozgrywa się na jednym płótnie, lecz w napięciu i harmonii pomiędzy dwoma.
#Porsche #streetart #graffitiart #hypebeast #popart #urbanart #modernart #wallart #luxurydecor #anime #japanese #contemporaryart #canvasart #moderninterior #gallerywall #designerart #urbanluxury #fashionart #homedecor #Ferrari
