Gully (1977) - Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Nazwa artysty: Gully

Narodowość: Francuzka

Data urodzenia: 1977, Paryż, Francja

Tytuł dzieła: Warhol and Basquiat, ready 2 fight 2

Rok: 2022

Technika: Techniki mieszane na papierze

Wymiary:

Kanwa: 90 cm x 120 cm

Oprawa: Nie

Szczegóły podpisu: Ręcznie podpisane przez artystę

Edycja: Dzieło unikatowe (nie numerowane),

Proveniencja:
Dzieło bezpośrednio pochodzące z pracowni artysty, Gully. Praca sprzedawana z certyfikatem autentyczności wydanym przez artystę.

Dokumentacja:
Każde dzieło jest wyposażone w bezpieczny certyfikat autentyczności GULLY Control

Stan:
Dzieło w doskonałym stanie, bez zauważalnych defektów.

Dostawa:
Dzieło zostanie wysłane z Francji, starannie zapakowane i ubezpieczone.
Canvas wolny (nie namalowany).

O artystce:

Urodzony w 1977 roku na przedmieściach Paryża, Gully zaczyna swoją przygodę z graffiti na początku lat 90., w Val-d’Oise. W wieku 13 lat, pasjonat komiksu franco-belgijskiego i kultury hip-hop, odkrywa adrenalinę writingu: tagi, litery blokowe, chrome wałkiem, duże podpisy pomyślane pod maksymalną widoczność. Całkowicie samouk, kształci się na ulicy, w szkole graffiti i przyjaźni, rozwijając wyostrzone poczucie liternictwa i wpływu wizualnego.

Bardzo szybko rozumie ważność podpisu i tożsamości. W 2008 roku przyjmuje pseudonim „Gully”, co oznacza przejście do twórczości bardziej malarskiej, kolorowej i narracyjnej. Ta nazwa, zaczerpnięta z dzieciństwa, uosabia beztroskę i złośliwość, które kładzie w centrum swojej pracy. Przekonany, że dorosły nigdy nie powinien odcinać się od dziecka, które był, Gully czyni dziecięcość głównym wątkiem swojego świata artystycznego.

Jego praca czerpie z wielu źródeł: klarowna linia Uderzo, narracyjny realizm Norman Rockwell, pewne nastroje Edwarda Hoppera, ale także dziedzictwo grafitti z Nowego Jorku i pionierów street artu. Z czasem uniezależnia się od wykorzystywania cudzych prac i rozwija własny, charakterystyczny styl, łączący realizm z oniryzmem.
Dzieci, które umieszcza w swoich pracach, nie tylko obserwują arcydzieła historii sztuki: wchodzą z nimi w interakcje, przekształcają je, kwestionują, tworząc dialog między kulturą popularną a dziedzictwem artystycznym.

Jego rozpoznawalność na rynku sztuki szybko rośnie. W 2009 roku po raz pierwszy uczestniczy w aukcji w domu Millon i Cornette de Saint Cyr. Jego praca Alésia znacząco przekroczyła wycenę, zapoczątkowując stały wzrost.

W 2013 roku jedna z płócien przekroczyła granicę 50 000 euro, w 2019 roku Hommage NTHK Magritte 17 przekroczył 70 000 euro. W 2021 roku ustanowił rekord podczas aukcji organizowanej przez Louiza Auction w Brukseli: monumentalny tryptyk Children meet Delacroix (2019) został wylicytowany za 168 000 euro.

Brał również udział w rynku międzynarodowym, po raz pierwszy sprzedając dzieło w Christie’s w 2015 roku.

Dziś Gully utrzymuje pozycję jednej z najważniejszych postaci współczesnej sceny miejskiej we Francji.
Od sztabek sprayu po duże narracyjne płótna, jego droga ukazuje wyrafinowaną ewolucję: artystę wywodzącego się z graffiti, który potrafił zbudować rozpoznawalny świat, w którym dzieciństwo staje się krytycznym i poetyckim pryzmatem do odczytywania historii sztuki i naszego społeczeństwa.